Читаем История моды. С 1850-х годов до наших дней полностью

В дизайне интерьеров сосуществовали разнообразные стили. Минималистская эстетика продвигала возвращение мебели простых линий середины XX века, ее часто выбирали для городских квартир и торговых залов. Воображением западной публики завладели принципы фэн-шуй. Беспорядок осуждался, зеркалам нашли новые места, стены перекрашивали в более «гармоничные» цвета. Романтичный образ «потертый шик» находил свое выражение в нарочито выцветших ситцах и облезшей краске. Этот стиль продвигала британка Рэйчел Эшвилл. Тем не менее роскошный гламур продолжали рекламировать, к примеру, через коллекцию дома Versace, выпущенную в 1992 году. Американская законодательница вкусов Марта Стюарт расширила свой бизнес и превратила его в медиаимперию.


Афиши для фильмов «Кика» (1993) Педро Альмодовара и «Матрица» (1999) братьев Вачовски отражают тренды в графическом дизайне. Фокус сделан на одежде, и постеры демонстрируют связь каждой ленты с модой.


Несколько влиятельных режиссеров, включая Энга Ли, Педро Альмодовара, Чжан Имоу и братьев Коэн, многократно добивались успеха. Заметные фильмы десятилетия из многих стран представляли разные жанры и рассматривали различные темы. «Молчание ягнят» (1991) и «Небесные создания» (1994) передавали мрачную эстетику. «Список Шиндлера» (1993), «Прощай, моя наложница» (1993), «Жизнь прекрасна» (1997) и «Титаник» (1997) обращались к истории в эпической форме. Трилогия «Три цвета» (1993–1994) и «Жестокая игра» (1992) рассматривали сложные человеческие отношения. «Никита» (1990), «Криминальное чтиво» (1994), «Семь» (1995) и «На игле» (1996) сочетали визуальную изысканность со смелыми и жестокими сюжетами. К важным работам в мультипликации относились «Красавица и Чудовище» (1991) и «История игрушек» (1995). «Матрица» (1999) и «Звездные войны: Призрачная угроза» (1999) заложили новый стандарт для научно-фантастических фильмов.

В телевизионных программах всего мира научная фантастика и фэнтези занимали важное место, включая новые серии от франшизы «Стар Трек», легендарные истории «Геркулес», «Зена — королева воинов» и «Повелитель зверей» и до современных мистических драм «Зачарованные» и «Секретные материалы». Обе стороны закона были представлены в полицейских фильмах, таких как «Закон и порядок» и «Главный подозреваемый», а также в сериале о мафии «Клан Сопрано». Для тех, кого интересовали критические медицинские ситуации, предлагался сериал «Скорая помощь».

Книги-бестселлеры принадлежали перу авторов из разных стран мира, и в их число входили «Дневник Бриджет Джонс» Хелен Филдинг, «Пепел Анжелы» Фрэнка Маккорта, «Жена кухонного бога» Эми Тэн, «Полночь в саду добра и зла» Джона Берендта, «Мосты округа Мэдисон» Роберта Джеймса Уоллера и «Безутешный» Кадзуо Ишигуро. Книга Мадонны 1992 года «Секс» стала наделавшим шума бестселлером, а первая книга Джоан Роулинг о Гарри Поттере появилась в 1997 году.


Певица Эрика Баду выступает на концерте Lilith Fair 1998 года в Пасадене в одном из своих эффектных головных уборов.


Зрители увидели постановки новых пьес «Шесть уровней разлуки» Джона Гуара, «Ангелы в Америке» Тони Кушнера и «Аркадия» Тома Стоппарда. В число самых именитых драматургов десятилетия вошли Дэвид Хэар и Мартин Макдона. Были поставлены выдающиеся мюзиклы «Бульвар Сансет» и «Король Лев». «Рента» стала осовремененным вариантом «Богемы», где действие разворачивалось в нью-йоркской Ист-Виллидж. В ней рассматривались темы СПИДа и наркомании. «Елизавета», трагическая история Елизаветы Австрийской, стала самым успешным мюзиклом всех времен на немецком языке.

Популярные музыкальные жанры были более разнообразными, чем когда бы то ни было, и все они продолжали вдохновлять моду и стилевые группы. Самым влиятельным альбомом этого десятилетия был альбом Nevermind группы Nirvana, вышедший в 1991 году. Его треки стали гимнами поколения. Разнообразные жанры популярной музыки поддерживались фестивалями и концертами в честь особых событий, такими как Lollapalooza, Lilith Fair, Rock in Rio и Woodstock ’94. Благотворительные музыкальные концерты также были важны, включая Live Aid, Tibetan Freedom в Сан-Франциско и концерты Фредди Меркьюри в Лондоне в пользу благотворительных организаций, работающих с больными СПИДом. В Кливленде в 1995 году открылся Зал славы рок-н-ролла. В музыкальных медиа лидирующее положение оставалось за MTV, и новые международные отделения сети появились в Азии, Европе и Южной Америке. Концертные туры североамериканских и европейских исполнителей отличались более широким охватом. У латиноамериканской музыки прибавилась аудитория, и мир вспомнил танго.

Перейти на страницу:

Похожие книги

Легендарная любовь. 10 самых эпатажных пар XX века. Хроника роковой страсти
Легендарная любовь. 10 самых эпатажных пар XX века. Хроника роковой страсти

Известный французский писатель и ученый-искусствовед размышляет о влиянии, которое оказали на жизнь и творчество знаменитых художников их возлюбленные. В книге десять глав – десять историй известных всему миру любовных пар. Огюст Роден и Камилла Клодель; Эдвард Мунк и Тулла Ларсен; Альма Малер и Оскар Кокошка; Пабло Пикассо и Дора Маар; Амедео Модильяни и Жанна Эбютерн; Сальвадор Дали и Гала; Антуан де Сент-Экзюпери и Консуэло; Ман Рэй и Ли Миллер; Бальтюс и Сэцуко Идэта; Маргерит Дюрас и Ян Андреа. Гениальные художники создавали бессмертные произведения, а замечательные женщины разделяли их судьбу в бедности и богатстве, в радости и горе, любили, ревновали, страдали и расставались, обрекая себя на одиночество. Эта книга – история сложных взаимоотношений людей, которые пытались найти равновесие между творческим уединением и желанием быть рядом с тем, кто силой своей любви и богатством личности вдохновляет на создание великих произведений искусства.

Ален Вирконделе

Искусствоведение / Прочее / Изобразительное искусство, фотография
Искусство жизни
Искусство жизни

«Искусство есть искусство жить» – формула, которой Андрей Белый, enfant terrible, определил в свое время сущность искусства, – является по сути квинтэссенцией определенной поэтики поведения. История «искусства жить» в России берет начало в истязаниях смехом во времена Ивана Грозного, но теоретическое обоснование оно получило позже, в эпоху романтизма, а затем символизма. Эта книга посвящена жанрам, в которых текст и тело сливаются в единое целое: смеховым сообществам, формировавшим с помощью групповых инсценировок и приватных текстов своего рода параллельную, альтернативную действительность, противопоставляемую официальной; царствам лжи, возникавшим ex nihilo лишь за счет силы слова; литературным мистификациям, при которых между автором и текстом возникает еще один, псевдоавторский пласт; романам с ключом, в которых действительное и фикциональное переплетаются друг с другом, обретая или изобретая при этом собственную жизнь и действительность. Вслед за московской школой культурной семиотики и американской poetics of culture автор книги создает свою теорию жизнетворчества.

Шамма Шахадат

Искусствоведение