Читаем История костюма и гендерные сюжеты моды полностью

Восьмидесятые годы начались в атмосфере довольно благоприятной экономической ситуации в мире. Америка переживала подъем во время правления Р. Рейгана, удачную экономическую политику которого в народе окрестили «рейганомикой». Экономическим чудом было бурное развитие Японии, Южной Кореи и Тайваня. В Великобритании правят консерваторы во главе с М. Тэтчер. Оптимизм в мире вызвал приход к власти в СССР М. Горбачева. Политика перестройки означала конец холодной войны и противостояния двух систем. Устойчивое развитие способствовало усилению консервативных тенденций в моде. В такой ситуации люди могли позволить себе не думать о политике, зарабатывать приличные деньги и хорошо одеваться. Атмосферу благополучия нарушило распространение новой болезни — СПИДа, об эпидемии которой в середине 80-х объявила ВОЗ[100].


Благоприятная экономическая ситуация 1980-х способствовала усилению консервативных тенденций в моде. Модель дома Шанель, 1986


В октябре 1987 года наступил экономический кризис. Дальше события 1990-х и начала 2000-х менялись, как в калейдоскопе. Среди них — объединение Германии и распад СССР, «бархатные» революции в странах Восточной Европы, объединение Европы в единое экономическое пространство. Девяностые годы — десятилетие глобализации, создания мира без границ. Интернет меняет образ жизни людей. Благодаря бесчисленным новшествам повседневная жизнь становится все более технологичной и стремительной. Возникает движение антиглобалистов. Мировой порядок нарушается войнами в Персидском Заливе и в Югославии. С новой силой разгорается палестино-израильский конфликт. Россия воюет в Чечне. Проблема номер один — разгул международного терроризма, кульминацией которого стали события 11 сентября 2001 года. Когда террористы на угнанных самолетах с пассажирами врезались в здания Всемирного торгового центра в Нью-Йорке, мир содрогнулся от ужасов разрушения, огромного числа человеческих жертв и беззащитности городов перед террором. Помимо эпидемии СПИДа свирепствуют вирусы гепатита В и С, поражающие в основном наркоманов и гомосексуалистов. Это заставило человечество изменить взгляды на свободный секс и наркотики. Вспышки «коровьего бешенства» (2001), когда стало опасно есть мясо, «атипичная пневмония» (2003) в Китае, «птичий грипп» (начало 2004) ознаменовали собой приход нового тысячелетия. На показах мод с этого времени присутствует медицинская тема: госпитальные костюмы, резиновые перчатки, кровоподтеки, бинты и т. п.



Модели от Ги Ларош, 1986


Обозначенная выше череда событий повлеклазасобойспад потребления, который стал ощущаться с начала 90-х годов. Шик уже не приемлем. Граждане обоего пола одеваются сдержанно. Простые костюмы «бейсики»[101], практичные и неброские, вполне отвечают духу времени. Моден экологический стиль. Одежда становится знаком политической позиции, с портретами и надписями на актуальные темы современного мира, в том числе экологии, СПИДа, проблемы детей и др. Дизайнеры одежды моментально реагируют на события. Это происходит и в большой моде, и в студенческих работах начинающих модельеров. События 2003 года — теракт на Дубровке в Москве, война в Ираке сделали актуальной мотивы мусульманской моды, появились чадра, шаровары, тема милитари в духе американского военного снаряжения — хаки, песочные цвета, жилеты, кепки, бейсболки и т. п. Налицо также попытка отыскать точку опоры в прошлом: возрождается мода 60–70-х годов с характерными «мини», с бахромой и брюками-клеш.

В эти годы больших успехов достигают пластическая хирургия и технологии омоложения. На рынке появляются новые косметические продукты от старения с керамидами, липосомами или коллагеном. Косметика и медицина работают в тандеме. Новые технологии позволяют добиться идеально ухоженной кожи. В моде натуральная косметика исключительно естественных тонов.

