Читаем Клан Сопрано полностью

«Я не хочу, чтобы меня выделяли из всех, — объясняет Гандольфини. — Это нечестно по отношению к другим актерам в сериале: к Эди, Майклу, Лоррейн [Бракко] и всем остальным. И по отношению к Дэвиду Чейзу, который, давайте посмотрим правде в лицо, блистателен. Без Дэвида Чейза, стоявшего за этим проектом, мы, актеры, могли бы просто разойтись по домам».

Уже начали ходить милые истории о дискомфорте, который испытывает Гандольфини по отношению к славе. Источники в HBO подтверждают некоторые из них: он не любит давать много интервью, потому что не хочет отвлекать внимание от Чейза и своих товарищей-актеров; он ненавидит позировать для публичных фотографий любого рода; он вроде бы приехал на вечеринку по случаю премьеры «Клана Сопрано» в желтом такси, потому что не хотел, чтобы друзья видели, как он вылезает из лимузина, и думали, что он работает в Голливуде.

Он не любит интервью для профилей. «Я не пытаюсь быть трудным человеком, — говорит он. — И дело не в том, что я боюсь раскрыть свою личность… Просто я, правда, искренне не понимаю, почему люди находят интересными такого рода вещи».

Если спросить его о молодости, он охотно говорит лишь о том, что он из «среднего класса», или из «голубых воротничков». Он говорит, что всегда любил ходить в кино. («Джон Уэйн [знаменитый голливудский актер, главный „ковбой“ Америки — Прим. пер.]. С Джоном Уэйном с пути не собьешься».) Но он никогда в действительности не благоговел перед звездами и по сей день не считает себя киноманом.

Он не любит жанровое кино с огромным бюджетом, предпочитая фильм «В порту» (On the Waterfront), жесткие отечественные драмы вроде «Обыкновенных людей» (Ordinary People) и особенно картины, снятые на природе, такие, как «Иеремия Джонсон» (Jeremiah Johnson) и «Там, где течет река» (A River Runs Through It).

«Забавно, — замечает он, — что все эти городские фильмы, в которых я играл, как раз и развили во мне интерес к кино на природе».

Он не учился актерскому мастерству до 1985 года, пока не записался на актерские курсы через два года после окончания Ратгерского университета в Нью-Брансуике, Нью-Джерси. Он не женат, и у него нет детей. Он встречается с женщиной и предпочел бы не называть ее имя прессе. У него две сестры. Его мать умерла. Отец раньше был бетонщиком в Нью-Йорке, а сейчас работает вахтером в католической школе в Нью-Джерси. Он не хочет упоминать их имена тоже, потому что они и так страдают от того, что на домашний телефон им звонят незнакомые люди. Он живет в апартаментах в Грин-Вилледж, но подумывает о том, чтобы продать их и переехать обратно в Нью-Джерси, оставив лишь небольшую квартирку на Манхэттене. После завершения второго сезона «Клана Сопрано» он, возможно, уйдет на год в отпуск.

На вопрос, на чем он специализировался в Ратгерсе, ответил: «Я не помню». (Согласно данным Ратгерса, Гандольфини специализировался на коммуникации. Он окончил в 1983 году.)

Многие актеры заявляют о своем неприятии славы. Гандольфини по-настоящему не принимает ее. Он не любит пользоваться своим статусом знаменитости и ораторствовать — любимое времяпрепровождение многих якобы скромных и серьезных актеров. В течение интервью он не раз начинал выражать свое мнение об определенном типе фильмов, которые ему нравятся или не нравятся, или по поводу относительной ценности актерских программ в колледжах по сравнению с реальным опытом. Затем он замолкал и говорил: «Вычеркните это». Или: «Это неважно. Кому интересно знать, что думает о чем-либо актер?»

«Вот что я ненавижу, так это когда актер начинает произносить речи», — говорит он. Затем он фыркает, делает жест рукой «не надо» и продолжает: «Нет, забудьте, что я сказал. Если вы это напечатаете, то получится, что я произношу речи».

«Вы должны помнить, что в продолжение своей карьеры он работал во многих фильмах и на театральной сцене, поэтому он известен любителям кино, но его не всегда узнавали, — объясняет Империоли. — Сейчас он Тони Сопрано. Раз в неделю он появляется в своем доме. И ему это нравится, но он хочет оставаться в реальности».

