Методические рекомендации к «Программе воспитания и обучения в детском саду»

Театрализованная игра

У детей 4–5 лет развивается полноценное ощущение роли и возможностей, связанных с «проживанием» в ней (эмоций, чувств, ощущений). Ребенок, входя в мир взрослых с помощью игры, создает в ней свой собственный мир, постоянно экспериментируя, творя, воображая. В игре происходит одновременное развитие интеллектуального и эмоционального начала. Внимание детей нацелено на как можно больший охват проигрываемых ролей. Это качество проявляется прежде всего в режиссерской игре, которая становится более развернутой, и является своеобразной творческой лабораторией по разработке сюжетов. Мальчики устраивают бои с игрушечными войсками, девочки наряжают кукол и играют в семью.

В режиссерской игре большое место занимает настольный театр. В свободное время дети с удовольствием разыгрывают любимые сказки, которые долго живут в их сердцах, если в свое время были выразительно преподнесены (прочитаны, обыграны) артистичным взрослым. В «игре в сказку» ребенок входит в воображаемую ситуацию и отождествляет себя со сказочными героями, переживая вместе со всеми персонажами сюжетные коллизии. Дети, движимые фантазией, с легкостью передвигают фигурки настольного театра, разыгрывая небольшие сюжеты в самостоятельной игре. Часто это – инсценировка народных потешек, песенок, прибауток. Дошкольники с интересом включаются в «игру-сочинение-представление» под руководством взрослого, воплощая свои сюжеты средствами кукольного театра. Воспитатель помогает расширять репертуар, осваивать способы управления куклами, прививает навыки выразительного художественного чтения.

В свободное время дети играют в профессии, проигрывают разнообразные реальные и вымышленные сказочные ситуации. Для разыгрывания они все чаще используют сюжеты, в которых герои совершают отважные поступки, находят смелые решения. Важное место в содержании игр занимает героика. В таких сюжетах добро всегда побеждает зло; герои проявляют выдумку, мужество и упорство. Дети подражают сильным и решительным героям знакомых фильмов, стремясь быть похожими на них. К сожалению, многие современные фильмы не располагают к размышлению, а показывают образец некоего супергероя, которого не терзают душевные переживания, которому все нипочем. На фоне этого у детей происходит атрофия чувств, проявляющаяся в том, что сегодня ребенок часто не может понять моральное состояние другого человека. Воспитателю следует акцентировать внимание детей на нравственной стороне поступков героев художественных произведений: почему он так поступил, кто ему помогал (или мешал). Умение встать на позицию героя говорит о достаточно развитом воображении ребенка, позволяет понять мотивацию поступка персонажа, а главное – понять самого себя, разобраться в собственных чувствах. Воспитатель направляет стремление детей реализовать свои потребности в игре на героические сюжеты, предлагая соответствующие художественные произведения (рассказы, сказки, стихи, музыкальные игры). Для того чтобы они нашли отклик в самостоятельной игре ребят, педагог должен познакомить их с разными профессиями, сводить на экскурсии, например, в городской музей боевой славы; организовать встречу с ветеранами и военнослужащими. Не менее важным является умение взрослого заинтересовать детей самим сюжетом при помощи выразительного чтения произведения и разыгрывания в лицах, а также обыгрывания фрагментов сюжета детьми в процессе ознакомления с художественным произведением.

В играх-драматизациях с каждым разом все полнее раскрывается творческая индивидуальность ребенка. Дети средней группы заостряют больше внимания на качестве исполняемой роли. Используя это, воспитатель предлагает им роли на выбор. При выборе роли дети часто руководствуются ее внешней привлекательностью; задача педагога – показать интересные грани каждой роли. Становится возможным творческий подход, при котором учитываются желания детей; они обмениваются уже сыгранными ролями, включаются в подготовку сценария, принимают участие в создании элементов костюмов, декораций, бутафории; могут продолжить работу над сыгранной в спектакле сказкой и под руководством педагога сочиняют продолжение истории или делают поворот в сюжете.

