Как писать сценарии

Не менее важной является оценка создателей, игроков и в то же время зрителей в одном лице, достоверности материала, новизны подачи, умения представить героя и время, костюмов и т.д. То есть все то, что школа пытается добиться в течение одиннадцати лет, можно получить в течение одного года системой включения ребенка в созидательный процесс.

Факультативная система предполагает не только обучение путем создания системы участия, она также должна включать и формы документального или новостного кино, а также возможности представления свободного кино. Допустим, съемки с места отдыха. Изучение какого-то исторического периода, национальных обычаев, родовых традиций, – и все это должно включаться в общий процесс обучения.

Когда мы отмечаем, что в процесс может быть включена вся школа или все ученики одного класса, необходимым условием мы ставим то, что все реквизиты, в том числе одежда, обувь, мебель и т.д. должны быть созданы руками учащихся. Таким образом мы получим пользу от Интернета и информационной доступности, в том числе и в технологиях производства и шитья.

Мы получаем то понимание ценности труда (индивидуального и коллективного) для производства и создания картины, когда каждая часть является ценностью, и добиваемся понимания, что не бывает мелочей, что только ценность труда каждого определяет общий успех.

Маленький человек получает главный урок в своей жизни: его работа, его сила, его умение являются необходимым условием для создания картины, что не менее ценно, чем выступление главных героев. Мы получаем комплексные методы ненасильственного воздействия по созданию новых форм мышления где:

1. Сознание направлено на созидание;

2. Происходит закрепление созидательного мотива с привлечением символов в создаваемую картину и выражением своего отношения к картине;

3. Используется труд по созданию реквизита, написанию сценария, подбору музыки (который должен происходить самостоятельно), проба на диалоги, досокнальное изучение материала съемок, что может означать изучение определенного исторического периода вместе с литературным произведением, что делает процесс изучения углубленным и разнообразным;

4. Язык общения и диалогов становится богаче, в то же время отношения сыгранные, увиденные или обнаруженные в кино, в исторических картинах, становятся понятнее и, следовательно, отношения между учениками, как представителями одного коллектива, киноколлектива, становятся другими. Они закладывают основы красоты общения и т.д.

Примечание

Почему я настаиваю и акцентирую внимание именно на этом периоде – периоде познания, – который начинается с 8-9 лет, когда ребенок впитывает жизенные краски и старается выразить себя. В это время надо дать ему как можно больше красок, а требовать только в рамках коллективного создания образа – картины – символа.

Любого, и даже маленького эпизода достаточно, чтобы пришло понятие ценности вклада каждого участвующего в процессе созидания. И мы положим два самых больших камня в фундамент сознания. Труд каждого создает общий успех, успех одного является трудом всей группы.

1. Обучение действием, и еще раз действием, не вталкиванием определений, что хорошо, что плохо, и что красиво или некрасиво, а приведением примеров, чтобы они сами искали и получали ответы на эти вопросы путем привлечения образов-символов.

2. В предисловии я не раз говорил о представлении символов красоты и переводе их в область сердца и чувств. Система изучения литературы, истории, а также такие дисциплины, как труд, пение, рисование должны быть целенаправленными. Так, если раскраска рисунка – это понимание использования красок, чтобы получить картину, то она должна подкрепляться полезностью и сбором собственного пенала из мозаики или раскраской собственной чашки, которой ребенок будет пользоваться потом. Далее целевая раскраска может применяться в создании картины или мультфильма. Технологии позволяют сделать это.

Что мы хотим, чтобы получило сознание? Что нет ничего невозможного, но для того, чтобы его создать, надо работать. То есть виртуальный мир не может быть подвижником или оценщиком, а только реальный мир. А для этого нужен процесс стимулирования в создании продукта, получении продукта. Его оценка в сравнении с другим, аналогичным продуктом и получение поощрения за сделанный продукт.

С семи-восьми лет и далее должны утверждаться образы. Они должны утверждаться на лучших примерах и на лучших картинах, которые создавали и остались от разных эпох. Для этого нельзя указывать, что красиво, а что нет, нужен материал, указывающий на признаки, обозначающие свойства предмета, в том числе и чувств.

Для начальных классов

Создавая картину или обучая стихотворению, начиная с раннего или с начального периода обучения, не препятствуя ни в коем случае школьной программе, необходимо добиваться, чтобы ребенок на ту же тему смог создать картину, и картину – словами.