Литературная Газета, 6585 (№ 05/2017)

П. Чепурина писала о мастере: «Для А. Калафатова характерна чрезвычайная широта стилистических поисков, указывающая на то, что он хорошо знаком с различными национальными орнаментами народов Востока. На этом знакомстве базируется его новаторство. Но мастер, как это показывает его графика, превосходно знает и историю своего искусства, обладающую такими замечательными произведениями, как росписи Ешиль-Джами и памятники Азиса близ Бахчисарая, как резьба Эски-Крыма и Чуфут-Кале. Уже в акварельных рисунках, выполненных в 1937 г., мастер развивает эстетические принципы народного узора, вводя новую трактовку растительных форм цветка в три четверти, использует ракурс. Он вводит объёмность в ряд деталей узорной композиции, оживляя традиционную декоративную плоскостность узорных плетений… Он применяет сочетание коричневого, жёлтого и чёрного тонов, новое для крымско-татарского народного творчества. Чёрный тон употреблён в разреженном виде, в обрамлении сердцевидных деталей узора. В пальметовидные мотивы мастер вводит рубиново-красный тон».

Ряд композиций, созданных А. Калафатовым, родственен народному узору Анатолии, орнаментальным формам народного творчества Ирана, однако переработанным и вплетённым в собственный стиль. В чеканном узоре по блюду «сини» традиционное членение круга на шесть орнаментированных сегментов А. Калафатов заменяет на пятиконечное, создавая звезду, гармонично вписанную в узорные обрамления. Наряду с изображениями стилизованных кипарисов, мастер создаёт мотивы, напоминающие китайскую трактовку цветка.

Анализируя рисунки мастера, нетрудно заметить, что целый ряд новых композиций не уступает по своему эстетическому совершенству высокохудожественной традиции народного узора. Старость мастера стала молодостью одного из новых видов народного творчества Крыма. Новая узорная графика – это чрезвычайно ценная ветвь преобразующегося искусства.

В апреле 1925 г. А. Калафатов по персональному приглашению участвовал в Париже в Международной выставке декоративных искусств, где экспонатам Крыма была присуждена серебряная медаль. Его работы экспонировались в сентябре 1927 г. в Москве на выставке искусств национальностей СССР, в мае 1935-го в Московском музее восточных культур на выставке татарского и караимского искусства, в 1937 и 1939 гг. на выставках в Симферополе, в 1938-м в Ялтинском восточном музее.

В 1938 г. орнаменты Калафатова приобрёл отдел восточных культур Третьяковской га­лереи, пять орнаментальных композиций, выполненных на деревянных досках, приобрёл Ленинградский этнографический музей, десять орнаментальных композиций пополнили Симферопольский художественный музей. Образцы орнаментов А. Калафатова для Московского Дома народного творчества были приобретены П.Я. Чепу­риной.

Калафатова приглашали в г. Бахчисарай для создания орнаментальных росписей в период реставрации ханского дворца-музея. Его работы хранятся в крупных музеях мира: Париже, Лондоне, Петербурге, Пекине, Москве.

Амет Калафатов, сотрудничая с редакцией газеты «Красный Крым», создавал крымско-татарский национальный орнамент для обложек книг и журналов. По заданию газеты выполнял графические работы орнаментального характера для газет с 1936 по 1938 г.

Орнаменты Калафатова, созданные на основе крымско-татарского народного искусства, широко использовались в Крыму разными художественными кустарными артелями и некоторыми ткачихами и вышивальщицами.

Он был всесторонне образованным человеком, имел обширную библиотеку, владел иностранными языками, играл на музыкальных инструментах, пел.

По стопам деда пошли его внуки и правнуки: Мансур Ваапов (ныне покойный) руководил в Самарканде (Узбекистан) художественной мастерской, Риза и Рустем Вааповы – художники-оформители, Галактионова Диляра и её дочь Эльвира – художницы-золотошвейки, Галимов Асан – художник, член Союза художников и Союза мастеров Украины, Галимов Мурат – высококлассный мастер-прикладник по металлу, Галимовы Мустафа, Амет и Рефат – также мастера по металлу.

Нурия  Акчурина-Муфтиева

«ЛГ»-ДОСЬЕ

Нурия Акчурина-Муфтиева