Читаем Мадам «Нет» полностью

Часто мы встречались и с артистами современной нам волны творческой эмиграции из Советского Союза. Я уже говорила, с какими сложностями мы сталкивались, когда за границей хотели пойти на спектакли Нуреева, Макаровой, Барышникова. В нашем желании встретиться с этими людьми заключался не только профессиональный интерес – мы все были хорошо знакомы с давних пор. И если с Рудиком никогда – ни в Москве, ни в Ленинграде, ни за рубежом – особо теплых отношений не возникало, то с Наташей и с Мишей наша дружба продолжается по сей день. С Наташей Макаровой мы познакомились еще в 1957 году в Москве на смотре хореографических училищ; она училась на год позже нас и тоже выступала в сборном концерте. Тогда танцевали еще и Рудик, и Алла Сизова, Юра Соловьев, Вилик Галстян. Позднее мы ездили в Ленинград уже специально на Наташины спектакли – на ее «Жизель», на «Лебединое озеро» – она мне очень нравилась как балерина. Макарова осталась на Западе, но наша дружба с ней сохранилась. Мы всегда встречаемся при первой возможности. Когда мы с Володей бываем в Нью-Йорке – живем у Наташи, когда она приезжает в Петербург – зачастую останавливается в нашей питерской квартире. Во время моих репетиций в Лондоне (я готовила партию Татьяны в постановке «Онегина» Дж. Кранко) Наташа находилась в отъезде, но она попросила свою близкую подругу Дину, чтобы та мне помогала, – я же оказалась в Англии совсем одна. И Дина действительно все время помогала, а Наташа мне без конца звонила. Перед генеральной репетицией у меня сильно схватило спину. Немедленно позвонила Наташа, велела сидеть дома и прислала массажиста, который тут же пришел и спину мне поправил. У меня тогда появилось ощущение ее постоянного незримого присутствия и заботы…

И с Мишей Барышниковым у нас издавна сложились самые хорошие отношения. Когда он остался за границей, мы с Володей тоже продолжали поддерживать с ним какую-то связь: следили за его работами, он – за нашими. Конечно, встречаемся нечасто, но каждая такая встреча всегда бывает теплой.

Если нам случалось обращаться к Наташе и Мише за помощью, они никогда не отказывали. Когда у бывшего солиста Большого театра Володи Тихонова стало совсем плохо со здоровьем, врачи не могли поставить диагноз и сказали, что только в Америке есть какая-то клиника, куда его надо отвезти на обследование, – ни театр, ни Министерство культуры – никто ничего даже не собирался делать! Мы с Васильевым одни не смогли бы полностью оплатить ему перелет в США, проживание и лечение – требовалась слишком большая сумма. Попросили Наташу с Мишей – и они помогли. Володю Тихонова тогда подлечили, и он еще много лет прожил. Можно вспомнить и другие случаи, – например, с организацией балетного конкурса «Арабеск» в Перми. Ну, откуда в Перми деньги?! Мы с Васильевым учредили свою премию для лучшего дуэта и пригласили Мишу с Наташей тоже принять какое-то участие. Конечно, требовалась материальная помощь, но не меньше значила моральная поддержка: когда в Перми есть именной приз Барышникова, есть приз Макаровой – это много значит, придает совсем иной статус конкурсу. И таких случаев масса; Наташа и Миша всегда готовы откликнуться…

Ничего подобного не могу сказать о Нурееве. Даже в молодости, когда все так легко сближались, Рудик никогда не входил в нашу компанию. А ведь мы, ученики разных хореографических училищ, тогда сразу замечательно сошлись, подружились, и теперь (хотя видимся далеко не каждый день и даже не каждый год), если кто-то из тех ребят вдруг позвонит – тот же Вилик Галстян, – все, что могу, я для него сделаю. Но вот Рудольф Нуреев всегда оставался сам по себе, слишком мы были… разные люди.

