Литературная Газета, 6559 (№ 28/2016)

«Он собирался стать морским офицером, а стал лётчиком. Провалившись на экзамене в Высшее военно-морское училище – Ла Наваль, Антуан де Сент-Экзюпери стал подумывать о карьере архитектора. Он поступил в Академию изящных искусств, но всего несколько недель спустя бросил её. Антуан даже не подозревал, что когда-нибудь его скромные пробы пера юношеских лет, в которых не следует искать никаких особых достоинств, будут иметь продолжение» . Так начинается эта увлекательно написанная книга о Сент-Экзюпери.

Биографию его написал Виржиль Таназ – румынский и французский писатель, драматург. Автор 15 художественных и документальных книг, в том числе биографий А. Чехова, Э. Золя, А. Камю. В книге гармонично сочетаются документалистика с художественной подачей материала. Из неё можно узнать, например, о том, что Антуан де Сент-Экзюпери принадлежал к древнему и именитому роду, в семье было пять детей и мать Антуана в 28 лет после смерти мужа осталась одна практически без средств к существованию. О том, что знаменитый писатель работал начальником аэродрома в Кап-Джуби и руководил «четырьмя механиками и десятью маврами», об эксцентричной супруге автора «Маленького принца» Консуэло, о героической гибели Сент-Экзюпери 31 июля 1944 года…

Русская классика. Вариации на тему

Русская классика. Вариации на тему

Искусство / Искусство / ТЕАТРАЛЬНАЯ ПЛОЩАДЬ

Сцена из спектакля «Последний срок»

Теги: театр , классика , фестиваль

Вот уже в 21-й раз в подмосковную Лобню съезжаются гости из Москвы и области, ближнего и дальнего зарубежья на театральный фестиваль «Русская классика» – тихий, в скандалах не замеченный, – чтобы поговорить со зрителем посредством русской драмы о сегодняшнем дне, о том, что волнует.

Что жизнь наша – неразумная и недобрая, понимаешь уже в день открытия фестиваля, когда гоголевская «Ночь перед Рождеством», поставленная Владимиром Красовским в Дмитровском драматическом театре «Большое гнездо», вдруг теряет свою праздничность и сказочность, превращаясь в комедию «мистическую».

Жители Диканьки непонимающе вглядываются в действительность, где «всё лезет в люди»… А чёрт у Красовского, «совершенный немец» в исполнении Романа Шишкова, получившего диплом «За лучшую мужскую роль второго плана», правит балом, дирижирует хором баб и мужиков, пробуждает на мгновение в Вакуле Отелло, а в Оксане ведьму, в то время как «чёртова баба» Солоха варит зелье с красным перцем, прельщает едой и стриптизом. Мир в таком спектакле – сумрачный, но с нарядными заплатками и юмором. Жаль только, что при неожиданном интересном режиссёрском решении нет в постановке целостности.

У русских в Берлине и жизнь другая, и мир другой. Эмигрантской тоской и застывшим временем делится со зрителем берлинский театр «Русская сцена». Для режиссёра Инны Соколовой-Гордон, поставившей в красивых платьях и декорациях пьесу с несколько затянутым действием «Нина, или О хрупкости чаек» Матея Вишнека, важно, что французский драматург румынского происхождения переместил чеховских героев в переломный 1917-й год. И Треплев, Тригорин, и Нина, запертые в одном доме, вход в который замело снегом, рассуждают о том, пойти ли к большевикам или выбрать эмиграцию. Для русских за рубежом и сейчас, спустя столетие, судя по всему, вопрос выбора непраздный, потому что спектакль в Берлине идёт с успехом.

Но что делать, если жизнь складывается не так, как хочется? И как это изменить? Непонятно… Не все находят ответы на эти вопросы. Не может и Веничка, герой моноспектакля «Москва – Петушки», поставленного московским актёром Сергеем Карякиным по поэме Венедикта Ерофеева. Карякин сыграл не столько пьяницу, сколько философа, человека тоскующего и вопрошающего. Опоэтизировал он Веничку, окружающую действительность, детей (на экране – детские рисунки, детскими голосами разговаривают ангелы) и даже сумел привнести в грязь, в брань столько собственного внутреннего света, что жюри, аплодировавшее стоя, наградило Сергея Карякина дипломом «За лучшую мужскую роль в авторском спектакле».