История украшений. От кольца в носу до царской тиары

Трискелион — тройная спираль. Древний символ в виде трёх лучей, выходящих из одной точки. Лучи представляют собой кривые, завитки или переломанные прямые линии. Ранние варианты трискелиона были чисто геометрическими, но позднее, к древнеримскому времени, преобразовались в бегущие ноги или драконьи головы. Трактовка его сейчас самая разнообразная, поскольку точного значения никто не знает. Возможно, это символ движения, действия, цикличности. Также трискелион считают символом равновесия, который традиционно используют как защитный амулет.

Трикветр — на латыни «треугольник», символ древних народов Северной и Центральной Европы, состоящий из трёх частей-символов, трёх пересекающихся кругов. Он гораздо старше христианства. Историки называют традицию троичности одной из возможных причин, почему кельтские народы относительно безболезненно приняли христианство: им идея Троицы была знакома и близка.

Трикветр символизирует тройственность ума, тела, души и явно перекликается с кельтским мифологическим представлением о трёх областях мира (земля, море, небо).

Конечно, и Шотландия, и Ирландия, и Великобритания имеют ещё массу символов и любимых сюжетов, но вряд ли они относятся к древним кельтам. Их происхождение более новое.

Древняя Русь и Россия

Центрами русского ювелирного творчества в разное время были Великий Устюг, Вологда, Кострома, Нижний Новгород, Великий Новгород, Псков, Ярославль, Санкт-Петербург, Москва и многие другие города.

Замечательное искусство древнерусских ювелиров эпохи Ярослава Мудрого и Владимира Мономаха поражало европейских путешественников, посещавших Русь в те времена. Археологические раскопки открыли тысячи украшений, созданных мастерами X — начала XIII веков.

В те времена Русь испытывала влияние сразу нескольких культур. Это были и Византия, и Скандинавия, и государства Востока. Наряду с христианством Русь в течение нескольких веков сохраняла стойкие языческие традиции. Всё это отражалось в культуре и в ювелирном деле в частности.

Наибольшего расцвета ювелирное искусство Руси достигло в XII–XIII веках.

Древнерусские мастера владели многими техниками ювелирного дела: сканью (или филигранью), басмой (тиснением), чеканкой. Лучше всего они владели техникой перегородчатой эмали. Они не только великолепно освоили её, но и сохранили, когда сами византийцы её утратили. Филигрань в Древней Руси называли сканью от русского глагола «скать», или свивать.

Ювелиры применяли следующие техники:

✓ «скань» или «филигрань» — тонкие, перевитые друг с другом золотые или серебряные проволочки, сплющенные в ленточку при помощи молоточка или же волоченные золотой проволокой, образуют замысловатый узор;

✓ «зернь» — наплав множества меленьких металлических бусинок на изделие;

✓ «эмаль» — применялась как для украшения золотых и серебряных изделий, так и для оформления книг. Эмали были выемчатые и перегородчатые. Техника перегородчатой эмали была заимствована из Византии: на поверхность изделий наносился узор в виде перегородок, а пространство между ними заполнялось эмалью, которая обжигалась и полировалась;

✓ «гравировка» — нанесение надписи, узора, монограммы или орнамента на украшение. Могли изображаться сцены из жизни, языческие обряды, мифические или реальные животные и птицы.

Основа ювелирного изделия выполнялась с помощью литья: для более дорогих и штучных экземпляров использовался воск, а для изделий массового потребления — каменные формочки. Так делалась филигрань. В XII веке, когда возросло производство вещей массового потребления, одними из наиболее распространённых работ стали гравирование и чернение по серебру, при этом темным делался только фон, а сама картинка оставалась светлой.

Украшения часто декорировались или эмалью, или негранёнными камнями, которые чаще всего обрабатывали в форме кабошонов. До XVIII века нередко использовался местный речной жемчуг и самоцветы из Византии, Средней Азии и Китая. Из Индии, Бирмы, с острова Шри-Ланка привозили на Русь рубины, гранаты, турмалины и сапфиры, из Персии — бирюзу, из Египта — изумруды.

В Древней Руси в моде были литые серебряные перстни с орнаментом, витые браслеты из серебряной проволоки, стеклянные браслеты, бусы. Бусы могли делать из цветного стекла, горного хрусталя, сердоликов и рубинов, крупных полых бусин из литого золота. К ним привешивались круглые или лунообразные бронзовые подвески (лунницы), украшенные тонким орнаментом: волшебными зверями в скандинавском стиле, сложными плетёными конструкциями, очень напоминающими изображения на арабских дирхемах — монетах, которые в те времена имели хождение как на Руси, так и в Европе.

Но самыми популярными украшениями были височные кольца. Литые серебряные височные кольца вплетались в женскую причёску у висков или подвешивались к головным уборам, их носили по одной или по нескольку пар сразу.

У каждого восточнославянского племени был свой особый тип височных колец, не похожий на такие же украшения соседей.