Кинематограф Азии: Китай, Япония и Южная Корея

Еще один распространенный сюжет – это борьба между двумя равными по силе и мастерству противниками, где антагонист равен по силе герою, но лишен благородства.

В то время как главные герои уси всегда действуют только по кодексу чести.

Бой здесь – не просто бой, он показывается как многовековое искусство, обладающее своей философией, как смысл жизни героя.

Подобные сюжеты в литературе – о приключениях искусных мастеров единоборств, спасающих обездоленных и защищающих слабых, – появились более тысячи лет назад, во времена империи Тан. А первый китайский фильм в жанре уся «Сожжение храма Красного Лотоса» был снят почти сто лет назад, в 1928 году.

Расцвет уся в кино пришелся на несколько десятилетий, с 1960-х до начала 1980-х годов, особенно на Тайване. При этом с середины 1970-х популярность уси в кино стала снижаться: взамен красочных, но нереалистичных боев на экраны ворвалась мода на правдоподобное изображение кунг-фу с новой восходящей звездой кинематографа тех лет – Брюсом Ли.

Второй расцвет жанра уся произошел уже в начале XXI века, его связывают с развитием спецэффектов и экономическим подъемом Китая – появились крупнобюджетные фильмы: «Крадущийся тигр, затаившийся дракон» (2000) Энга Ли, открывший жанр уся Западу и остальному миру, «Герой» (2002) и «Дом летающих кинжалов» (2004) Чжана Имоу.

Фильмы жанра уся могут быть самой разной направленности. Серия «Пьяный мастер» с Джеки Чаном – это пародийная комедия, как и «Разборки в стиле кунг-фу». Знаменитый американский мультфильм «Кунг-фу панда» (2008) – еще одна пародийная комедия жанра уся. «Прах времен» Вонга Кар-Вая – уся-артхаус. Есть даже эротический триллер в жанре уся – «Интимная исповедь китайских куртизанок» (1972).

Повлиял уся и на Голливуд: Квентин Тарантино – большой поклонник этого жанра. В его фильме «Убить Билла» бои, в которых участвует героиня Умы Турман, буквально копируют полеты и хореографию уся, только в качестве оружия у нее японский самурайский меч. Для постановки боевых сцен был приглашен мастер боевых искусств, актер и режиссер Юэнь У-Пин, работавший и над «Пьяным мастером» с Джеки Чаном, и над «Великим мастером» Вонга Кар-Вая.

Многие приемы в «Матрице» позаимствованы из уся, и над постановкой боев в фильме снова работал Юэнь У-Пин.

«Крадущийся тигр, затаившийся дракон» (2000), режиссер Энг Ли

В тихом омуте.

Драматизм и эмоции во время боя.

Звездный актерский состав.

44 награды.

Продолжение спустя 16 лет

Название этого фильма – идиома, синонимичная знакомому нам выражению «В тихом омуте черти водятся». Название обыгрывается и в сюжете, в именах героев – в китайском имени Ло есть слово «тигр», а в имени Цзэнь – «дракон».

Фильм – вольная экранизация романа 1941 года Ван Баосяна (более известного под псевдонимом Ван Дуду). Этот роман – одна из пяти книг цикла «Железный журавль».

«Крадущийся тигр, затаившийся дракон» не первая экранизация: тайваньский фильм «Луо Сяоху и Юй Цзяолун» вышел в 1959 году (режиссер Лян Чэфу), а гонконгская экранизация, получившая название «Кража меча», в 1967-м (режиссер Юэ Фэн).

Фильм основан не только на книге «Кардущийся тигр, затаившийся дракон», но и на некоторых сюжетах и мотивах других книг серии «Железный журавль».

В центре сюжета – традиционный для жанра уся герой – величайший мастер боевых искусств и его поиски легендарного волшебного меча из зеленой стали. Уникальность фильма в том, что, оставаясь в рамках жанра уся, фильм является драмой в обертке фантастических декораций и боевых искусств: бои здесь настолько связаны с эмоциями, что становятся неразделимы.

Если в большинстве фильмов этого жанра зритель сразу окунается в динамичное действие, в «Крадущемся тигре, затаившемся драконе» четверть часа экранного времени посвящается раскрытию интриги, связанной с легендарным мечом «Зеленая судьба». Посвящению зрителя в детали трагической любви главных героев и их предыстории отводится столько времени, что флешбэк, рассказывающий историю героев, – полноценная «история в истории», «фильм в фильме».

При таком упоре на драматизм и эмоциональность действия основная нагрузка легла на талант и профессионализм актеров, от которых требовалась очень многоплановая игра. На главные роли были приглашены звезды Мишель Йео и Чоу Юнь-Фат.

Мишель Йео – суперпопулярная малайзийская актриса и танцовщица, обладательница множества престижных наград, в том числе премии Азиатской киноакадемии за вклад в развитие азиатского кино, премии «За выдающийся вклад молодежи мира» в области культурных достижений от Международной молодежной Палаты, «Золотого глобуса», звания кавалера Почетного легиона, врученного ей Жаком Шираком, а после – ордена Почетного легиона, врученного Николя Саркози, обладательница титула Дато – почетного малайзийского титула, аналога английского рыцаря. Мишель Йео была членом жюри и Каннского, и Берлинского кинофестивалей.