Читаем Людмила Гурченко. Золотые годы полностью

Ура так ура. Стали готовиться к отъезду. Нужна бабочка, фрак, вечерние наряды… Нина очень любила, когда Рязанов был стильно одет, но, к ее великому сожалению, почти всегда он ходил в мятых джинсах или брюках, в рубашке или поло с короткими рукавами. Эти все «одежды» его не волновали. У него был другой драйв. Рязанов был экстремалом. Во время съемок «Вокзала…» в Питере, а сцена снималась прямо у железнодорожных путей, да-да, прямо у рельсов, он ждал, чтобы прошли одновременно друг другу навстречу два поезда. А перед ними Люся должна была перебежать не по переходу, а в неразрешенном месте. Да еще на каблуках. Да еще с больной ногой и в последнюю минуту. Она перебежала, взмокнув от страха и ужаса, но так требовал режиссер!

И вот Канны. Тогда не было такой связи, как сейчас, поэтому мы с Ниной сидели у городского телефона и ждали, когда они позвонят. Вот прошел просмотр. Реакция была хорошая. Ждали решения жюри, но увы. «Вокзал…» приза не получил. Мы с Ниной, конечно, его ждали. Но ничего, что же делать! Зато «Вокзал…» побывал на Каннском фестивале. И прошел с успехом. По приезде они долго и в красках рассказывали о тех нескольких сказочных днях в Каннах, о том, кто там был, какие звезды…

Мне очень грустно. Нины Скуйбиной уже нет. Эльдара Рязанова тоже. Но хотелось бы закончить эту историю так: Нина Скуйбина привнесла в творчество Эльдара Рязанова романтику, чистоту, любовь, да-да, именно любовь. Его фильмы стали более глубокими, грустно-веселыми, актеры играли правдиво, точно, не нагнетая. Это было новое советское романтичное кино с обыкновенными советскими тружениками, со своими проблемами, любовью, работой, семьей… Это были прекрасные картины. К сожалению, с уходом из жизни Нины к Эльдару Александровичу снова вернулось его кино. Другое кино. Я не критик и не имею права обсуждать творчество великого мэтра. Но трилогия «Ирония судьбы», «Служебный роман» и «Вокзал…» остались, на мой и не только мой взгляд, лучшими советскими картинами 80-х годов. И огромная заслуга в этом замечательной женщины, киноредактора Нины Скуйбиной. Ее дружба с Люсей заполняла те пустые ячейки доброты и доверия к людям, друзьям, коллегам, которых Люсе иногда не хватало. Нина в любое время суток находила нужные слова, интонацию, разрушала сомнения, неуверенность. Ведь Люся всегда сомневалась в себе (как все талантливые люди), всегда ругала себя, хотела сделать лучше. А близость Нины очень изменила Люсино постоянно настороженное существование.

А тем временем уже начинались планы и фантазии на следующую работу. Люся все же взялась за фильм «специально для нее». Она часто употребляла это выражение, видя, как многие режиссеры подбирают сценарии «специально» для своих жен или для «своих» актеров. Правда, я ничего особенного в этом не усматриваю. Для того чтобы привести «чужака» на «Мосфильм», требовалось пройти огонь и воду! Так было и с Госкино, и с Союзом кинематографистов. Кроме того, не у всех режиссеров в штате «Мосфильма» была работа, а тут мы нового тащим. Да еще с фамилией Гинзбург! Да-да, так было заявлено одним из крупных руководителей советского кино, гендиректором студии «Мосфильм»! Странно, ведь с такими фамилиями людей довольно много…

И Люся дошла до министра. И колесо завертелось! Начали набирать группу, актеров, оператора, художника. Был выбран роман Карела Чапека «Средство Макропулоса». Почти вся телевизионная группа готовилась работать на новом фильме. На этот раз все делалось «специально для нее». Люсе это было очень приятно! Льстило! Она сама приглашала актеров О. Борисова, А. Джигарханяна и других, сама комплектовала группу. Музыку писал Георгий Гаранян. Фонограммы – Владимир Виноградов, все были свои, друзья. И сплоченность всех участников этой картины принесла прекрасный результат! Не могу выделить какие-то эпизоды работы над фильмом. Снимали спокойно, с удовольствием, без нервов, все работали в полную силу. Прекрасная музыка, прекрасные декорации, прекрасные костюмы, и, конечно, прекрасные актеры! Фильм получился не массовый и не кассовый. Но все, кто его видел, были в восторге.

Широкая публика его не видела. Простому народу фильм был непонятен. Феерические песни и танцы, какое-то «бессмертие». Такая идея далека от народа. А фильм такой красивый! С глубоким смыслом! И Люся, конечно, была не удовлетворена. Хотя, как она говорила, для нее важен процесс, а не результат. Но разочарование было. Не знаю… но чего-то в «Средстве Макропулоса» не хватало…

46

Перейти на страницу:

Все книги серии Зеркало памяти

Третий звонок
Третий звонок

В этой книге Михаил Козаков рассказывает о крутом повороте судьбы – своем переезде в Тель-Авив, о работе и жизни там, о возвращении в Россию…Израиль подарил незабываемый творческий опыт – играть на сцене и ставить спектакли на иврите. Там же актер преподавал в театральной студии Нисона Натива, создал «Русскую антрепризу Михаила Козакова» и, конечно, вел дневники.«Работа – это лекарство от всех бед. Я отдыхать не очень умею, не знаю, как это делается, но я сам выбрал себе такой путь». Когда он вернулся на родину, сбылись мечты сыграть шекспировских Шейлока и Лира, снять новые телефильмы, поставить театральные и музыкально-поэтические спектакли.Книга «Третий звонок» не подведение итогов: «После третьего звонка для меня начинается момент истины: я выхожу на сцену…»В 2011 году Михаила Козакова не стало. Но его размышления и воспоминания всегда будут жить на страницах автобиографической книги.

