Как слушать музыку

Популярное направление – live-электроника. Это целый комплекс технологий, которые позволяют компьютеру участвовать в исполнении интерактивно, быть полноценным сценическим партнёром живого музыканта. Она может искажать либо записывать и воспроизводить с запаздыванием пение или звуки, которые исполняет музыкант на сцене. Live-электроника управляет компьютером как музыкальным инструментом и может воспроизводить много звуков одновременно, создавая невидимый ансамбль с музыкантом и сама с собой. Электроника также способна управлять живым звуком – акустическими инструментами, на которых как бы никто не играет. Или же она может быть частью перформанса, манипулируя предметами на сцене.

https://www.youtube.com/watch?v=icJNmcSwHk0&list=PLMfGNbC6mKR0mv2NXH_yWQOYGuGBUOKv4

https://www.youtube.com/watch?v=Z6oQ-DJ6TgI&list=PLolyzfkg8iRJ8M4pDrbaBxqEojrt7RXii

Электроникой в том или ином виде пользуются многие из упомянутых нами современных композиторов. Существует также целая композиторская среда, где авторы работают исключительно с ней. Можно назвать американца Тристана Перича (р. 1982), использующего однобитный – самый примитивный из возможных – электронный звук, который вызывает в памяти музыку первых игровых приставок. Перич находит прелесть в этом доисторическом цифровом голосе, и сочетает его с акустическими инструментами: послушайте его опус для однобитной электроники и трёх игрушечных пианино. Дэниел Уол (р. 1980) использует акустический и электронный звук одновременно, пропуская звучание живых инструментов через компьютерную программу. В результате получаются застывшие звуковые пространства, которые нельзя с уверенностью отнести ни к машинному, ни к физическому миру. Американка Пола Мэттусен (р. 1978) пишет музыку, в которой тянутся, не иссякая, переливчатые электроакустические дроны. У Мэттусен свой интересный почерк, однако её музыка, несомненно, обязана чем-то Полине Оливерос (1932–2016) – одной из важных персон американского авангарда. Голландский композитор Якоб тер Вельдхаус (р. 1951) использует сэмплы человеческой речи – от фрагментов из фильмов до чтения стихов. Он так нарезает и сочетает их с живым звуком, что получаются красивейшие абстрактные шумовые коллажи. Бельгийский инструменталист и продюсер Отто Линдхольм сочетает интерактивную электронику и акустическое звучание контрабаса. Американец Тодд Рейнолдс, известный музыкант, близкий постминималистским кругам – это пример компьютеризированной, но в то же время приятной и лёгкой для восприятия «авангардной» игры на скрипке.

https://www.youtube.com/watch?v=tb90yAUyysE

Бывает и так, что композиторы с помощью обычных инструментов создают звучание, которое можно спутать с электронным. Причём они не имитируют какие-то жанры популярной музыки, а создают принципиально не похожий ни на что, инопланетный звуковой ландшафт. Вы помните, наверное, что изобретательская активность авангардистов была направлена на освоение машинного звучания, а также в сторону сонорики – музыки, которая оперирует не нотой, а комплексной звучностью.

В какой-то момент два этих направления пересеклись, и классические скрипки зазвучали как саундтрек к научно-фантастическому фильму. Послушайте образец такого явления из классики авангарда: например, «Clepsydra» румынского композитора Горацио Радулеску (1942–2008). А потом попробуйте догадаться, на чем это исполняется. Никакой электроники тут нет, хотя в это сложно поверить: звучит поставленное на бок фортепиано, по струнам которого играют смычком.

https://www.youtube.com/watch?v=icJNmcSwHk0&list=PLMfGNbC6mKR0mv2NXH_yWQOYGuGBUOKv4

7. Старые инструменты запоют по-новому

Такое использование инструмента «не по инструкции» называется «расширенной техникой» игры. Искания композиторов в этой области начались тогда же, когда и увлечение сонорикой: после Второй мировой войны.

Удивительно, но звуковые возможности привычных инструментов не исчерпаны по сей день. Из обычных скрипок, флейт, виолончелей и труб можно извлечь феерический спектр шумов и шорохов, оттенков звона, стука, гудения, свиста и плеска. Особенно богатые красочные возможности сулит расширенное использование человеческого голоса – это разные виды «неоперного» пения, крик, хрип, стон, шёпот и бормотание.

https://www.youtube.com/watch?v=NwuiKNFbEKc