Образы последних десятилетий XX и начала XXI века также разнообразны: между топ-моделями 80-х и виртуальными «людьми» начала 2000-х умещается множество самых разнообразных социальных типов, включая политиков и отдельных ярких личностей, определивших дух времени. Объем данной книги позволяет упомянуть лишь некоторых из них.


В 1990-е одежда становится знаком политической позиции, реакцией на актуальные темы современного мира. Принцесса Диана выглядит естественно и непринужденно в безрукавке из рубашечной ткани «Шамбре», джинсах от Армани во время участия в кампании борьбы с противопехотными минами в Анголе, 1997


В 80-е годы весь мир был влюблен в молодую принцессу Уэльскую — Диану. Несчастливый брак с Чарльзом создавал главную интригу, красота и благородная внешность привлекали к ней внимание и симпатии миллионов людей, изысканные наряды вызывали восхищение. Ее общественная деятельность, в частности борьба с противопехотными минами, была достойна уважения. Платья для леди Ди создавали Джаспер Конран, Рифат Озбек, Ануски Хемпель, Арабелла Поллен и др.

Перейти на страницу:

Все книги серии Гендерные исследования

Кинорежиссерки в современном мире
Кинорежиссерки в современном мире

В последние десятилетия ситуация с гендерным неравенством в мировой киноиндустрии серьезно изменилась: женщины все активнее осваивают различные кинопрофессии, достигая больших успехов в том числе и на режиссерском поприще. В фокусе внимания критиков и исследователей в основном остается женское кино Европы и Америки, хотя в России можно наблюдать сходные гендерные сдвиги. Книга киноведа Анжелики Артюх — первая работа о современных российских кинорежиссерках. В ней она суммирует свои «полевые исследования», анализируя впечатления от российского женского кино, беседуя с его создательницами и показывая, с какими трудностями им приходится сталкиваться. Героини этой книги — Рената Литвинова, Валерия Гай Германика, Оксана Бычкова, Анна Меликян, Наталья Мещанинова и другие талантливые женщины, создающие фильмы здесь и сейчас. Анжелика Артюх — доктор искусствоведения, профессор кафедры драматургии и киноведения Санкт-Петербургского государственного университета кино и телевидения, член Международной федерации кинопрессы (ФИПРЕССИ), куратор Московского международного кинофестиваля (ММКФ), лауреат премии Российской гильдии кинокритиков.

Анжелика Артюх

Кино / Прочее / Культура и искусство
Инфернальный феминизм
Инфернальный феминизм

В христианской культуре женщин часто называли «сосудом греха». Виной тому прародительница Ева, вкусившая плод древа познания по наущению Сатаны. Богословы сделали жену Адама ответственной за все последовавшие страдания человечества, а представление о женщине как пособнице дьявола узаконивало патриархальную власть над ней и необходимость ее подчинения. Но в XIX веке в культуре намечается пересмотр этого постулата: под влиянием романтизма фигуру дьявола и образ грехопадения начинают связывать с идеей освобождения, в первую очередь, освобождения от христианской патриархальной тирании и мизогинии в контексте левых, антиклерикальных, эзотерических и художественных течений того времени. В своей книге Пер Факснельд исследует образ Люцифера как освободителя женщин в «долгом XIX столетии», используя обширный материал: от литературных произведений, научных трудов и газетных обзоров до ранних кинофильмов, живописи и даже ювелирных украшений. Работа Факснельда помогает проследить, как различные эмансипаторные дискурсы, сформировавшиеся в то время, сочетаются друг с другом в борьбе с консервативными силами, выступающими под знаменем христианства. Пер Факснельд — историк религии из Стокгольмского университета, специализирующийся на западном эзотеризме, «альтернативной духовности» и новых религиозных течениях.

