Читаем Как начать разбираться в архитектуре полностью

Палаццо Строцци (1489–1539) строился по заказу Филиппо Строцци по проекту Джулиано да Сангалло по образцу дворца Медичи-Риккарди. Архитектор Строцци расчленил рустованный фасад здания горизонтальными карнизами, что придало монументальному объему некоторое изящество.

Возвеличивая отдельного человека и ставя во главу угла собственное творчество, художники и ученые предложили миру новую идею, которой раньше не было и появиться не могло. Это была идея невероятной, чрезвычайно высокой ценности человека, человеческого сознания, человеческой мысли. Если говорить по большому счету, то окажется, что Леонардо и Микеланджело, с нашей точки зрения, – чудовищно безнравственные люди. Но они и не хотели быть нравственными в нашем и даже в общехристианском понимании, потому что своей задачей видели сохранение своего «я», своего ви́дения и мышления. А каким способом этого достичь – их интересовало в самую последнюю очередь.

Не место и не время давать моральные оценки. Прошлое прошло, искусство осталось.

В изобразительном искусстве индивидуализация проявилась прежде всего в возникновении портретного жанра Ренессанса и последующих эпох.

Да, но откуда, почему индивидуализация вообще могла появиться? Ведь до Возрождения в культуре ни одного народа не существовало понятий, аналогичных понятиям «личность», «индивидуальность». Идеальным человеком, героем или мудрецом был тот, кто наиболее полно, всесторонне, с самоотдачей выражал то общее содержание, которое ощущал своим – каждый. Например, герой античности – это человек, в высочайшей степени обладавший личным мужеством, презрением к смерти и физической силой. Но любой мужчина в античности был развит физически, в нем сызмальства воспитывали мужество и презрение к боли и смерти. И это притом, что за гробом, в царстве теней, его не ожидало ничего, кроме вечной тоски.

В эпоху Возрождения сформировалось иное понимание человека: он оценивался по тому, что может сделать только он. По тому, чего до него еще не делали. По тому, насколько сделанное им подтолкнет вперед все человечество. Если человек сделает нечто, что поможет изменить существующий порядок вещей – значит, он прав.

И еще по одной причине подождем осуждать «титанов». Исторически миропонимание человека как «меры всех вещей» (сравним с понятием меры в романике и готике) порождено чудовищным, непереносимым страхом, который распространился по Европе XIV века, когда все страны без исключения оказались под властью пандемии бубонной чумы. Она началась в 1338 году в районе озера Иссык-Куля, далее пошла по Центральной Азии и Золотой Орде, добралась до Крымского полуострова, Константинополя, Ближнего Востока, Александрии, Мессины, Катании, Генуи, Марселя, Венеции, Авиньона, Италии, Испании, прошла по южному и восточному Средиземноморью, дошла до Бордо, Парижа и Юго-западной Англии, свирепствовала во Франции, Шотландии и Ирландии, Скандинавии и России. Закончилась пандемия в 1352 г., унеся с собой жизни 60 миллионов человек (во многих странах от трети до половины населения). Если учесть, что в те времена людей на земле было значительно меньше, чем сейчас, то становится ясно – современникам казалось, что Европа обезлюдела.

Над городами, где начиналась эпидемия, вывешивали черный флаг в знак того, что путникам, чтобы избежать заражения, необходимо обходить это место стороной. Средневековая летопись рассказывает, как из одного такого города в конце эпидемии вышли двое жителей, закрывших за собой городские ворота – больше там живых не осталось.

Вызывает чуму чумная палочка, переносят ее блохи, которые кусают крыс, а ведь крысы были «компаньонами» человека Средневековья. Питательную среду для чумы составили резкое похолодание (XIV столетие даже называют «малым ледниковым периодом»), ослабление иммунитета и чудовищная антисанитария в городах. Отсутствие клоак, обычай выливать экскременты непосредственно на улицы, куда сливалась и кровь животных со скотобоен, способствовали распространению болезней. Чума не щадила никого – ни мирян, ни священников, ни монахов, ни богатых, ни бедных, ни детей, ни стариков. Разумеется, она особенно свирепствовала там, где скапливались толпы людей – а наибольшее количество собиралось на крупных религиозных праздниках. Один из римских Пап даже издал специальную буллу, в которой повелевал ангелам отправлять непосредственно в рай всех паломников, которые умрут от чумы во время празднества.

В подобных условиях жизненно важным становился вопрос: что вызвало Божий гнев и каким образом умилостивить Всевышнего, чтобы мор прекратился? Не понимая, что следует избегать очагов заражения, люди объясняли небесную кару порой самыми абсурдными причинами. Так, в 1348 году причину несчастья видели в новой моде на ботинки с длинными высоко загнутыми носами, которые якобы особенно возмутили Бога.

Перейти на страницу:

Все книги серии Классика лекций

Живопись и архитектура. Искусство Западной Европы
Живопись и архитектура. Искусство Западной Европы

Лев Дмитриевич Любимов – известный журналист и искусствовед. Он много лет работал в парижской газете «Возрождение», по долгу службы посещал крупнейшие музеи Европы и писал о великих шедеврах. Его очерки, а позднее и книги по искусствоведению позволяют глубоко погрузиться в историю создания легендарных полотен и увидеть их по-новому.Книга посвящена западноевропейскому искусству Средних веков и эпохи Возрождения. В живой и увлекательной форме автор рассказывает об архитектуре, скульптуре и живописи, о жизни и творчестве крупнейших мастеров – Джотто, Леонардо да Винчи, Рафаэля, Микеланджело, Тициана, а также об их вкладе в сокровищницу мировой художественной культуры.В формате PDF A4 сохранён издательский дизайн.

