Медичи. Повелители Флоренции

«Страшный суд» – самая известная живописная работа Микеланджело Буонарроти и самая знаменитая фреска в мире. Она поражает и ужасает тех, кто ее видит. В верхней части посередине сцены изображен Иисус-судья: он занес правую руку над головой так, как будто собирается одним ударом сбросить всех грешников в ад. Внизу справа от него – Богородица в красном переливающемся платье с синим плащом. Она отвернулась от сына, чтобы не видеть его правосудия – ее заступничество уже не имеет силы. Еще выше – две группы ангелов. Те, что справа, держат колонну, к которой был привязан Иисус, когда его хлестали плетьми. Слева – ангелы, которые держат крест, в руках у третьих – терновый венец. Вокруг Христа и Марии – группы святых, некоторые из которых изображены со свирепыми лицами. Многие мученики держат в руках орудия их мученичества: святой Лаврентий изображен с железной решеткой, святая Екатерина Александрийская – с колесом, святой Стефан – с камнем на голове, святой Себастьян – с пучком стрел, святой Власий Севастийский – со щеткой для чесания шерсти овец. Святой Варфоломей изображен с ножом в руке и со снятой с него кожей – так его замучили за веру. Лицо Варфоломея – это портрет писателя, критика и памфлетиста Пьетро Аретино, который лез в работу Микеланджело, писал ему множество писем о том, как, по его мнению, нужно изображать сцену Страшного суда, и первым раскритиковал его работу. Кожа в его руке – автопортрет самого Микеланджело. Святой Петр отдает Христу ключи от Рая – его лицо похоже на облик папы Павла III.

Внизу слева изображена сцена воплощения во плоти: мертвые в виде скелетов встают из своих могил, облекаются в земные тела, праведники возносятся на небо с помощью ангелов, а грешникам уготован Ад. В самом низу видна фигура с лицом Савонаролы, только наполовину появившаяся из-под земли. Справа изображен Харон, перевозчик душ умерших через реку Стикс в подземное царство мертвых. В «Божественной комедии» Данте Алигьери он перевозит души грешников в Ад. В самом нижнем правом углу находится Минос, царь Крита и главный судья преисподней. Его Микеланджело изобразил с ослиными ушами и обвитой вокруг тела змеей, кусающей его гениталии. Это портрет церемониймейстера папы Павла III Бьяджо да Чезена, который раскритиковал работу живописца за обнаженные тела: «Позор, что в столь священном месте изображены нагие тела, в столь непристойном виде». Буонарроти не терпел критики, поэтому он таким образом ему отомстил.

Говорят, когда Чезена пожаловался на это папе и попросил убрать его оттуда, папа воскликнул: «Что ты, даже понтифику неподвластно убрать тебя из Ада». Микеланджело действительно изобразил множество нагих и очень мускулистых тел, вышел даже перебор. Это уже не красота раннего и зрелого Ренессанса, а реализм Высокого Возрождения: некрасивые, даже уродливые, страдающие лица и неестественные позы. Все это художник написал на ярко-синем фоне из ляпис-лазури, самой дорогой краски из афганского лазурита. Критики было много, особенно из-за обнаженных гениталий. Микеланджело писал фреску почти пять лет, с 1536 по 1541 год. А в 1545 году начался Тридентский собор католической церкви, который длился 18 лет и закончился за год до смерти Микеланджело. На заседаниях решали разные вопросы, в том числе наложили запрет на изображение нагого тела в искусстве. После этого новый понтифик Павел IV велел Микеланджело «навести порядок на фреске». Буонарроти ответил, что пусть лучше папа наведет порядок в мире, на фреске это сделать несложно. Он отказался наотрез подчиняться святому отцу и зарисовывать обнаженные части тела драпировками. Это сделал за него его ученик Даниэле да Вольтерра, за что его прозвали «Брагеттоне», что переводится как «штанописец».

Климент VII продолжил дело предыдущих понтификов: постройку нового собора Святого Петра, и назначил главными архитекторами флорентийца Антонио да Сангалло и зодчего из Сиены Бальдассаре Перуцци. Под его покровительством в Риме жил и работал знаменитый флорентийский скульптор и ювелир Бенвенуто Челлини, которого папа часто выручал из разного рода неприятностей.