Читаем Кроссовки. Культурная биография спортивной обуви полностью

В основу главы легли интервью с российскими коллекционерами кроссовок, большинство из которых можно отнести к первому поколению, или первой волне, а также с другими участниками сообщества: фотографами, кастомайзерами и сникер-иллюстраторами. Сделанные обобщения основаны на продолжительном наблюдении во время фандомных мероприятий (выставок, сникер-конвентов и т. д.), а также наблюдениях за онлайн-жизнью сообщества. «Первое поколение» коллекционеров — в данном случае условный термин, имеющий отношение скорее к самоощущению и самоопределению информантов. Это люди разного возраста[206], у них разный стаж коллекционирования (в среднем пять лет и выше, у некоторых — значительно дольше), но все они определяют себя как старожилов по отношению к новым поколениям любителей кроссовок, которые появляются уже в эпоху моды на кроссовки. Коллекционеры первой волны имеют авторитет внутри сообщества энтузиастов кроссовок как носители наиболее значительного символического капитала, выступают как лидеры общественного мнения и как хранители его локальной истории.

Вход в культуру

Российские коллекционеры первого поколения, как и их коллеги из других стран, входили в кроссовочную культуру по-разному: через интерес к баскетболу, культуру футбольных фанатов, музыку и кино, интерес к уличной моде, случайную покупку или находку, работу в компаниях, занимающихся производством или продажей спортивных товаров, и т. д. Многие из них имеют разное субкультурное прошлое, и в этом контексте спортивная обувь и связанные с ней истории становятся объектом общего интереса и точкой соприкосновения для, на первый взгляд, совершенно разных сообществ. Поэтому кроссовочную культуру также можно описывать как совокупность разных субкультурных сцен, для которых важным элементом стиля является спортивная обувь.

Дмитрий Оскес, соорганизатор выставочного проекта Faces & Laces и исследователь субкультур, выделяет чрезвычайное разнообразие этого субкультурного бэкграунда как одну из специфических черт российской кроссовочной культуры[207]: «И из этого микса (субкультур) потихоньку рождалось целое движение, которое становится очень своеобразным нашим локальным явлением. В Европе такого нет. Там все разрозненны, а у нас получился большой концентрированный микс. Очень много пересекалось разных направлений, которые в Европе не пересекались никогда в жизни. И это происходило с нашим подтекстом, со шлейфом из 1980-х и 1990-х, как мы сейчас понимаем. Именно люди, которые в то время попали под это влияние и что-то делали в рамках этих субкультур, в дальнейшем являются основными действующими лицами в кроссовочном поле в „нулевые“ и „десятые“. Они делают какие-то проекты, становятся активистами, делают интересные штуки, открывают магазины, делают медиа, чтобы транслировать свои идеи».

Как правило, погружение в культуру, превращение в коллекционеров обуви и/или знаний о ней проходит в несколько этапов: первый интерес, часто связанный с приобретением необычной пары, затем знакомство с культурой, сформировавшейся вокруг кроссовок и корпусом знаний о них, и, наконец, осознание себя коллекционером. Этот процесс может занимать разное количество времени: как правило, для коллекционеров более старшего возраста этот путь оказывался более долгим в силу комплекса разных причин, о которых будет сказано ниже, а те, кто моложе, проходили его значительно быстрее.

Перейти на страницу:

Похожие книги

Микеланджело. Жизнь гения
Микеланджело. Жизнь гения

В тридцать один год Микеланджело считался лучшим художником Италии и, возможно, мира; задолго до его смерти в преклонном возрасте, без малого девяносто лет, почитатели называли его величайшим скульптором и художником из когда-либо живших на свете. (А недоброжелатели, в которых тоже не было недостатка, – высокомерным грубияном, скрягой и мошенником.) Десятилетие за десятилетием он трудился в эпицентре бурных событий, определявших лицо европейского мира и ход истории. Свершения Микеланджело грандиозны – достаточно вспомнить огромную площадь фресок Сикстинской капеллы или мраморного гиганта Давида. И все же осуществленное им на пределе человеческих сил – лишь малая толика его замыслов, масштаб которых был поистине более под стать демиургу, чем смертному…В своей книге известный искусствовед и художественный критик Мартин Гейфорд исследует, каков был мир, в котором титаническому гению Возрождения довелось свершать свои артистические подвиги, и каково было жить в этом мире ему самому – Микеланджело Буонарроти, человеку, который навсегда изменил наше представление о том, каким должен быть художник.В формате PDF A4 сохранён издательский дизайн.

Мартин Гейфорд

Биографии и Мемуары / Искусство и Дизайн / Документальное