Лев Дмитриевич Любимов

Скульптура и архитектура / Прочее / Культура и искусство
Как начать разбираться в архитектуре
Как начать разбираться в архитектуре

Книга написана по материалам лекционного цикла «Формулы культуры», прочитанного автором в московском Открытом клубе (2012–2013 гг.). Читатель найдет в ней основные сведения по истории зодчества и познакомится с нетривиальными фактами. Здесь архитектура рассматривается в контексте других видов искусства – преимущественно живописи и скульптуры. Много внимания уделено влиянию архитектуры на человека, ведь любое здание берет на себя задачу организовать наше жизненное пространство, способствует формированию чувства прекрасного и прививает представления об упорядоченности, системе, об общественных и личных ценностях, принципе группировки различных элементов, в том числе и социальных. То, что мы видим и воспринимаем, воздействует на наш характер, помогает определить, что хорошо, а что дурно. Планировка и взаимное расположение зданий в символическом виде повторяет устройство общества. В «доме-муравейнике» и люди муравьи, а в роскошном особняке человек ощущает себя владыкой мира. Являясь визуальным событием, здание становится формулой культуры, зримым выражением ее главного смысла. Анализ основных архитектурных концепций ведется в книге на материале истории искусства Древнего мира и Западной Европы.

Вера Владимировна Калмыкова

Скульптура и архитектура / Прочее / Культура и искусство
Безобразное барокко
Безобразное барокко

Как барокко может быть безобразным? Мы помним прекрасную музыку Вивальди и Баха. Разве она безобразна? А дворцы Растрелли? Какое же в них можно найти безобразие? А скульптуры Бернини? А картины Караваджо, величайшего итальянского художника эпохи барокко? Картины Рубенса, которые считаются одними из самых дорогих в истории живописи? Разве они безобразны? Так было не всегда. Еще меньше ста лет назад само понятие «барокко» было даже не стилем, а всего лишь пренебрежительной оценкой и показателем дурновкусия – отрицательной кличкой «непонятного» искусства.О том, как безобразное стало прекрасным, как развивался стиль барокко и какое влияние он оказал на мировое искусство, и расскажет новая книга Евгения Викторовича Жаринова, открывающая цикл подробных исследований разных эпох и стилей.

Евгений Викторович Жаринов

Живопись, альбомы, иллюстрированные каталоги / Прочее / Культура и искусство

Похожие книги

Александровский дворец в Царском Селе. Люди и стены, 1796–1917
Александровский дворец в Царском Селе. Люди и стены, 1796–1917

В окрестностях Петербурга за 200 лет его имперской истории сформировалось настоящее созвездие императорских резиденций. Одни из них, например Петергоф, несмотря на колоссальные потери военных лет, продолжают блистать всеми красками. Другие, например Ропша, практически утрачены. Третьи находятся в тени своих блестящих соседей. К последним относится Александровский дворец Царского Села. Вместе с тем Александровский дворец занимает особое место среди пригородных императорских резиденций и в первую очередь потому, что на его стены лег отсвет трагической судьбы последней императорской семьи – семьи Николая II. Именно из этого дворца семью увезли рано утром 1 августа 1917 г. в Сибирь, откуда им не суждено было вернуться… Сегодня дворец живет новой жизнью. Действует постоянная экспозиция, рассказывающая о его истории и хозяевах. Осваивается музейное пространство второго этажа и подвала, реставрируются и открываются новые парадные залы… Множество людей, не являясь профессиональными искусствоведами или историками, прекрасно знают и любят Александровский дворец. Эта книга с ее бесчисленными подробностями и деталями обращена к ним.

Игорь Викторович Зимин

Скульптура и архитектура
Петербург: вы это знали? Личности, события, архитектура
Петербург: вы это знали? Личности, события, архитектура

Знали ли вы, что в Петербурге жил брат французского революционера Марата? Чем примечательна дама, изображенная на одном из лучших портретов кисти Репина? Какова судьба продававшихся в городе мумий? Это лишь капля в море малоизвестных реалий, в которое будет невероятно интересно окунуться и обитателям Северной столицы и жителям других городов.Эта книга – сборник популярно написанных очерков о неизвестных или прочно забытых людях, зданиях, событиях и фактах из истории Петербурга.В книге четыре раздела, каждый из которых посвящен соответственно историческим зданиям, освещая их создание, владельцев, секреты, происходившие в них события и облик; памятным личностям, их жизни в городе, их роли в истории, занимательным фактам их биографии; отдельный раздел в честь прошедшего Года Италии отведен творчеству итальянских зодчих и мастеров в Петербурге и пригородах и четвертая часть посвящена различным необычным происшествиям.Издание отлично иллюстрировано портретами, пейзажами, рисунками и фотографиями, а все представленные вниманию читателей сведения основаны на многолетних архивных изысканиях.

Виктор Васильевич Антонов

Скульптура и архитектура / История / Образование и наука