Читаем Итальянская живопись XIV века полностью

Томмазо да Модена, реалистически и с большой суггестивной силой показав характерные черты изображаемого, создал произведение, ставшее предтечей портретов нового времени. В этой области он развил начинания Симоне Мартини и привнес в болонскую миниатюрную живопись более пластические, натуралистические черты.

Томмазо да Модена – Св. Альберт Великий


Паоло Венециано – Св. Марк успокаивает море


Паоло Венециано


Работал между 1330 и 1359 гг.


Св. Марк успокаивает море


1343-1345, Венеция, Музей Марчиано


Дерево, темпера. 58 * 42 см


Паоло Венециано поручили написать полиптих для защиты жемчужины ювелирного искусства, созданного в XII-XIV вв. алтаря венецианской базилики св. Марка, Pala d'Oro. Алтарь состоял из 14 картин, которые были размещены в два ряда. В центре верхнего ряда находилась сцена «Vir dolorum», по обе стороны от нее – по шесть полуфигур святых. В нижнем ряду помещалось семь сцен из жития св. Марка, патрона венецианской республики и главного собора города.


На представленной здесь картине изображен парусник в штормовом море, на котором из Александрии в Венецию везут тело св. Марка. В ответ на мольбы моряков на палубе появляется сияющая фигура св. Марка, который успокаивает волны. Драматизм сцены усиливают вздувающиеся паруса, развеваемые ветром флаги и обрамляющие картину высокие скалы. Наделенная божественной властью фигура святого изображена не в центре, а слева, на самой высокой точке корабля, однако масштабы ее не увеличены. Образ его усиливают высокая скала на заднем плане и напряженная дуга белого паруса. Паоло Венециано, во многих аспектах связанный с византийским искусством, здесь особенно большое внимание уделяет пространственно-сти изображаемого. Новой чертой в его венецианском искусстве явилось суггестивное по силе выражение чувств, драматическая концентрированность, пришедшая на смену повествователь-ности, и пронизывающая картину динамика. Все это указывает на влияние искусства треченто, проникшее в Венецию с работами современных художников Падуи, Римини, Болоньи.


Место Паоло Венециано в венецианской живописи по-настоящему можно определить, сравнивая эту картину с мозаиками XII-XIV вв. из собора Сан Марко, особенно с созданными в 1260-1270 гг. мозаиками западного фасада над воротами, в которых разработана эта же тема. Мозаика имеет повествовательный характер, подчеркивает горизонтальное направление, а Паоло Венециано, следуя Джотто, сгущает события до степени драмы. Внизу картины, на фоне моря, поблескивают готические буквы, увековечивающие имя создателя алтаря: «MAGR. PAU-LUS CU LUCA. ЕТ ТОНЕ FILIIS SUIS PINXERUNT (HOC OPUS)» [«Это произведение написал мастер Паоло со своими сыновьями Лукой и Джованни»].

Паоло Венециано – Св. Марк успокаивает море


Буонамико Буффальмакко – Триумф Смерти (фрагмент)


Буонамико Буффальмакко


Работал между 1315 и 1350 гг.


Триумф Смерти (фрагмент)


1340-е гг., Пиза, Кампосанто


Фреска


Самая большая по размерам фреска южной стены готической крытой галереи, окружающей Кампосанто, представляла видения «Страшного суда» и «Ада». А слева от него изображен «Триумф Смерти» – тема, ранее неизвестная. На нашей репродукции представлена левая часть этой композиции.


