Литературная Газета 6310 ( № 5 2011)

Экспозиция приурочена к 90-летнему юбилею живописца: он родился 1 февраля 1921 года в селе Нестерово всё той же Тверской области. Перед открытием Ефрема Ивановича поздравили все имеющие отношение к изобразительному искусству, а первые лица страны прислали поздравительные телеграммы. К многочисленным же званиям и наградам – народный художник СССР, лауреат нескольких Государственных премий РСФСР и РФ, вице-президент Российской академии художеств, профессор, почётный член восьми международных академий и так далее и так далее (чтобы перечислить их все, понадобился бы ещё минимум десяток газетных строк) – прибавилась ещё одна: Золотой крест, самая высшая награда Российской академии художеств. Причём Ефрем Иванович Зверьков стал первым её обладателем.

Невольно возникает вопрос, в чём же заключается разгадка феномена столь очевидного успеха художника, чьи работы есть во всех крупнейших российских (включая Третьяковку и Русский музей) и зарубежных музеях, а также во многих отечественных и иностранных частных собраниях. При том, что Ефрем Иванович, кажется, никогда не занимался саморекламой, равно как и не был замешан ни в каких «громких» историях.

Он родился в интеллигентной провинциальной семье, до революции весьма зажиточной. В Тверской губернии у одного и другого дедов было по небольшому именьицу. Родители были хорошо образованными людьми: мать любила музицировать по вечерам, отец собирал лекарственные растения, а сёстры учительствовали. Ещё мальчиком он начал брать уроки рисования у Н.Я. Борисова, выпускника Императорской академии художеств и ученика И.Е. Репина, к которому его за руку отвёл отец. Солдатом прошёл всю войну с самого первого дня, участвовал в боях под Белгородом, был тяжело ранен, вернулся в сталинградскую «мясорубку», конец войны увидел уже за баранкой грузовика. Награждён орденом Отечественной войны II степени и медалью «За победу над Германией». После демобилизации занимался живописью в студии у академика Б.В. Иогансона, а затем окончил Суриковский институт. Дружил с А.А. Пластовым и считал его своим учителем. И очень любил живопись. И свою страну. Правда, если вначале его ещё всерьёз занимали и люди, в ней живущие («Зима в Переславле-Залесском» 1957 года или написанные семью годами позже знаменитые «Кружевницы»), то со временем его всё больше и больше влюбляла в себя жизнь её природы, с её неброской красотой, капризами и перепадами настроений, с её постоянно меняющимся обличьем и непостижимой для человека тайной. Именно этой всепоглощающей любви он и остался верен на всю жизнь. Оплатой же преданности и честности перед самим собой и стало признание, давно поставившее творчество Ефрема Зверькова в один ряд с такими же страстно влюблёнными в родную природу Фёдором Саврасовым, Фёдором Васильевым, Иваном Шишкиным, Василием Поленовым и, конечно, Исааком Левитаном.

Ведь, к нашему огромному счастью, пока ещё нанотехнологии не смогли отменить рассветы и закаты, грозу в начале мая и февральскую метель. И сейчас весной, как и во времена Тургенева, «всё кругом золотисто зеленеет и лоснится под тихим дыханием тёплого ветерка, всё – деревья, кусты и травы», а зима всё ещё бывает – хоть и нечасто – такой, какой она описана в «Отцах и детях» и такой, какой она предстаёт на полотнах Зверькова: «белой… с плотным скрипучим снегом, розовым инеем на деревьях и бледно-изумрудным небом».

Юлия ЛОГИНОВА

«ЛГ» от всей души присоединяется к многочисленным поздравлениям в адрес юбиляра и желает ему крепкого здоровья и творческого вдохновения.

Прокомментировать>>>

Общая оценка: Оценить: 5,0 Проголосовало: 1 чел. 12345

Комментарии:

…Начинается с драматургии

Искусство

…Начинается с драматургии

ГАСТРОЛИ

На спектаклях Татарского академического театра им. Г. Камала

Лучший способ поддержать драматурга – любил говаривать Николай Погодин – поставить его пьесу. И эта максима автора «Аристократов» и «Человека с ружьём», похоже, воспринимается в качестве руководства к действию вот уже несколькими поколениями театральных деятелей Татарстана, с завидной последовательностью «поддерживающих» авторов своих, современных, пишущих «здесь и сейчас». Притом что первые пьесы на татарском языке появились, как известно, на два десятилетия раньше, нежели родился профессиональный национальный театр, последний своё «отставание» довольно быстро и с лихвой ликвидировал. И хотя на главной сцене республики – в Татарском академическом театре им. Г. Камала – давно идут и переводные произведения, основу репертуара здесь по-прежнему составляет национальная драматургия.