Пер Факснельд

Публицистика
Гендер в советском неофициальном искусстве
Гендер в советском неофициальном искусстве

Что такое гендер в среде, где почти не артикулировалась гендерная идентичность? Как в неподцензурном искусстве отражались сексуальность, телесность, брак, рождение и воспитание детей? В этой книге история советского художественного андеграунда впервые показана сквозь призму гендерных исследований. С помощью этой оптики искусствовед Олеся Авраменко выстраивает новые принципы сравнительного анализа произведений западных и советских художников, начиная с процесса формирования в СССР параллельной культуры, ее бытования во времена застоя и заканчивая ее расщеплением в годы перестройки. Особое внимание в монографии уделено истории советской гендерной политики, ее влиянию на общество и искусство. Исследование Авраменко ценно не только глубиной проработки поставленных проблем, но и уникальным материалом – серией интервью с участниками художественного процесса и его очевидцами: Иосифом Бакштейном, Ириной Наховой, Верой Митурич-Хлебниковой, Андреем Монастырским, Георгием Кизевальтером и другими.

Олеся Авраменко

Искусствоведение

Похожие книги

50 музыкальных шедевров. Популярная история классической музыки
50 музыкальных шедевров. Популярная история классической музыки

Ольга Леоненкова — автор популярного канала о музыке «Культшпаргалка». В своих выпусках она публикует истории о создании всемирно известных музыкальных композиций, рассказывает факты из биографий композиторов и в целом говорит об истории музыки.Как великие композиторы создавали свои самые узнаваемые шедевры? В этой книге вы найдёте увлекательные истории о произведениях Баха, Бетховена, Чайковского, Вивальди и многих других. Вы можете не обладать обширными познаниями в мире классической музыки, однако многие мелодии настолько известны, что вы наверняка найдёте не одну и не две знакомые композиции. Для полноты картины к каждой главе добавлен QR-код для прослушивания самого удачного исполнения произведения по мнению автора.

Ольга Григорьевна Леоненкова , Ольга Леоненкова

Искусство и Дизайн / Искусствоведение / История / Прочее / Образование и наука
Страдающее Средневековье. Парадоксы христианской иконографии
Страдающее Средневековье. Парадоксы христианской иконографии

Эта книга расскажет о том, как в христианской иконографии священное переплеталось с комичным, монструозным и непристойным. Многое из того, что сегодня кажется возмутительным святотатством, в Средневековье, эпоху почти всеобщей религиозности, было вполне в порядке вещей.Речь пойдёт об обезьянах на полях древних текстов, непристойных фигурах на стенах церквей и о святых в монструозном обличье. Откуда взялись эти образы, и как они связаны с последующим развитием мирового искусства?Первый на русском языке научно-популярный текст, охватывающий столько сюжетов средневековой иконографии, выходит по инициативе «Страдающего Средневековья» — сообщества любителей истории, объединившего почти полмиллиона подписчиков. Более 600 иллюстраций, уникальный текст и немного юмора — вот так и следует говорить об искусстве.

Дильшат Харман , Михаил Романович Майзульс , Сергей Олегович Зотов

Искусствоведение
Певцы и вожди
Певцы и вожди

Владимир Фрумкин – известный музыковед, журналист, ныне проживающий в Вашингтоне, США, еще в советскую эпоху стал исследователем феномена авторской песни и «гитарной поэзии».В первой части своей книги «Певцы и вожди» В. Фрумкин размышляет о взаимоотношении искусства и власти в тоталитарных государствах, о влиянии «официальных» песен на массы.Вторая часть посвящается неподцензурной, свободной песне. Здесь воспоминания о классиках и родоначальниках жанра Александре Галиче и Булате Окуджаве перемежаются с беседами с замечательными российскими бардами: Александром Городницким, Юлием Кимом, Татьяной и Сергеем Никитиными, режиссером Марком Розовским.Книга иллюстрирована редкими фотографиями и документами, а открывает ее предисловие А. Городницкого.В книге использованы фотографии, документы и репродукции работ из архивов автора, И. Каримова, Т. и С. Никитиных, В. Прайса.Помещены фотоработы В. Прайса, И. Каримова, Ю. Лукина, В. Россинского, А. Бойцова, Е. Глазычева, Э. Абрамова, Г. Шакина, А. Стернина, А. Смирнова, Л. Руховца, а также фотографов, чьи фамилии владельцам архива и издательству неизвестны.

Владимир Аронович Фрумкин

Искусствоведение