Читаем Кинорежиссерки в современном мире полностью

Фильм по-своему отвечал на вопрос, где проходит «ось зла», о которой говорил Буш-младший после теракта 11 сентября 2001 года, анализируя новый тип врага. На этой оси помимо Ирака возникали Афганистан и Пакистан, где сотрудница ЦРУ в исполнении Джессики Честейн в фильме «Цель номер один» искала следы секретного нахождения бен Ладена. Несмотря на обвинения в «антифеминизме», отсутствие женских образов и женской повестки, «Повелитель бури» переводил размышления о современных американских проблемах в глобальное русло, где терроризм рассматривался как что-то очень близкое, опасное и угрожающее, как то, что вторглось в повседневность американских людей и держит их в постоянном напряжении. Фильм «Цель номер один» как раз продолжал размышления о войне нового типа, однако фокусировал внимание на женщине, по сути, взявшей на себя ответственность за будущее Америки и не побоявшейся надолго оказаться одной против всего остального мира.

В основе сценария фильма лежали журналистские материалы Марка Боала, которые он раздобыл по секретным каналам общения с сотрудниками ЦРУ. Разумеется, никто никогда не говорил с реальным прототипом фильма, который здесь приобрел имя Майя, однако было доподлинно известно, что в операции по убийству бен Ладена участвовала женщина. Интересно, что проект задумывался еще до убийства бен Ладена и должен был рассказывать о процессе «охоты» без определенного результата. Но успешный исход операции в Абботтабаде 2 мая 2011 года 107 предопределил финал фильма, который в короткие сроки был переделан, что позволило картине Бигелоу опять оказаться в эпицентре внимания медиа, а февральский номер журнала Time за 2013 год даже посвятил режиссерке обложку. В своей статье журналисты Time приводили слова Бигелоу, которые служили ответом на последовавшие за фильмом упреки в «неаккуратном» взгляде на технологии работы ЦРУ, согласно которым получали оправдание пытки. «Я чувствую, мы правы, — говорила режиссерка. — Я горжусь фильмом и полностью за ним стою. Я считаю, что это глубоко моральный фильм, ставящий вопрос об использовании силы. Этот вопрос невольно возникает в связи с поиском бен Ладена» 108. И хотя венцом этих упреков стало письмо главе компании Sony от высокопоставленных политиков, среди которых был и сенатор Джон Маккейн, а также критика фильма со стороны журналистов, непосредственно освещавших работу ЦРУ, Бигелоу настаивала на праве автора быть свободным при создании художественного замысла. Шумихи было так много, что некоторые из критиков, определявшие фильм как «граничащий с фашистским», парадоксально называли его «лучшим фильмом года». Лучшим он был уже потому, что с первых же кадров брал зрителя за шиворот и привлекал к дискуссии о вопросах, интересующих всех и каждого.

«Цель номер один» была и своеобразным ответом на критику феминистками «Повелителя бури», фокусируя внимание на автономной женщине-профессионале, чьи интеллект, интуиция и упорство оказывались намного мощнее, чем у окружающих ее мужчин-коллег по ЦРУ. Однако в фильме по-новому переосмыслялся ключевой для творчества Бигелоу «экстремальный индивидуализм», который здесь трактовался как радикальный профессионализм, требующий полной отдачи своей работе, вплоть до отказа от социальных и сексуальных контактов. Кроме того, если в «Повелителе бури» война была полностью мужским делом, словно речь шла о времени активного Марса, втягивающего мужчин в войны, то здесь Бигелоу осмысляла прилив общего американского патриотизма, который охватил женщин не меньше, чем мужчин, после 11 сентября 2011 года и сделал их сопричастными нью-йоркской трагедии. Неслучайно фильм начинается с голосов жертв теракта — и тех, кто сидел в угнанных самолетах, и тех, кто находился в башнях-близнецах. Голоса звучали на траурном черном фоне, открывая мрак войны, объявленной «Аль-Каидой», и напоминали о полученной национальной травме, преодоление которой немыслимо было бы без ответного удара по террористу номер один.

Перейти на страницу:

Все книги серии Гендерные исследования

Кинорежиссерки в современном мире
Кинорежиссерки в современном мире

В последние десятилетия ситуация с гендерным неравенством в мировой киноиндустрии серьезно изменилась: женщины все активнее осваивают различные кинопрофессии, достигая больших успехов в том числе и на режиссерском поприще. В фокусе внимания критиков и исследователей в основном остается женское кино Европы и Америки, хотя в России можно наблюдать сходные гендерные сдвиги. Книга киноведа Анжелики Артюх — первая работа о современных российских кинорежиссерках. В ней она суммирует свои «полевые исследования», анализируя впечатления от российского женского кино, беседуя с его создательницами и показывая, с какими трудностями им приходится сталкиваться. Героини этой книги — Рената Литвинова, Валерия Гай Германика, Оксана Бычкова, Анна Меликян, Наталья Мещанинова и другие талантливые женщины, создающие фильмы здесь и сейчас. Анжелика Артюх — доктор искусствоведения, профессор кафедры драматургии и киноведения Санкт-Петербургского государственного университета кино и телевидения, член Международной федерации кинопрессы (ФИПРЕССИ), куратор Московского международного кинофестиваля (ММКФ), лауреат премии Российской гильдии кинокритиков.