Качественно иной подход к исполнению роли у детей этого возраста проявляется в стремлении правдиво изобразить персонаж. Если раньше у ребенка преобладало желание участвовать в театрализованной игре, исполнять роль, то в возрасте 4–5 лет становится важным достоверное исполнение роли. При проведении игр-драматизаций дети обращают внимание на то, насколько правдиво («похоже») сыграна роль, то есть как исполнитель умеет пользоваться средствами выразительности в роли.

У детей средней группы, при условии систематических занятий театрализованной игрой, появляется устойчивый интерес к перевоплощению. Этому способствуют приобретенные умения и навыки: воспринимать художественный образ, видеть его развитие и взаимодействие с другими образами; умение играть роль, применять средства театральной выразительности, владеть навыками импровизации. Дети под воздействием игровой ситуации легко входят в образ, но ими овладевает желание играть «более существенную» роль. Новизна и сложность – вот, по мнению психологов, два основных стимула развития интереса. Театрализованная игра как творческая деятельность мотивируется интересом, который педагогу следует поддерживать в детях.

Для развития навыков ролевого воплощения и умения действовать в воображаемом плане следует использовать специальные тренировочные упражнения (гимнастику), способствующие накоплению интонационно-образных впечатлений, развитию моторно-двигательных, пространственных представлений. Изменяя некоторые операции, можно добиться выразительности в отдельных движениях, интонациях. Используя стремление детей фантазировать, педагог создает игровые ситуации, которые могут выполнять роль этюдов; в них дети оказываются в «предлагаемых обстоятельствах». Темы таких этюдов-ситуаций могут быть самые разные: «Зайцы и охотники», «У медвежонка день рождения», «Прилет птиц», «Морозным днем». В тему каждого этюда всякий раз можно вкладывать новый смысл, оттенок, содержание. Этюды могут выполняться с музыкальным сопровождением, которое сразу задаст тон действию. Используя музыку, следует учитывать, что образы, созданные детьми под ее воздействием, больше наполнены эмоцией, чем те, которые появляются вне музыки. В основу таких музыкальных этюдов кладутся различные классические, народные, современные произведения. Если к подобному этюду добавляется словесный текст, то получается готовый мини-спектакль. Когда педагог идет от образа, навеянного музыкой, и вместе с детьми хочет воплотить его в конкретной роли, он должен знать эту музыку очень хорошо, специально изучить музыкальный материал, чтобы суметь понять его образное содержание, и в дальнейшем определить действующих лиц будущей драматизации. В самостоятельной игре дети могут использовать записи музыки, изучаемой на музыкальных занятиях; пользоваться теми же приемами обыгрывания музыкальных образов, которыми они пользовались вместе с педагогом. Как правило, дети просят родителей и педагогов дать им аудиозаписи музыки, под которую они могли бы сами придумывать и передавать в пластике, в слове свои фантазии, на первых порах подражая взрослым.

Важнейшее значение для приобщения детей 4–5 лет к театральному искусству имеет педагогический театр, который оказывает сильное воздействие на зрителя-ребенка. Театр взрослых в детском саду является своеобразной школой педагогического мастерства, воспитания артистических качеств педагога. С его помощью удовлетворяются основные потребности детей в накоплении художественно-эстетических впечатлений. Дети узнают воспитателей-артистов в театральных постановках, выражают свое мнение о спектакле в целом, с нетерпением ждут появления новых представлений, таким образом понемногу усваивая азы театрального искусства. Театру взрослых по плечу самый разнообразный репертуар; его задачи отличаются от задач детского театра: взрослые актеры имеют высокую работоспособность, могут продолжительно репетировать, тщательно готовить сцену. От мастерства педагогов театра во многом зависит то впечатление, которое окажет на детское сознание та или иная постановка. Яркое, захватывающее зрелище заставляет детей воображать, придумывать и по-своему интерпретировать увиденное. Именно так рождается самодеятельная театрализованная игра.

Педагог, руководя детской театрализованной игрой, должен:

• осуществлять выбор детей на роли с учетом их собственных мнений;

• привлекать к разыгрыванию изучаемых художественных произведений всех ребят;

• прослеживать роли, сыгранные каждым ребенком, и отмечать его основные достижения;

• при неоднократном обыгрывании сказки, рассказа, истории помнить о необходимости сохранения свежести восприятия произведения детьми: использовать различные виды театра, постановку новых художественных задач, избегать слишком частых репетиций.