В одном Гандольфини тверд — он искренен в кино. Его любимый фильм — это «Влюбленный Шекспир» (Shakespeare in Love), который, по его словам, «очень трогательный».

Он ненавидит рекламу и фильмы, похожие на рекламу. Он не любит погоню за модой и посредственный юмор. Он предпочитает фильмы очень эмоциональные, а не язвительные и беспристрастные, то есть любит противоположные «холодным».

«Мне нравится, когда ты идешь в кино или включаешь телевизор, чтобы посмотреть сериал, и видишь, что люди — так или иначе — выглядят, как ты, ведут себя, как ты, и чувствуют то же, что и ты чувствуешь, — говорит он. — Мне нравятся истории об обычных людях, а не о холоднокровных. Меня тошнит от холодности».

Услышав столь редкое для Гандольфини заявление, Кулидж радостно рассмеялась.

Перейти на страницу:

Все книги серии Киноstory

Похожие книги

99 глупых вопросов об искусстве и еще один, которые иногда задают экскурсоводу в художественном музее
99 глупых вопросов об искусстве и еще один, которые иногда задают экскурсоводу в художественном музее

Все мы в разной степени что-то знаем об искусстве, что-то слышали, что-то случайно заметили, а в чем-то глубоко убеждены с самого детства. Когда мы приходим в музей, то посредником между нами и искусством становится экскурсовод. Именно он может ответить здесь и сейчас на интересующий нас вопрос. Но иногда по той или иной причине ему не удается это сделать, да и не всегда мы решаемся о чем-то спросить.Алина Никонова – искусствовед и блогер – отвечает на вопросы, которые вы не решались задать:– почему Пикассо писал такие странные картины и что в них гениального?– как отличить хорошую картину от плохой?– сколько стоит все то, что находится в музеях?– есть ли в древнеегипетском искусстве что-то мистическое?– почему некоторые картины подвергаются нападению сумасшедших?– как понимать картины Сальвадора Дали, если они такие необычные?

Алина Викторовна Никонова , Алина Никонова

Искусствоведение / Прочее / Изобразительное искусство, фотография
Истина в кино
Истина в кино

Новая книга Егора Холмогорова посвящена современному российскому и зарубежному кино. Ее без преувеличения можно назвать гидом по лабиринтам сюжетных хитросплетений и сценическому мастерству многих нашумевших фильмов последних лет: от отечественных «Викинга» и «Матильды» до зарубежных «Игры престолов» и «Темной башни». Если представить, что кто-то долгое время провел в летаргическом сне, и теперь, очнувшись, мечтает познакомиться с новинками кинематографа, то лучшей книги для этого не найти. Да и те, кто не спал, с удовольствием освежат свою память, ведь количество фильмов, к которым обращается книга — более семи десятков.Но при этом автор выходит далеко за пределы сферы киноискусства, то погружаясь в глубины истории кино и просто истории — как русской, так и зарубежной, то взлетая мыслью к высотам международной политики, вплетая в единую канву своих рассуждений шпионские сериалы и убийство Скрипаля, гражданскую войну Севера и Юга США и противостояние Трампа и Клинтон, отмечая в российском и западном кинематографе новые веяния и старые язвы.Кино под пером Егора Холмогорова перестает быть иллюзионом и становится ключом к пониманию настоящего, прошлого и будущего.

Егор Станиславович Холмогоров

Искусствоведение
Страдающее Средневековье. Парадоксы христианской иконографии
Страдающее Средневековье. Парадоксы христианской иконографии

Эта книга расскажет о том, как в христианской иконографии священное переплеталось с комичным, монструозным и непристойным. Многое из того, что сегодня кажется возмутительным святотатством, в Средневековье, эпоху почти всеобщей религиозности, было вполне в порядке вещей.Речь пойдёт об обезьянах на полях древних текстов, непристойных фигурах на стенах церквей и о святых в монструозном обличье. Откуда взялись эти образы, и как они связаны с последующим развитием мирового искусства?Первый на русском языке научно-популярный текст, охватывающий столько сюжетов средневековой иконографии, выходит по инициативе «Страдающего Средневековья» — сообщества любителей истории, объединившего почти полмиллиона подписчиков. Более 600 иллюстраций, уникальный текст и немного юмора — вот так и следует говорить об искусстве.

Дильшат Харман , Михаил Романович Майзульс , Сергей Олегович Зотов

Искусствоведение