Карина Саркисьянц , Михаил Михайлович Козаков

Биографии и Мемуары / Театр / Психология / Образование и наука / Документальное
Рисунки на песке
Рисунки на песке

Михаилу Козакову не было и двадцати двух лет, когда на экраны вышел фильм «Убийство на улице Данте», главная роль в котором принесла ему известность. Еще через год, сыграв в спектакле Н. Охлопкова Гамлета, молодой актер приобрел всенародную славу.А потом были фильмы «Евгения Гранде», «Человек-амфибия», «Выстрел», «Обыкновенная история», «Соломенная шляпка», «Здравствуйте, я ваша тетя!», «Покровские ворота» и многие другие. Бесчисленные спектакли в московских театрах.Роли Михаила Козакова, поэтические программы, режиссерские работы — за всем стоит уникальное дарование и высочайшее мастерство. К себе и к другим актер всегда был чрезвычайно требовательным. Это качество проявилось и при создании книги, вместившей в себя искренний рассказ о жизни на родине, о работе в театре и кино, о дружбе с Олегом Ефремовым, Евгением Евстигнеевым, Роланом Быковым, Олегом Далем, Арсением Тарковским, Булатом Окуджавой, Евгением Евтушенко, Давидом Самойловым и другими.

Андрей Геннадьевич Васильев , Михаил Михайлович Козаков

Биографии и Мемуары / Театр / Детская фантастика / Книги Для Детей / Документальное
Судьба и ремесло
Судьба и ремесло

Алексей Баталов (1928–2017) родился в театральной семье. Призвание получил с самых первых ролей в кино («Большая семья» и «Дело Румянцева»). Настоящая слава пришла после картины «Летят журавли». С тех пор имя Баталова стало своего рода гарантией успеха любого фильма, в котором он снимался: «Дорогой мой человек», «Дама с собачкой», «Девять дней одного года», «Возврата нет». А роль Гоши в картине «Москва слезам не верит» даже невозможно представить, что мог сыграть другой актер. В баталовских героях зрители полюбили открытость, теплоту и доброту. В этой книге автор рассказывает о кино, о работе на радио, о тайнах своего ремесла. Повествует о режиссерах и актерах. Среди них – И. Хейфиц, М. Ромм, В. Марецкая, И. Смоктуновский, Р. Быков, И. Саввина. И конечно, вспоминает легендарный дом на Ордынке, куда приходили в гости к родителям великие мхатовцы – Б. Ливанов, О. Андровская, В. Станицын, где бывали известные писатели и подолгу жила Ахматова. Книгу актера органично дополняют предисловие и рассказы его дочери, Гитаны-Марии Баталовой.

Алексей Владимирович Баталов

Театр

Похожие книги

Актеры нашего кино. Сухоруков, Хабенский и другие
Актеры нашего кино. Сухоруков, Хабенский и другие

В последнее время наше кино — еще совсем недавно самое массовое из искусств — утратило многие былые черты, свойственные отечественному искусству. Мы редко сопереживаем происходящему на экране, зачастую не запоминаем фамилий исполнителей ролей. Под этой обложкой — жизнь российских актеров разных поколений, оставивших след в душе кинозрителя. Юрий Яковлев, Майя Булгакова, Нина Русланова, Виктор Сухоруков, Константин Хабенский… — эти имена говорят сами за себя, и зрителю нет надобности напоминать фильмы с участием таких артистов.Один из самых видных и значительных кинокритиков, кинодраматург и сценарист Эльга Лындина представляет в своей книге лучших из лучших нашего кинематографа, раскрывая их личности и непростые судьбы.

Эльга Михайловна Лындина

Биографии и Мемуары / Кино / Театр / Прочее / Документальное
Олег Табаков
Олег Табаков

Олег Павлович Табаков (1935–2018) создал в театре и кино целую галерею ярких и запоминающихся образов, любимых, без преувеличения, всеми зрителями нашей страны. Не менее важной для российской культуры была его работа на посту руководителя таких знаменитых театров, как МХАТ — МХТ им. А. П. Чехова, «Современник» и созданный им театр-студия «Табакерка». Актер и режиссер, педагог и общественный деятель, Табаков был также блестящим рассказчиком, автором нескольких книг, мудрым и тонко чувствующим мастером своего дела. О перипетиях его жизни и творчества рассказывает книга театроведа Лидии Боговой, дополненная редкими фотографиями из архива Табакова и его впервые издаваемыми «заветками» — размышлениями об актерском мастерстве.

Лидия Алексеевна Богова , Федор Ибатович Раззаков , Федор Раззаков

Биографии и Мемуары / Театр / Современная русская и зарубежная проза