Литературная Газета, 6551 (№ 17/2016)

В живописи важнейшую роль играют цветовые и тональные отношения – касания. В касании предметов возникает пространство. И всегда интересно авторское касание темы – насколько оно ярко, и так же важен отзыв зрителя, читателя, слушателя. Это о проникновении, ведь «интерес» означает нахождение – среди вещей, в самом бытие, в пространстве художественного слова. Эта сфера – к сожалению ли, нет – неощутима слишком многими: «Ведь по-настоящему читают книги – единицы, – говорит герой «Прогулок». – Единицы же учитывать абсурдно». Однако данная книга возникла именно по принципу «верую, потому что абсурдно».

Письмо Овсянникова характерно касаниями – слов, пауз в их необычных сочетаниях. Возникает пространство личности героя романа-монолога. Внешние признаки рисуют Виктора Соснору, однако что это за изображение? Художественный образ всегда условен. Под разным освещением человек, даже без грима, в каждом кадре разный. Не похож – относительно внутреннего видения себя и восприятия окружающих. Кто уверен, что видит себя вне искажений самолюбия или заниженной самооценки? Условность образа определена и спецификой преломления авторской призмы, он может с одинаковым мастерством создать взаимоисключающие картины. «Он» восклицает: «Мерзостный реализм – да! Рабски копировать, вместо того чтобы свободно видеть».

Но вот – открытие, удар, приводящий в чувство свободного художника: «Реальности нет? Всё наоборот. Как раз только реальность и есть. И это самое прекрасное, что существует в мире. Реальность зримая, горящая, осязаемая, звучащая. Только надо её видеть».

Искушённый в создании образов знает: перед объективом ли, кистью – надо позировать, непринуждённость, естественность оборачивается случайностью, бытовой реалией, ничего не говорящей о внутреннем облике героя. Позировать – значит касаться в себе героя, в крайнем случае персонажа, вызвать это состояние. Так в жизни, а в искусстве… изящно принятая поза может заменять самодостаточную форму. До известного времени, конечно. Об этих и других особенностях искусства портрета задумываешься, представляя ситуацию «художник и модель», созданную Овсянниковым. Его мастерство магического свойства: автор растворяется в письме, как воздух, он незаметен, но необходим, он – ток произведения. Это настолько мастерски сделано, что существует опасность принять художественное произведение за «хронику», «протокол» встреч ученика с учителем, добросовестное фиксирование высказываний по случаю обо всём – «от Баха до Фейербаха». Здесь эффект хорошо сыгранной роли: впечатлительные люди переносят качества персонажа на актёра, сотворившего его.

«Прогулки» оказываются лабиринтом: есть ли выход из состояния поиска… совершенства? Овсянников наблюдает за героем, но это и наблюдение себя как художника слова. Удивительно лёгкое чтение – о сложных вещах! – и обаяние личности Сосноры повлияло на некоторых читателей: они восхитились героем, оставив без внимания книгу Овсянникова. Внимательное чтение покажет: роман не менее интересен, чем его герой.

Показывая «Его», Учителя, Овсянников не пускается в объяснения, даёт сцену, ситуацию, кадр, планы, панораму, – вершит пространство героя. Насколько оно органично и безгранично, говорит герой.

Мы испытываем притяжение авторитетов: классики, удачливые, сверхталантливые современники… И «солнце русской поэзии», закатившись, продолжает ослеплять. Что говорить об «атомном реакторе», живом поэте-легенде, посвящённом в тайны языка легендарными Асеевым, Кручёных, Лилей Брик, увидевшим на своём веку двух гениальных поэтов – Маяковского и Соснору… Есть ли силы противостоять его «проникающей радиации»? Вячеслав Овсянников имеет такую силу, он научился верить и определять свои интересы. Ему удалось заметить: большой мастер целен даже в смятении, в нём – искушаемый Фауст и искуситель Мефистофель, но также некий третий – обладающий художественной волей, кто делает картину смятения живой. А живое… несовершенно. Не рассуждение, образ – вот что живёт и по-настоящему воздействует на жизнь.

Книга Овсянникова – о художнике, о противопоставлении жизни как таковой и жизни искусства. «Я интерпретирую реальность, орнаменты на основе реальности», – откровение героя «Прогулок». Орнамент – повторение определённых элементов, последовательность, чередование. Орнамент – конвертация реальности в художественную реальность, перевод объёма в плоскость, события – в знак. Так и Виктор Соснора, опрокинутый в воды книги прогулок, видится условным знаком гения в преломлении толщи затронутых тем.

В «Прогулках с Соснорой» несколько центров, это эксцентрическая книга о субъективности художника, возведённой в абсолют. В ней не раз заходит речь о гениальности, о гении – летящем. Герой предстаёт летящим снарядом со смещённым сердечником, встреченное на пути – строки, штрихи, звуки, неважно их происхождение, авторы с их судьбами – делает траекторию полёта непредсказуемой. Книга независимо от автора, героя, прототипа живёт собственной жизнью.