Читаем Как начать разбираться в архитектуре полностью

Мы видим, как изменилась сама концепция храма. Теперь это не потаенная, затемненная, скрытая от вражеских глаз область, находящаяся под защитой Господа, а отражение на земле Небесного Иерусалима, открыто и бесстрашно явленное взору. Земля окончательно перестает пониматься только как юдоль страданий и место зла. В готике нашло отражение новое восприятие мира, впитавшее все самые яркие и жизнестойкие идеи философской мысли предыдущих веков – от царя Соломона до Платона, Аристотеля, Дионисия Ареопагита (афинский мыслитель I века). Философия, которую мы сегодня считаем крайне далекой от обыденности, обращала взоры к земному, и в первую очередь к человеку как творению Божьему. Готика проникнута возвышенной верой в порядок и справедливое устройство бытия, и ценность существования человека и окружающей его природы больше не вызывает сомнений.

Жорж Дюби назвал новую архитектуру церкви Сен-Дени памятником прикладной теологии. Теологии – потому что в основе лежала богословская мысль. Прикладной – потому что абстрактные категории превратились в инженерные расчеты, в конструкции, несущие стены, распоры, объемы и своды. Свет, вошедший благодаря окнам во внутреннее пространство базилики и преобразовывавший все во время богослужений – как в Древнем Египте свет оживлял статую богини Сехмет и как в храме Святой Софии Константинопольской под его воздействием «вращался» купол – был осознан Сугерием и его современниками как физическое явление и духовная сила. Сияние витражей преобразовывало камень.

Без всякого сомнения, Сугерию было известно сочинение Аврелия Августина, или Блаженного Августина (IV век) «О граде Божьем». Это произведение читали все священнослужители, но Сугерий сумел воспринять как руководство к действию ту часть учения Августина, в которой говорится, что красота – свойство, данное Богом, Ему принадлежащее и Ему сопутствующее. Августин специально заострял внимание на том, что высшее художество свойственно Господу, однако и человеческие руки, вдохновленные искушенным разумом и вооруженные искусством, могут достичь известных вершин в создании вещей…

Не один Блаженный Августин, но и другие философы говорили о красоте как своего рода мосте, связывающем два мира – горный и дольний, небесный и земной. И, конечно, по мере сил зодчие и художники всех времен стремились сделать прекрасными свои создания. Но лишь одному Сугерию – вслед за Анфимием из Тралл и Исидором из Милета, строителями Святой Софии Константинопольской – удалось преодолеть границу между тварным и нетварным, человеческим и божественным.

Сюжеты готической живописи по сравнению с романскими изменились мало: те же сцены из Писания, та же символика. Опираясь на знания о предыдущей, романской эпохе развития истории искусства, можно увидеть, что в готике произошло слияние мотивов милосердия и кары в образе Христа, и страдающий Иисус представал перед верующими как исполненный прощения, доброты и любви. Такое положение сохранялось и в эпоху Ренессанса.

Но появился один новый момент, ставший определяющим. Это почитание Богоматери.

Нам сегодня кажется, что без почитания Пресвятой Девы Марии, Богоматери, не может быть христианства. Однако исторически Ее культ имеет сравнительно позднее происхождение. В первые века верующие воспринимали Ее как простую добродетельную женщину, жену плотника Иосифа. И среди древнейших христианских изображений отдельный образ Марии – есть только катакомбные, где она показана с Иисусом на руках. Почитание Ее начинается примерно с III–IV вв. Поначалу она изображалась с Младенцем на руках и в простом, чтобы не сказать бедном одеянии. Однако уже в IV в. существовали особые обряды, посвященные Богоматери (напр., причастие хлебом), а в конце столетия появилось и повествование о Ее Успении и взятии на небо в человеческом облике, что свидетельствовало о Ее святости. С той далекой поры Дева Мария защищает детей Божиих, молится за них и ходатайствует перед Христом о милосердии к грешникам. Обряды, ставшие частью культа, сформировались к 431 году и были утверждены на соборе епископов в Эфесе. Ее Успение отмечалось с V в., Рождество с VI в. Изменилась и Литургия.

Согласно Святому Преданию, первым художником, запечатлевшим человеческий земной облик Девы Марии, был апостол Лука, евангелист. С его подлинника образ списывали позднейшие художники. Эти изображения легли в основу церковного иконописного канона вместе со сценами из катакомб. А формирование канона Ее изображений пришлось на IV–VI века и происходило в мозаиках храма святой Софии Константинопольской.

Перейти на страницу:

Все книги серии Классика лекций

Живопись и архитектура. Искусство Западной Европы
Живопись и архитектура. Искусство Западной Европы

Лев Дмитриевич Любимов – известный журналист и искусствовед. Он много лет работал в парижской газете «Возрождение», по долгу службы посещал крупнейшие музеи Европы и писал о великих шедеврах. Его очерки, а позднее и книги по искусствоведению позволяют глубоко погрузиться в историю создания легендарных полотен и увидеть их по-новому.Книга посвящена западноевропейскому искусству Средних веков и эпохи Возрождения. В живой и увлекательной форме автор рассказывает об архитектуре, скульптуре и живописи, о жизни и творчестве крупнейших мастеров – Джотто, Леонардо да Винчи, Рафаэля, Микеланджело, Тициана, а также об их вкладе в сокровищницу мировой художественной культуры.В формате PDF A4 сохранён издательский дизайн.

