Читаем Мир петроглифов Монголии полностью

Статистический анализ рисунков всех трех местонахождений, вместе взятых, показал их значительное отличие. Прежде всего здесь резко преобладают фигуры лошадей (включая куланов, возможно ослов и киянгов). На втором месте — горные бараны, на третьем — точки, линии точек, которые чаще всего выбиты под животными или в тесном соседстве с ними. Быки занимают четвертое место, змеи — пятое, шевроны (незамкнутые треугольники) — шестое. Далее идут горные козлы, фантастические звери, короткие линии, птицы (в том числе водоплавающие), рога, стрелы, олени и т.д. Вот как выглядит список различных изображений в порядке убывания:

Дикая лошадь (включая кулана, сайгака, осла)

78

Горный баран

30

Точки, ряды точек, чаще под животными

27

Бык (тур)

10

Змея

9

Шевроны (незамкнутые треугольники)

8

Горные козлы (в том числе длинношерстные)

7

Фантастические животные с признаками разных видов

7

Короткие линии

6

Птицы (в том числе водоплавающие)

5

Рога

5

Стрелы, кресты

2

Олень

2

Грибовидные фигуры на длинной «ножке»

2

Лось

1

Кабан

1

Заяц

1

Черепаха

1

Круг на «ножке»

1

Длинные сдвоенные линии

1

(37/38)

Рис. 11. Основные типы изображений эпохи неолита на скалах горы Чандамань: 1 — лошади, 2 — бараны, 3 — точки под животными, 4 — быки, 5 — змеи, 6 — птицы, 7 — фантастические животные, 8 — олени, 9 — лоси, 10 — заяц и черепаха

Интересно, что дикие лошади чаще всего изображены табуном: по пять, четыре и три. Особая роль, которую, вероятно, играла в представлениях людей этого времени змея, подчеркнута тем, что в одной из композиций Чандамани она показана во много раз крупнее диких лошадей.

Чисто композиционно характерен факт изображения почти всех персонажей как бы идущими из правого нижнего угла композиции в левый. В этой направленности и согласованности движения присутствует скрытый ритм. Плавность линий, формирующих изображения зверей, дополняется плавностью и ритмичностью всего «панно». Возможно, что отсутствие загромождающих деталей, таких, например, как линия брюха у быков, еще более подчеркивает эту идею. Отдельные фигуры переданы одной плавной линией, бык показан одной линией от передней до задней нош [Дорж, Новгородова, 1975, табл. VIII, 8]. Лаконизм и скупость линий позволяют сравнить рисунки указанных местонахождений с верхнепалеолитическими росписями из пещеры Хойт-Цэнхэрийн-агуй и быками из Аршан-хада.

Имея некоторое фигуративное сходство с Окуневскими изображениями, быки Чандамани в отличие от них выбиты сплошным силуэтом или более широким контуром. Что особенно характерно, они ни разу не показаны ни с ярмом, ни в упряжке (которые (38/39) появились лишь в эпоху металла), ни в сопровождении людей. Скорее всего в рисунках типа чандаманьских переданы дикие быки — туры.

Особенно важно отметить обилие символических знаков, многие из которых аналогичны знакам верхнепалеолитического и мезолитического времени. Весьма симптоматично, что точки и ряды точек выбиты под животными или около них, треугольники и шевроны также выступают в уже знакомом сочетании, равно как и рога, стрелы и копыта.

Стиль рисунков, отсутствие антропоморфных и человеческих фигур, обилие знаков и символов, а также изображений диких животных с явным преобладанием лошади, барана и быка позволяют относить петроглифы Западной Монголии к эпохе неолита. Сохраняя еще традиции верхнепалеолитического искусства, но уже вынесенного за рамки пещер, они являют собой переходную ступень к искусству следующего этапа—энеолита. Как видим, сложившиеся в конце палеолита культы сохранились и в последующие эпохи: культ копытного животного, культ матери-прародительницы. Представление о вселенной, расчлененной на силы земные (в облике копытных), подземные (в виде змей и рыб) и небесные (в образе птиц), также сохраняло свою значимость и в период мезолита, и в эпоху неолита.

