История России. XVII–XVIII века. 7 класс

В Москве в те времена проживало полмиллиона человек. Это был гигантский для XVII в. город. Он раскинулся широко и был виден издалека благодаря высоким кремлевским башням и множеству золотых маковок, вознесенных к небу на шатрах церквей и монастырей. Центром кремлевского ансамбля оставалась колокольня Ивана Великого – самое высокое сооружение столицы (81 м). В 1635-1636 гг. для царских детей был построен Теремной дворец. Красочное декоративное внешнее убранство дворца – резной белый камень, цветные изразцы, роспись стен и сводов – характерно для русской архитектуры второй половины XVII в.

■ Трехэтажный дворец стоит на высоком подклете (нижний этаж, имевший хозяйственное назначение). За исключением нижнего белокаменного этажа, сохранившегося от дворца XVI в., все здание возведено из кирпича. На верхнем этаже есть «чердак» – теремок с четырехскатной золоченой кровлей, окруженный открытой террасой – «гульбищем». Рядом с теремком находится «смотрильная» башня.

По московским слободам и ближайшим пригородам столичные бояре и купцы поставили много новых храмов.

Теремной дворец Московского Кремля. Архитекторы А. Константинов, Б. Огурцов, Л. Ушаков, Т. Шарутин. 1635-1636 гг.

Патриарх Никон и Священный собор 1652 г. решили возродить греческое «благолепие». Обязательным был объявлен унаследованный от Византии пятиглавый храм. Но искусство развивается по своим законам. Возрождения «благолепия» не произошло, а запрет на шатровое завершение храмов содействовал выработке нового, «смешанного» стиля: появились пятиглавые церкви с шатровой колокольней и причудливыми крыльцами, пристройками, переходами. Архитектурный стиль XVII в. обычно называют «нарышкинское» или московское барокко.

Среди лучших образцов нового стиля второй половины XVII в. церковь Живоначалъной Троицы (Москва), Покровский храм под Москвой в усадьбе Л. К. Нарышкина в Филях, церкви Ильи Пророка в Ярославле, Иоанна Златоуста под Ярославлем и др.

В XVII в. продолжалось строительство на территории русских монастырей, ансамбли которых складывались веками. Во многих сохранились церкви XIV-XVI ВВ., а в Киево-Печерском, в Юрьевом под Новгородом и некоторых других монастырях стояли храмы и постройки более ранней поры. Однако свой законченный вид русские обители приобрели в XVII столетии. Это относится к знаменитым Троице-Сергиеву, московскому Новодевичьему, Иосифо-Волоколамскому, Саввино-Сторожевскому под Звенигородом, Соловецкому монастырям, суздальским обителям и ряду других.

Сказочные деревянные храмы, собранные плотниками без единого гвоздя, по-прежнему украшали многие города Русского государства XVII в. Строили также деревянные терема и дворцы. Вершиной светского деревянного зодчества считается дворец Алексея Михайловича в Коломенском под Москвой. До наших времен этот дворец, к сожалению, не сохранился.

Церковь Живоначальной Троицы. Москва, 1628-1653 гг.

Церковь Ильи Пророка. Ярославль, 1647-1650 гг.

Дворец в Коломенском. Гравюра. XVII в.

2. ЖИВОПИСЬ

«Обмирщение» затронуло не только художественную и историческую литературу, но и живопись. Наблюдается постепенный отход от строгих канонических образцов. Изображениям придают портретное сходство с конкретными людьми. Появляются первые произведения светской портретной живописи – парсуны. Никон видел в новой манере письма «латинскую ересь». Дело в том, что в иконах, фресках, миниатюрах, парсунах того времени чувствовалось стремление к реалистичности, объемности, выразительности и подвижности фигур, начала появляться перспектива. Западная Европа XVII в., где творили Веласкес, Рубенс, Рембрандт, не видела в этом открытия, но для русского искусства это был новый подход.

Самым знаменитым живописцем России XVII в. был московский художник, выходец из посадских людей Симон Ушаков.

■ В одном своем сочинении он восхищался образом, возникающим в зеркале: «Разве не чудо этот удивительный образ? Если человек движется, и он движется; перед стоящим – стоит, перед плачущим – плачет, или иное что человек делает, и он делает, является всегда живым, хотя ни тела, ни души не имеет человеческих». В своих живописных творениях Симон Ушаков стремился создать такой же «живой образ», и его работы производили на зрителя сильнейшее впечатление.

Церковь Спасо-Преображения. Кижи, 1714 г.

«По-новому» писали также художники Оружейной палаты. Они создали много парсун, в которых пытались добиться полного сходства с оригиналом. В 70-е гг. XVII в. ими был составлен «Титулярник», представляющий собой собрание портретов русских правителей (от Рюрика до малолетнего царевича Петра) и православных патриархов. По всей стране писались парсуны вельмож, купцов и даже «крепких горожан».