«Пользователи Интернета в основном позиционируют себя как людей свободы. Они оценивают Интернет как место для свободного общения, выражения своих мыслей, свободных действий. Но когда дело касается того, что за музыку, которую написал человек, в которую он вложил свои деньги, надо заплатить, то здесь пользователи Интернета меняются и превращаются в куркулей, говорящих: «Нет, такое не нам, такое мы не хотим, нам не хочется».
Есть, конечно, и другая точка зрения на данный вопрос. Иногда исполнители думают, что у них не получается зарабатывать по той лишь причине, что все вокруг скачивают их музыку бесплатно. Но на практике оказывается, что они не зарабатывают лишь потому, что их музыка не востребована. И от того, что у людей не будет возможности скачать их музыку бесплатно, финансовое положение исполнителя особо не изменится. В то же время другой музыкант может иметь весьма хороший материальный достаток, даже если сам будет раздавать свою музыку бесплатно.
И за примерами далеко ходить не надо. Российская рэп-рок группа «25/17» (название группы, кстати, является отсылкой к библейскому стиху — Иезекииля 25:17) вообще разместила свои альбомы на официальном сайте для бесплатного скачивания, и это нисколько не мешает ей оставаться финансово успешным проектом.
Более того, возможность свободного скачивания может иметь даже позитивные аспекты и являться своего рода бесплатной рекламой. Ведь если музыка будет действительно интересна слушателю, то чем больше людей о ней узнает — тем лучше. Это будет способствовать более высокой посещаемости на концертах, более высоким продажам официальной продукции (маек, кружек, брелков и другого мерча) и, как следствие, более высоким доходам исполнителя.
Еще один популярный российский рэп-исполнитель Oxxxymiron весьма красноречиво высказался по этому поводу на фестивале GreenFEST:
«Хотя я вроде как музыкант, и вроде как „копирайты“ должны меня защищать от вас, но как-то я вас не очень боюсь в этом плане. Воруйте на здоровье. Лейблы и корпорации пытаются нам объяснить, что те, кто бесплатно делятся музыкой, они воруют ее, и что это то же самое, как продавать ее коммерчески, но это же не так. Правильно? Я вам должен доплачивать за то, что вы мне делаете бесплатную рекламу этим. Что-то очень сильно не так в нашем мире, по-моему. Вон мы Limp Bizkit слушаем, мне кажется, что они бы в России тоже столько не собирали, если бы в 90-е все не переписывали друг другу стаф».
И следует заметить, что подобная позиция не мешает Мирону Яновичу (настоящее имя музыканта) являться одним из самых продаваемых российских исполнителей.
Поэтому очень важно понимать одну простую вещь: если ваша музыка некачественная, или неинтересна массовому слушателю, или ориентирована лишь на узкий круг ценителей, то превратить ее в источник стабильного дохода может быть крайне трудным, а то и вовсе невозможным. И вам не поможет даже наличие Spotify и ужесточение контроля за «пиратством».
В данной ситуации необходим разумный подход с обеих сторон: как со стороны исполнителей, так и со стороны слушателей. Исполнитель должен четко определить, какую музыку он играет, для кого он ее играет и имеет ли его музыка потенциал покрыть все финансовые нужды. Может так получиться, что в определенных случаях музыкой вообще стоит заниматься просто как хобби, в свободное от основной работы время.
Слушатели, в свою очередь, должны понимать, что их любимый исполнитель питается не одной лишь духовной пищей, и не стесняться поддерживать его по мере сил. Это может быть, например, посещение концерта или покупка официального мерча. И даже если у вас нет денег на покупку альбома, всегда можно «задонатить»37
исполнителю любую посильную сумму. В современном цифровом мире сделать это очень просто.Коммерциализация отечественной христианской музыки