Определенное подтверждение верности расшифровки мифа древнекаменного века обнаруживается и при анализе изображений энеолитической эпохи, о чем будет сказано далее.


Глава III.Петроглифы времени энеолита. Святилище на р. Чулуут

Выделение большой серии рисунков этого времени стало возможным после открытия группы святилищ на р. Чулуут.[1] За несколько полевых сезонов удалось зафиксировать более 320 композиций разных эпох и выделить несколько последовательно сменявших друг друга слоев рисунков, с одной стороны, достаточно различающихся между собой, с другой — тесно связанных преемственностью традиций и имеющих немало промежуточных этапов между двумя соседними эпохами. Последнее весьма затрудняет четкое отнесение тех или иных сюжетов к определенной эпохе.

Перейти на страницу:

Похожие книги

12 Жизнеописаний
12 Жизнеописаний

Жизнеописания наиболее знаменитых живописцев ваятелей и зодчих. Редакция и вступительная статья А. Дживелегова, А. Эфроса Книга, с которой начинаются изучение истории искусства и художественная критика, написана итальянским живописцем и архитектором XVI века Джорджо Вазари (1511-1574). По содержанию и по форме она давно стала классической. В настоящее издание вошли 12 биографий, посвященные корифеям итальянского искусства. Джотто, Боттичелли, Леонардо да Винчи, Рафаэль, Тициан, Микеланджело – вот некоторые из художников, чье творчество привлекло внимание писателя. Первое издание на русском языке (М; Л.: Academia) вышло в 1933 году. Для специалистов и всех, кто интересуется историей искусства.  

Джорджо Вазари

Биографии и Мемуары / Искусство и Дизайн / Искусствоведение / Культурология / Европейская старинная литература / Образование и наука / Документальное / Древние книги
Теория культуры
Теория культуры

Учебное пособие создано коллективом высококвалифицированных специалистов кафедры теории и истории культуры Санкт–Петербургского государственного университета культуры и искусств. В нем изложены теоретические представления о культуре, ее сущности, становлении и развитии, особенностях и методах изучения. В книге также рассматриваются такие вопросы, как преемственность и новаторство в культуре, культура повседневности, семиотика культуры и межкультурных коммуникаций. Большое место в издании уделено специфике современной, в том числе постмодернистской, культуры, векторам дальнейшего развития культурологии.Учебное пособие полностью соответствует Государственному образовательному стандарту по предмету «Теория культуры» и предназначено для студентов, обучающихся по направлению «Культурология», и преподавателей культурологических дисциплин. Написанное ярко и доходчиво, оно будет интересно также историкам, философам, искусствоведам и всем тем, кого привлекают проблемы развития культуры.

Коллектив Авторов , Ксения Вячеславовна Резникова , Наталья Петровна Копцева

Культурология / Детская образовательная литература / Книги Для Детей / Образование и наука
Философия символических форм. Том 1. Язык
Философия символических форм. Том 1. Язык

Э. Кассирер (1874–1945) — немецкий философ — неокантианец. Его главным трудом стала «Философия символических форм» (1923–1929). Это выдающееся философское произведение представляет собой ряд взаимосвязанных исторических и систематических исследований, посвященных языку, мифу, религии и научному познанию, которые продолжают и развивают основные идеи предшествующих работ Кассирера. Общим понятием для него становится уже не «познание», а «дух», отождествляемый с «духовной культурой» и «культурой» в целом в противоположность «природе». Средство, с помощью которого происходит всякое оформление духа, Кассирер находит в знаке, символе, или «символической форме». В «символической функции», полагает Кассирер, открывается сама сущность человеческого сознания — его способность существовать через синтез противоположностей.Смысл исторического процесса Кассирер видит в «самоосвобождении человека», задачу же философии культуры — в выявлении инвариантных структур, остающихся неизменными в ходе исторического развития.

Эрнст Кассирер

Культурология / Философия / Образование и наука