В «Тайной вечере» Леонардо ритм обогащает полную симметрию деталей дальнего плана, «внося в их изображение волнистую линию жизни» за счет ритмического изменения фигур переднего плана (Б. Раушенбах, 34-41).
Самый расхожий пример ритма в фотографии — это снимки всевозможных ступенек и лестниц (одна из вечных фотографических тем, илл. 322; см. также с. 254).
Несколько схожих форм, непрерывно изменяющих свою величину или тон, задают движение от большего к меньшему или от темного к светлому (это связано с перспективным восприятием).
В линейном ритме (точнее, непрерывном, линия может быть и криволинейной) глаз всегда движется в направлении нарастания изменений.
Возможны движения к композиционному центру, или от рамки к геометрическому центру картины, или к смысловому центру, и так далее. В любом случае причина найдется, глаз выберет направление, ритм всегда живет в движении (илл. 323).
Движение, которое задает ритмический ряд, обладает одной интересной особенно- стью: двигаясь вдоль ряда, переходя от одного элемента к другому, мы воспринимаем их во временной последовательности. Это напоминает кинокадры, в результате мы можем, на- пример, заставить фигуру вращаться (илл. 324).
Ранее был приведен пример разорванного ритма: последовательность ряда раз- рушена, но даже в этом случае ритм организует движение однозначным образом.
Остается добавить, что завершенность ритмического ряда — условие законченности композиции. Ряд может вести в никуда, но может и приводить к чему-либо.
321
322. Геннадий Бодров
Ритм, пожалуй, самая сложная и трудно переводимая на слова категория композиции. Если художественное про- изведение сравнивать с живым организмом, то ритм — это его пульс, дыхание. В композиции все как бы шевелится, движется, сталкивается, ритм — всегда развитие, порыв, волна.
Если про метр можно сказать, что это «одинаковое в раз- нообразии, ритм — разнообразие в одинаковости» (А. Далькроз, 39 - 39). А. Белый определил ритм как «организацию ударений» (39 - 40).
Ритм организует процесс восприятия изображения, делит его на множество временных интервалов, последовательность которых, в свою очередь, ощущается как музыкальное начало в композиции. Ритм — это чередование напряжения и разрядки, то есть постоянно изменяющийся конфликт (илл. 325; см. также с. 182; илл. 326; см. также с. 259).
Фотография всегда остановка движения, она не может
323 324
показать реальное движение, на снимке будут запечатлены одна единственная фаза и один момент времени (илл. 327; см. также с. 253). Зато только с появлением фотографии стало возможным создать зрительную энциклопедию движений людей и животных. Это сделал Э. Мью-бридж в конце XIX века. Он же первый сфотографировал бегущую лошадь и до- казал, что такой фазы движения, как на картине Т. Жерико не существует (илл. 328, 329).
«Мне думается, что прав Жерико, а не фотография, его лошади действительно скачут», — вступился за живопись О. Роден (28 - 613, 614). Ему вторит А. Доде: «Моментальный снимок может дать только ложное изображение. Снимите падающего человека, вам удастся дать один из моментов его падения, но не само падение» (35 - 82).
В самом деле, падающий человек на фотографии неподвижен. Это противоречие и помешало в первое время оценить по достоинству выразительность моментальных снимков. Человек застыл в полете, зато можно рассмотреть его лицо, что не менее интересно, чем изображение падения как такового. Тем более что в жизни мы не в состоянии не то что разглядеть, просто увидеть это.
325. Вернер Бишоф 326. Андре Тюрпэн
Чисто фотографические приемы передачи движения родились, надо думать, благодаря техническим ошибкам. Кто-то, снимая движе- ние, забыл уменьшить выдержку и на пленке объект получился сма- занным. А другой увлекся и при съемке повернулся вместе с камерой вслед за движущейся машиной. Первый способ съемки — это смазка, камера неподвижна, выдержка достаточно длительная для того, что- бы объект сдвинулся за время экспозиции. Второй способ — проводка (проводить, провожать), выдержка менее длительная, но не момен- тальная, объект перемещается и в том же направлении движется ка- мера. В первом случае объект смазан, но фон резкий, во втором — объект относительно резкий, а фон смазан.
Вместе с тем, средствами композиции можно и в абсолютно рез- ком изображении добиться ощущения движения, задать его в любом направлении, снизу вверх или справа налево.