Читаем Лучший год в истории кино. Как 1999-й изменил все полностью

Что же до тусклого офисного гардероба рассказчика, Каплан нарядил Нортона в обыкновенные магазинные рубашки и костюмы: «По сути, никакого стиля – такая одежда, на которую даже смотреть скучно». Персонаж Нортона, менеджер среднего звена по отзыву автомобилей, живет в мире Starbucks и каталогов IKEA – собственной тюрьме, обеспеченной самой надежной охраной. Но как и Лестер в «Красоте по-американски» или Питер в «Офисном пространстве», рассказчик жаждет увидеть мир за пределами своей конторы. Разница только в том, что он бросает работу, предварительно разбив себе кулаками лицо, кинувшись на стеклянный столик и пригрозив, что обвинит во всем этом своего босса.

Начиная со съемок офисных будней, которые прошли на ранних стадиях производства «Бойцовского клуба», между Нортоном и Финчером разгорелся спор, не утихавший весь съемочный период: мужчины пытались найти верный тон фильма. «Кажется, у Эдварда была такая идея: надо, чтобы зрителям было понятно, что это комедия, – говорит Финчер. – Мы с ним спорили об этом до тошноты. Бывает сервильный юмор – тебе подмигивают, мол, не волнуйся, это все забавы ради. А для меня суть была в том, чтобы не подмигивать. Мы хотели, чтобы люди задавались вопросом: „Они что, всерьез за это топят?“» Последовавшие споры нередко разгорались прямо на площадке: по воспоминаниям Маккэллани, иногда съемочная группа по полчаса таращилась в пол, пока Нортон с Финчером ударялись в обсуждения. Правда, во время бесконечных дублей эти двое сумели отыскать необходимую алхимию между сумасбродством и угрозой. «Я что-то делал в одной из офисных сцен, – говорит Нортон, – и посмотрел на Финчера, мол, это то, что тебе нужно? И он ответил: „Поменьше Джерри, побольше Дина[85]“. И я четко понимал, о чем он».

Нортон проработал на «Бойцовском клубе» 129 дней – это самые длинные съемки в его карьере. В последний вечер они с Питтом не спали до четырех утра, слушая „OK Computer“ Radiohead – шедевр 1997-го, который, как и «Бойцовский клуб», был сборником тревог и волнений XXI века: технологии, потребление, переизбыток поп-культуры. «Мы их часто ставили, – говорит Нортон. – Том [Йорк] много позже сказал мне, что когда они были в очередном туре, в автобусе „Бойцовский клуб“ крутили без перерыва».

Но в последние минуты на площадке «Клуба» они с Питтом не догадывались, что их ждет. Они пока еще пытались осмыслить, что только что пережили. «Мы с Брэдом курили косяк в трейлере, пытаясь вспомнить, чем мы занимались в начале съемок, – говорит Нортон. – Как будто это был сон, который мы вместе пытались припомнить».


Когда съемки «Бойцовского клуба» закончились, Финчер с командой начал собирать тревожную музыку и безумные ритмы – составляющие, которые еще сильнее оглушат зрителя. За саундтреком Финчер обратился к The Dust Brothers – дуэту продюсеров, участвовавшему в приготовлении солянки сэмплов для альбома Beastie Boys «Paul’s Boutique» 1989 года и переполненного грувом «Odelay» Бека 1996-го. «Братья» – Майк Симпсон и Джон Кинг, которым было чуть за 30, – до этого никогда не писали музыку к фильмам. На первых встречах Финчер, обожавший «Odelay», приводил поп-фолковые песенки Саймона и Гарфанкела в «Выпускнике» как пример сочетания изображения и музыки, которого ему хотелось бы добиться. Также он дал The Dust Brothers несколько особых пожеланий насчет звучания. «Дэвид сказал, к большому моему огорчению, что хочет, чтобы музыка звучала как музыка белых, которые думают, что они клевые, но на деле – вовсе нет, – говорит Кинг. – И я сказал: „Ага, спасибо огромное“. Но в творческом смысле он был прав. Не было нужды пытаться достичь такого звука – мы и были белыми, которые воображали, будто они клевые».

