Литературная Газета, 6495 (№ 05/2015)

Разговор Рыбака со Священником, шабаш ведьм, рассказы о странствиях Души – каждая сцена имеет собственный оттенок, не выбиваясь при этом ни из общей канвы спектакля, ни из сказочного повествования. Ясная простота «Рыбака и его души» Оскара Уайльда, соединяясь с вольным представлением образов персонажей (например, Ведьма представлена сразу тремя исполнительницами – М. Зайковой, Р. Хакимовой и А. Литкенс, по очереди читающими её текст), не даёт зрителю сомневаться во временном единстве мира страстей уайльдовской эпохи и современной жизни.

Лёгкая непринуждённость парадокса английского классика, изящно скроенное пространство искусства и красоты, слово как значимый источник постановки – спектакль, оставшийся верным эстетике Уайльда и наполненный новыми красками художественного воплощения, живёт своей жизнью, продолжая судьбу старой доброй сказки. Какова цена любви к кому или чему бы то ни было, что таит в себе свобода выбора? – некоторые вопросы решаются не без помощи Красоты и Искусства.

Елена ЖУРБИНА

Теги: искусство , театр

Живописный тандем

Союз художников России насчитывает в своих рядах около 30 тысяч профессионалов, работающих во всех видах и жанрах изобразительного искусства. Одним из крупнейших отделений этой организации является Московское областное отделение (МООСХ). По количеству членов оно занимает третье место после Москвы и Санкт-Петербурга.

На художественных выставках любого уровня искусство художников Подмосковья с их многовековой школой ИЗО, созданной предыдущими поколениями, всегда представлено достойно. Правление МООСХ и выставочный зал, где художники могут демонстрировать своё искусство, располагаются по адресу: Москва, Крутицкий вал, дом 3. Но так как арт-пространство зала невелико, то художникам приходится ждать годами, чтобы провести персональную выставку[?]

Запоминающейся оказалась выставка, представляющая династию Черепановых - Юрия Георгиевича и его дочь Маргариту Аленичеву. Глава семьи относится к художникам старшего поколения. Выпускник Новосибирского архитектурно-строительного университета, он ещё во время учёбы зарекомендовал себя талантливым, постоянно находящимся в поиске архитектором. Окончив университет и аспирантуру в Киеве, он остался там работать, участвуя в различных творческих конкурсах. С 1970-х активно сотрудничает со многими издательствами Советского Союза в качестве иллюстратора литературных произведений. Уже при прочтении книги художник зримо представлял себе, как будет проиллюстрирована та или иная глава. Читатель, приобретая книгу с иллюстрациями Черепанова, ещё глубже мог прочувствовать замысел её автора.

Иллюстрация к произведению Федерико Гарсиа Лорки. 2008 г.  

Давно известно, что 99% любого таланта составляет кропотливый и продолжительный труд. " Жизнь – это не страдание и не наслаждение. Это – дело, которое мы должны делать честно, ответственно и доводить его до конца ", – определил Алексис де Торквиль. Можно только поразиться работоспособности Черепанова – на сегодняшний день он проиллюстрировал около 150 литературных произведений! Особо стоит выделить серии станковой графики: «Поэзия Михаила Лермонтова», «Борис Пастернак», «Александр Блок», «Шандор Петефи», «Поэзия и космос Фёдора Тютчева», «Музыка Вивальди и Баха». С 1984 г. художник живёт и работает в Москве и Московской области. Осенью прошлого года он посетил знаменитый Музей Александра Грина в Феодосии и подарил ему четыре графических произведения, посвящённых романтическому миру этого необычайного по фантазии русского писателя.