Читаем Хой! Опасный путь через туман полностью

Роман Богословский. К этому мне хотелось бы добавить, что слово «фестиваль» употребляется в данном случае как синоним слова «концерт». Просто так лучше звучит. То есть у групп, которые выступают на концертах, нет никакого соревнования между собой. Но каждая отдает себе отчет в том, что нужно выступить на серьезном уровне. Команда феста формировалась почти три года и в итоге пришла к определенному костяку, устоявшейся базе, на которой строится структура действа. Что греха таить, в наше нелегкое время далеко не так просто вывезти большое количество участников, к примеру, в Екатеринбург или Уфу, ведь расходник на дорогу довольно большой. Если организатор везет коллектив из пяти человек, то все нормально. Но когда в составе две группы плюс музыканты «Сектора» – это уже 14 человек. Пригласив еще тройку групп, выкупать придется уже целый вагон. Поэтому “Сектор Газа” фест» лоялен к ценам принимающей стороны и делает все, чтобы им было максимально комфортно, если они решат привезти фестиваль в свой город.

<p>Концерт с голограммой Юры Хоя</p>

Роман Богословский. В феврале в Интернете появились анонсы крупного проекта, который запланирован на декабрь 2021 года. Он называется «Сектор Газа: Послесловие». Главная идея в том, что образ Юры будет воссоздан прямо в центре сцены с помощью голографической проекции. Это даст уникальную возможность погрузиться в атмосферу настоящего концерта группы «Сектор Газа» и прочувствовать, какими были эти выступления в золотой период существования коллектива, окунуться в ту атмосферу. При этом музыканты «Сектора» разных лет вживую сыграют все основные хиты группы, которых немало накопилось за весь период ее активной деятельности. Это станет настоящим подарком всем поклонникам творчества «Сектора» и большим персональным приветом Юрию Николаевичу Клинских, Юре Хою, жизни и творчеству которого целиком и полностью посвящена эта книга.

<p>Благодарим тебя, читатель</p>

Роман Богословский. На часах 19.03, за окном тихий солнечный вечер. Мы с Ирой слышим пение птиц и шуршание шин редких автомобилей. Что мы хотим сделать больше всего, когда понимаем, что книга закончена? Мы желаем вернуться к началу. Заходим в Сеть, находим запись под названием «Юрий (ХОЙ) Клинских, “Акустика 1981–1985”», включаем… и слышим дребезжащие аккорды, что издает плохо отстроенная гитара… Сидим и слушаем подростковый, полный любви к жизни голос простого воронежского мальчишки Юрки Клинских, с которым я будто рос в одном дворе. И он весело поет нам: «Приветствую всех вас, мои родные, подруги и друзья…»

<p>Часть 5</p><p>Постскриптум</p><p>Хой в мыслях и суждениях современников</p>

– Юрий Клинских – натуральный самородок. Я не знаю, как много он читал поэзии, но, что в принципе порядочно читал, видно по песням. А так, наверное, в его бэкграунде школьная программа с отшлифованным Маяковским и полным гражданского пафоса Некрасовым, воронежские genius loci Кольцов и Никитин, что-то из семейной библиотеки (тогда ведь многие выписывали газеты и толстые журналы), а в девяностые – неразборчивое чтение, ибо хлынул бешеный поток, в котором могли смешаться «Молот ведьм», «Архипелаг ГУЛАГ» Солженицына, куртуазные маньеристы и вездесущие Сорокин & Пелевин. Тут уже не так много поэзии, как хотелось бы, но все-таки.

Любопытно посмотреть, как Клинских выстраивает свои песенные тексты. Дело в том, что среди его слушателей сокрушительно мало людей, знающих современную поэзию и тех поэтов, которые писали одновременно с Хоем; а среди людей из литературного процесса практически нет любителей группы «Сектор Газа». Такой парадокс. Но попробуем это исправить.

Юрий Клинских работает в постмодернистской парадигме с уклоном в концептуализм: на уровне идеи – стёб, на уровне языка – лингвистические эксперименты и высмеивание перестроечных штампов (в том числе массовой культуры – уже чисто в музыкальном плане). У него есть несколько самых очевидных способов написания текста:

Следование типичным фольклорным жанрам и их развитие («Кащей бессмертный», «Частушки», «Ку-ку»);

Использование повествований с сильной мистической составляющей («Вальпургиева ночь», «Мумия», «Нас ждут из темноты», «Вурдалак», «Моя бабка» и т. д.);

Обдуманное или интуитивное использование концептуалистской поэтики («Эстрадная песня», «Русский мат»);

Неординарный субъект лирического высказывания («Голубой», «Проститутка»).

Часто эти стилистические парадигмы смешиваются до неразличения. И что самое забавное – до поры до времени всё это работает на довольно «простецкий» образ «колхозного панка». Но со временем слушатели понимают – кто-то в большей, кто-то в меньшей степени – что это стёб, самый настоящий постмодернистский стёб.

Перейти на страницу:

Похожие книги

Айседора Дункан. Модерн на босу ногу
Айседора Дункан. Модерн на босу ногу

Перед вами лучшая на сегодняшний день биография величайшей танцовщицы ХХ века. Книга о жизни и творчестве Айседоры Дункан, написанная Ю. Андреевой в 2013 году, получила несколько литературных премий и на долгое время стала основной темой для обсуждения среди знатоков искусства. Для этого издания автор существенно дополнила историю «жрицы танца», уделив особое внимание годам ее юности.Ярчайшая из комет, посетивших землю на рубеже XIX – начала XX в., основательница танца модерн, самая эксцентричная женщина своего времени. Что сделало ее такой? Как ей удалось пережить смерть двоих детей? Как из скромной воспитанницы балетного училища она превратилась в гетеру, танцующую босиком в казино Чикаго? Ответы вы найдете на страницах биографии Айседоры Дункан, женщины, сказавшей однажды: «Только гений может стать достойным моего тела!» – и вскоре вышедшей замуж за Сергея Есенина.

Юлия Игоревна Андреева

Музыка / Прочее