<p>Мэри</p>

Иногда не только встречи со старыми друзьями, но и неожиданные новые знакомства на гастролях приносили радость начала дружеских отношений, которые продлились потом на долгие годы. Так я познакомилась с Мэри Сен-Джаст, моей будущей крестной. Как-то еще в начале шестидесятых, во время наших выступлений в Лондоне, она впервые пришла за кулисы после спектакля, мы познакомились, разговорились, и Мэри пригласила в гости Мариса Лиепу, Володю и меня.

Перейти на страницу:

Все книги серии Большой балет

Небесные создания. Как смотреть и понимать балет
Небесные создания. Как смотреть и понимать балет

Книга Лоры Джейкобс «Как смотреть и понимать балет. Небесные тела» – увлекательное путешествие в волшебный и таинственный мир балета. Она не оставит равнодушными и заядлых балетоманов и тех, кто решил расширить свое первое знакомство с основами классического танца.Это живой, поэтичный и очень доступный рассказ, где самым изысканным образом переплетаются история танца, интересные сведения из биографий знаменитых танцоров и балерин, технические подробности и яркие описания наиболее значимых балетных постановок.Издание проиллюстрировано оригинальными рисунками, благодаря которым вы не только узнаете, как смотреть и понимать балет, но также сможете разобраться в основных хореографических терминах.

Лора Джейкобс

Театр / Прочее / Зарубежная литература о культуре и искусстве
История балета. Ангелы Аполлона
История балета. Ангелы Аполлона

Книга Дженнифер Хоманс «История балета. Ангелы Аполлона» – это одна из самых полных энциклопедий по истории мирового балетного искусства, охватывающая период от его истоков до современности. Автор подробно рассказывает о том, как зарождался, менялся и развивался классический танец в ту или иную эпоху, как в нем отражался исторический контекст времени.Дженнифер Хоманс не только известный балетный критик, но и сама в прошлом балерина. «Ангелы Аполлона…» – это взгляд изнутри профессии, в котором сквозит прекрасное знание предмета, исследуемого автором. В своей работе Хоманс прослеживает эволюцию техники, хореографии и исполнения, посвящая читателей во все тонкости балетного искусства. Каждая страница пропитана восхищением и любовью к классическому танцу.«Ангелы Аполлона» – это авторитетное произведение, написанное с особым изяществом в соответствии с его темой.

Дженнифер Хоманс

Театр
Мадам «Нет»
Мадам «Нет»

Она – быть может, самая очаровательная из балерин в истории балета. Немногословная и крайне сдержанная, закрытая и недоступная в жизни, на сцене и на экране она казалась воплощением света и радости – легкая, изящная, лучезарная, искрящаяся юмором в комических ролях, но завораживающая глубоким драматизмом в ролях трагических. «Богиня…» – с восхищением шептали у нее за спиной…Она великая русская балерина – Екатерина Максимова!Французы прозвали ее Мадам «Нет» за то, что это слово чаще других звучало из ее уст. И наши соотечественники, и бесчисленные поклонники по всему миру в один голос твердили, что подобных ей нет, что такие, как она, рождаются раз в столетие.Валентин Гафт посвятил ей стихи и строки: «Ты – вечная, как чудное мгновенье из пушкинско-натальевской Руси».Она прожила долгую и яркую творческую жизнь, в которой рядом всегда был ее муж и сценический партнер Владимир Васильев. Никогда не притворялась и ничего не делала напоказ. Несмотря на громкую славу, старалась не привлекать к себе внимания. Открытой, душевной была с близкими, друзьями – «главным богатством своей жизни».Образы, созданные Екатериной Максимовой, навсегда останутся частью того мира, которому она была верна всю жизнь, несмотря ни на какие обстоятельства. Имя ему – Балет!