Конец девяностых Кинг и Симпсон в основном провели в домашней студии в Силвер-Лейке, где записывали альбомы Hanson, Мика Джаггера и Мэрилина Мэнсона. Она битком была набита винтажным оборудованием – электроклавишами, примочками, пианино Wurlitzer, – и все оно использовалось на «Бойцовском клубе». «Мы ориентировались на ретро, но использовали сэмплеры, сделанные по последнему слову техники, чтобы добиться хорошего звука», – говорит Симпсон. Они с Кингом работали над разными сценами по всему дому, а Финчер иногда ходил из комнаты в комнату и слушал, что создали «братья». По воспоминаниям Симпсона, для главной темы фильма «Финчер хотел что-то вроде звука пчелы, застрявшей в ухе, – чтобы зрителям хотелось выйти из кинотеатра еще на начальных титрах». Результатом стал рассерженный рой клавиш и гитар – одна из нескольких зловещих тем, что населяли «Бойцовский клуб». «В этой музыке есть что-то шизофреническое, – говорит Кинг. – Но, пожалуй, фильму это как раз подходит».

Перейти на страницу:

Похожие книги

Кристофер Нолан. Фильмы, загадки и чудеса культового режиссера
Кристофер Нолан. Фильмы, загадки и чудеса культового режиссера

«Кристофер Нолан: фильмы, загадки и чудеса культового режиссера» – это исследование феномена Кристофера Нолана, самого загадочного и коммерчески успешного режиссера современности, созданное при его участии. Опираясь на интервью, взятые за три года бесед, Том Шон, известный американский кинокритик и профессор Нью-Йоркского университета, приоткрывает завесу тайны, окутавшей жизнь и творчество Нолана, который «долгое время совершенствовал искусство говорить о своих фильмах, при этом ничего не рассказывая о себе».В разговоре с Шоном, режиссер размышляет об эволюции своих кинокартин, а также говорит о музыке, архитектуре, художниках и писателях, повлиявших на его творческое видение и послужившими вдохновением для его работ. Откровения Нолана сопровождаются неизданными фотографиями, набросками сцен и раскадровками из личного архива режиссера. Том Шон органично вплетает диалог в повествование о днях, проведенных режиссером в школе-интернате в Англии, первых шагах в карьере и последовавшем за этим успехе. Эта книга – одновременно личный взгляд кинокритика на одного из самых известных творцов современного кинематографа и соавторское исследование творческого пути Кристофера Нолана.В формате PDF A4 сохранён издательский дизайн.

Том Шон

Биографии и Мемуары / Кино / Документальное
Огонь не может убить дракона. Официальная нерассказанная история создания сериала «Игра престолов»
Огонь не может убить дракона. Официальная нерассказанная история создания сериала «Игра престолов»

Мировой бестселлер! Первая официальная история создания самого популярного сериала в истории!Вряд ли кому-то нужно объяснять, что такое «Игра престолов» и кто его главные герои. Юная Дейенерис, желающая вернуться домой и занять законное место на престоле; храбрый Джон Сноу, ищущий свое место в мире; хитрый Тирион Ланнистер, не желающий мириться со своей участью; и дети Неда Старка, которым пришлось повзрослеть слишком рано – всех их свела воедино Судьба во исполнение древнего пророчества. Каждый из героев прошел длинный путь – они теряли близких, переживали предательства друзей и соратников, совершали ошибки и даже умирали. Обладая невероятной силой воли и желанием восстановить справедливость, так или иначе герои преодолели все испытания Судьбы. Но вы ведь и сами это знаете?Но вы скорее всего не знаете, каким сложным был путь сериала к экрану. Разочарованный в кинематографе Мартин создал «Игру престолов» как произведение, которое невозможно будет экранизировать. Однако через несколько лет телеканал HBO рискнул, и теперь весь мир знает, чем закончилась эта история длинною в восемь сезонов. Эта книга основана на 50 откровенных интервью со всеми участниками съемочного процесса – от продюсеров до актеров. Каждый из них расскажет о том, каково было сниматься в сериале, чем пришлось пожертвовать и какой съемочный день он запомнит на всю жизнь.

Джеймс Хибберд

Кино / Прочее / Зарубежная литература о культуре и искусстве