Лев Дмитриевич Любимов

Скульптура и архитектура / Прочее / Культура и искусство
Как начать разбираться в архитектуре
Как начать разбираться в архитектуре

Книга написана по материалам лекционного цикла «Формулы культуры», прочитанного автором в московском Открытом клубе (2012–2013 гг.). Читатель найдет в ней основные сведения по истории зодчества и познакомится с нетривиальными фактами. Здесь архитектура рассматривается в контексте других видов искусства – преимущественно живописи и скульптуры. Много внимания уделено влиянию архитектуры на человека, ведь любое здание берет на себя задачу организовать наше жизненное пространство, способствует формированию чувства прекрасного и прививает представления об упорядоченности, системе, об общественных и личных ценностях, принципе группировки различных элементов, в том числе и социальных. То, что мы видим и воспринимаем, воздействует на наш характер, помогает определить, что хорошо, а что дурно. Планировка и взаимное расположение зданий в символическом виде повторяет устройство общества. В «доме-муравейнике» и люди муравьи, а в роскошном особняке человек ощущает себя владыкой мира. Являясь визуальным событием, здание становится формулой культуры, зримым выражением ее главного смысла. Анализ основных архитектурных концепций ведется в книге на материале истории искусства Древнего мира и Западной Европы.

Вера Владимировна Калмыкова

Скульптура и архитектура / Прочее / Культура и искусство
Безобразное барокко
Безобразное барокко

Как барокко может быть безобразным? Мы помним прекрасную музыку Вивальди и Баха. Разве она безобразна? А дворцы Растрелли? Какое же в них можно найти безобразие? А скульптуры Бернини? А картины Караваджо, величайшего итальянского художника эпохи барокко? Картины Рубенса, которые считаются одними из самых дорогих в истории живописи? Разве они безобразны? Так было не всегда. Еще меньше ста лет назад само понятие «барокко» было даже не стилем, а всего лишь пренебрежительной оценкой и показателем дурновкусия – отрицательной кличкой «непонятного» искусства.О том, как безобразное стало прекрасным, как развивался стиль барокко и какое влияние он оказал на мировое искусство, и расскажет новая книга Евгения Викторовича Жаринова, открывающая цикл подробных исследований разных эпох и стилей.

Евгений Викторович Жаринов

Живопись, альбомы, иллюстрированные каталоги / Прочее / Культура и искусство

Похожие книги

Александровский дворец в Царском Селе. Люди и стены, 1796–1917
Александровский дворец в Царском Селе. Люди и стены, 1796–1917

В окрестностях Петербурга за 200 лет его имперской истории сформировалось настоящее созвездие императорских резиденций. Одни из них, например Петергоф, несмотря на колоссальные потери военных лет, продолжают блистать всеми красками. Другие, например Ропша, практически утрачены. Третьи находятся в тени своих блестящих соседей. К последним относится Александровский дворец Царского Села. Вместе с тем Александровский дворец занимает особое место среди пригородных императорских резиденций и в первую очередь потому, что на его стены лег отсвет трагической судьбы последней императорской семьи – семьи Николая II. Именно из этого дворца семью увезли рано утром 1 августа 1917 г. в Сибирь, откуда им не суждено было вернуться… Сегодня дворец живет новой жизнью. Действует постоянная экспозиция, рассказывающая о его истории и хозяевах. Осваивается музейное пространство второго этажа и подвала, реставрируются и открываются новые парадные залы… Множество людей, не являясь профессиональными искусствоведами или историками, прекрасно знают и любят Александровский дворец. Эта книга с ее бесчисленными подробностями и деталями обращена к ним.

Игорь Викторович Зимин

Скульптура и архитектура
Петербург: вы это знали? Личности, события, архитектура
Петербург: вы это знали? Личности, события, архитектура

Знали ли вы, что в Петербурге жил брат французского революционера Марата? Чем примечательна дама, изображенная на одном из лучших портретов кисти Репина? Какова судьба продававшихся в городе мумий? Это лишь капля в море малоизвестных реалий, в которое будет невероятно интересно окунуться и обитателям Северной столицы и жителям других городов.Эта книга – сборник популярно написанных очерков о неизвестных или прочно забытых людях, зданиях, событиях и фактах из истории Петербурга.В книге четыре раздела, каждый из которых посвящен соответственно историческим зданиям, освещая их создание, владельцев, секреты, происходившие в них события и облик; памятным личностям, их жизни в городе, их роли в истории, занимательным фактам их биографии; отдельный раздел в честь прошедшего Года Италии отведен творчеству итальянских зодчих и мастеров в Петербурге и пригородах и четвертая часть посвящена различным необычным происшествиям.Издание отлично иллюстрировано портретами, пейзажами, рисунками и фотографиями, а все представленные вниманию читателей сведения основаны на многолетних архивных изысканиях.

Виктор Васильевич Антонов

Скульптура и архитектура / История / Образование и наука