Екатерина Сергеевна Максимова

Биографии и Мемуары / Документальное

Похожие книги

Девочка из прошлого
Девочка из прошлого

– Папа! – слышу детский крик и оборачиваюсь.Девочка лет пяти несется ко мне.– Папочка! Наконец-то я тебя нашла, – подлетает и обнимает мои ноги.– Ты ошиблась, малышка. Я не твой папа, – присаживаюсь на корточки и поправляю съехавшую на бок шапку.– Мой-мой, я точно знаю, – порывисто обнимает меня за шею.– Как тебя зовут?– Анна Иванна. – Надо же, отчество угадала, только вот детей у меня нет, да и залетов не припоминаю. Дети – мое табу.– А маму как зовут?Вытаскивает помятую фотографию и протягивает мне.– Вот моя мама – Виктолия.Забираю снимок и смотрю на счастливые лица, запечатленные на нем. Я и Вика. Сердце срывается в бешеный галоп. Не может быть...

Адалинда Морриган , Аля Драгам , Брайан Макгиллоуэй , Сергей Гулевитский , Слава Доронина

Детективы / Биографии и Мемуары / Современные любовные романы / Классические детективы / Романы
Образы Италии
Образы Италии

Павел Павлович Муратов (1881 – 1950) – писатель, историк, хранитель отдела изящных искусств и классических древностей Румянцевского музея, тонкий знаток европейской культуры. Над книгой «Образы Италии» писатель работал много лет, вплоть до 1924 года, когда в Берлине была опубликована окончательная редакция. С тех пор все новые поколения читателей открывают для себя муратовскую Италию: "не театр трагический или сентиментальный, не книга воспоминаний, не источник экзотических ощущений, но родной дом нашей души". Изобразительный ряд в настоящем издании составляют произведения петербургского художника Нади Кузнецовой, работающей на стыке двух техник – фотографии и графики. В нее работах замечательно переданы тот особый свет, «итальянская пыль», которой по сей день напоен воздух страны, которая была для Павла Муратова духовной родиной.

Павел Павлович Муратов

Биографии и Мемуары / Искусство и Дизайн / История / Историческая проза / Прочее
10 гениев науки
10 гениев науки

С одной стороны, мы старались сделать книгу как можно более биографической, не углубляясь в научные дебри. С другой стороны, биографию ученого трудно представить без описания развития его идей. А значит, и без изложения самих идей не обойтись. В одних случаях, где это представлялось удобным, мы старались переплетать биографические сведения с научными, в других — разделять их, тем не менее пытаясь уделить внимание процессам формирования взглядов ученого. Исключение составляют Пифагор и Аристотель. О них, особенно о Пифагоре, сохранилось не так уж много достоверных биографических сведений, поэтому наш рассказ включает анализ источников информации, изложение взглядов различных специалистов. Возможно, из-за этого текст стал несколько суше, но мы пошли на это в угоду достоверности. Тем не менее мы все же надеемся, что книга в целом не только вызовет ваш интерес (он уже есть, если вы начали читать), но и доставит вам удовольствие.

Александр Владимирович Фомин

Биографии и Мемуары / Документальное
100 знаменитых отечественных художников
100 знаменитых отечественных художников

«Люди, о которых идет речь в этой книге, видели мир не так, как другие. И говорили о нем без слов – цветом, образом, колоритом, выражая с помощью этих средств изобразительного искусства свои мысли, чувства, ощущения и переживания.Искусство знаменитых мастеров чрезвычайно напряженно, сложно, нередко противоречиво, а порой и драматично, как и само время, в которое они творили. Ведь различные события в истории человечества – глобальные общественные катаклизмы, революции, перевороты, мировые войны – изменяли представления о мире и человеке в нем, вызывали переоценку нравственных позиций и эстетических ценностей. Все это не могло не отразиться на путях развития изобразительного искусства ибо, как тонко подметил поэт М. Волошин, "художники – глаза человечества".В творчестве мастеров прошедших эпох – от Средневековья и Возрождения до наших дней – чередовалось, сменяя друг друга, немало художественных направлений. И авторы книги, отбирая перечень знаменитых художников, стремились показать представителей различных направлений и течений в искусстве. Каждое из них имеет право на жизнь, являясь выражением творческого поиска, экспериментов в области формы, сюжета, цветового, композиционного и пространственного решения произведений искусства…»

Илья Яковлевич Вагман , Мария Щербак

Биографии и Мемуары