Анжелика Артюх

Кино / Прочее / Культура и искусство
Инфернальный феминизм
Инфернальный феминизм

В христианской культуре женщин часто называли «сосудом греха». Виной тому прародительница Ева, вкусившая плод древа познания по наущению Сатаны. Богословы сделали жену Адама ответственной за все последовавшие страдания человечества, а представление о женщине как пособнице дьявола узаконивало патриархальную власть над ней и необходимость ее подчинения. Но в XIX веке в культуре намечается пересмотр этого постулата: под влиянием романтизма фигуру дьявола и образ грехопадения начинают связывать с идеей освобождения, в первую очередь, освобождения от христианской патриархальной тирании и мизогинии в контексте левых, антиклерикальных, эзотерических и художественных течений того времени. В своей книге Пер Факснельд исследует образ Люцифера как освободителя женщин в «долгом XIX столетии», используя обширный материал: от литературных произведений, научных трудов и газетных обзоров до ранних кинофильмов, живописи и даже ювелирных украшений. Работа Факснельда помогает проследить, как различные эмансипаторные дискурсы, сформировавшиеся в то время, сочетаются друг с другом в борьбе с консервативными силами, выступающими под знаменем христианства. Пер Факснельд — историк религии из Стокгольмского университета, специализирующийся на западном эзотеризме, «альтернативной духовности» и новых религиозных течениях.

Пер Факснельд

Публицистика
Гендер в советском неофициальном искусстве
Гендер в советском неофициальном искусстве

Что такое гендер в среде, где почти не артикулировалась гендерная идентичность? Как в неподцензурном искусстве отражались сексуальность, телесность, брак, рождение и воспитание детей? В этой книге история советского художественного андеграунда впервые показана сквозь призму гендерных исследований. С помощью этой оптики искусствовед Олеся Авраменко выстраивает новые принципы сравнительного анализа произведений западных и советских художников, начиная с процесса формирования в СССР параллельной культуры, ее бытования во времена застоя и заканчивая ее расщеплением в годы перестройки. Особое внимание в монографии уделено истории советской гендерной политики, ее влиянию на общество и искусство. Исследование Авраменко ценно не только глубиной проработки поставленных проблем, но и уникальным материалом – серией интервью с участниками художественного процесса и его очевидцами: Иосифом Бакштейном, Ириной Наховой, Верой Митурич-Хлебниковой, Андреем Монастырским, Георгием Кизевальтером и другими.

Олеся Авраменко

Искусствоведение

Похожие книги

Актеры нашего кино. Сухоруков, Хабенский и другие
Актеры нашего кино. Сухоруков, Хабенский и другие

В последнее время наше кино — еще совсем недавно самое массовое из искусств — утратило многие былые черты, свойственные отечественному искусству. Мы редко сопереживаем происходящему на экране, зачастую не запоминаем фамилий исполнителей ролей. Под этой обложкой — жизнь российских актеров разных поколений, оставивших след в душе кинозрителя. Юрий Яковлев, Майя Булгакова, Нина Русланова, Виктор Сухоруков, Константин Хабенский… — эти имена говорят сами за себя, и зрителю нет надобности напоминать фильмы с участием таких артистов.Один из самых видных и значительных кинокритиков, кинодраматург и сценарист Эльга Лындина представляет в своей книге лучших из лучших нашего кинематографа, раскрывая их личности и непростые судьбы.

Эльга Михайловна Лындина

Биографии и Мемуары / Кино / Театр / Прочее / Документальное
Арсений и Андрей Тарковские. Родословная как миф
Арсений и Андрей Тарковские. Родословная как миф

Жизнь семьи Тарковских, как, впрочем, и большинства российских семей, полна трагических событий: ссылка в Сибирь, гибель в Гражданскую, тяжелейшее ранение Арсения Александровича, вынужденная эмиграция Андрея Арсеньевича. Но отличали эту семью, все без исключения ее поколения, несгибаемая твердость духа, мужество, обостренное чувство чести, внутренняя свобода. И главное – стремление к творчеству. К творчеству во всех его проявлениях – в музыке, театре, литературе, кино. К творчеству, через которое они пытались найти «человека в самом себе». Найти свой собственный художественный язык. Насколько им это удалось, мы знаем по книгам Арсения и фильмам Андрея Тарковских. История этой семьи, о которой рассказала автор известнейшего цикла «Мост через бездну» Паола Волкова в этой книге, – это образец жизни настоящих русских интеллигентов, «прямой гербовник их семейной чести, прямой словарь их связей корневых».

Паола Дмитриевна Волкова

Кино