На первом плане фрески изображены знатные всадники, возвращающиеся домой с охоты и случайно набредшие на три разверстые могилы. Душевное состояние всадников выражают их лица, жесты, позы. Эта картина напоминает произведения мастеров сиенской школы, ассизские картины Симоне Мартини и творчество братьев Лоренцетти. Форма изображения компании охотников явно навеяна фреской Амброджо Лоренцетти «Влияние доброго правления на провинциальную жизнь». По богатству декоративных деталей в изображении нарядных одежд картина даже превосходит работы Симоне Мартини и братьев Лоренцетти. Над могилами изображен пожилой монах с широким свитком, на котором можно прочесть послание мертвых: «Мы были, как вы; вы будете, как мы». Монах стоит на скалистом склоне горы, линия которого уводит наш взгляд на задний план, где вокруг скромной часовенки представлена жизнь отшельников. Это истинные последователи «vita contemplativa», к которой столько призывали пре-дикаторы и церковные писатели той эпохи. Из подобных произведений самым популярным было сочинение жившего в Пизе монаха-доминиканца Доменико Кавалька (умер в 1342) «Vita dei Santi Padri». Сцена с отшельниками невольно приводит на память сходное по теме произведение Пьетро Лоренцетти (ил. 20), которое, вероятно, оказало влияние как на изображение пространства, так и на монолитную лепку образов этой фрески.

Буонамико Буффальмакко – Триумф Смерти (фрагмент)

Буонамико Буффальмакко – Триумф Смерти (фрагмент)


Буонамико Буффальмакко


Триумф Смерти (фрагмент)


1340-е гг., Пиза, Кампосанто


Фреска


Перейти на страницу:

Похожие книги

Айвазовский
Айвазовский

Иван Константинович Айвазовский — всемирно известный маринист, представитель «золотого века» отечественной культуры, один из немногих художников России, снискавший громкую мировую славу. Автор около шести тысяч произведений, участник более ста двадцати выставок, кавалер многих российских и иностранных орденов, он находил время и для обширной общественной, просветительской, благотворительной деятельности. Путешествия по странам Западной Европы, поездки в Турцию и на Кавказ стали важными вехами его творческого пути, но все же вдохновение он черпал прежде всего в родной Феодосии. Творческие замыслы, вдохновение, душевный отдых и стремление к новым свершениям даровало ему Черное море, которому он посвятил свой талант. Две стихии — морская и живописная — воспринимались им нераздельно, как неизменный исток творчества, сопутствовали его жизненному пути, его разочарованиям и успехам, бурям и штилям, сопровождая стремление истинного художника — служить Искусству и Отечеству.

Екатерина Александровна Скоробогачева , Екатерина Скоробогачева , Лев Арнольдович Вагнер , Надежда Семеновна Григорович , Юлия Игоревна Андреева

Биографии и Мемуары / Искусство и Дизайн / Документальное
Странствия
Странствия

Иегуди Менухин стал гражданином мира еще до своего появления на свет. Родился он в Штатах 22 апреля 1916 года, объездил всю планету, много лет жил в Англии и умер 12 марта 1999 года в Берлине. Между этими двумя датами пролег долгий, удивительный и достойный восхищения жизненный путь великого музыканта и еще более великого человека.В семь лет он потряс публику, блестяще выступив с "Испанской симфонией" Лало в сопровождении симфонического оркестра. К середине века Иегуди Менухин уже прославился как один из главных скрипачей мира. Его карьера отмечена плодотворным сотрудничеством с выдающимися композиторами и музыкантами, такими как Джордже Энеску, Бела Барток, сэр Эдвард Элгар, Пабло Казальс, индийский ситарист Рави Шанкар. В 1965 году Менухин был возведен королевой Елизаветой II в рыцарское достоинство и стал сэром Иегуди, а впоследствии — лордом. Основатель двух знаменитых международных фестивалей — Гштадского в Швейцарии и Батского в Англии, — председатель Международного музыкального совета и посол доброй воли ЮНЕСКО, Менухин стремился доказать, что музыка может служить универсальным языком общения для всех народов и культур.Иегуди Менухин был наделен и незаурядным писательским талантом. "Странствия" — это история исполина современного искусства, и вместе с тем панорама минувшего столетия, увиденная глазами миротворца и неутомимого борца за справедливость.

Иегуди Менухин , Роберт Силверберг , Фернан Мендес Пинто

Фантастика / Искусство и Дизайн / Проза / Прочее / Европейская старинная литература / Научная Фантастика / Современная проза / Биографии и Мемуары