Читаем Мода в кино. От Givenchy для «Завтрак у Тиффани» до Prada в «Отель „Гранд Будапешт“» полностью

Символически мех – это барьер на пути к женским гениталиям, он прикрывает или скрывает самое вожделенное. Женщины, надевая мех, намекают не только на свое богатство, но и на сексуальную эксклюзивность. В фильме «Семейка Тененбаум» меховое манто талантливой и неуравновешенной Марго становится одновременно и неприятием, и признанием героиней своего статуса (смотрите также страницу 102). Сочетание манто за 4000 долларов с теннисным платьем от Lacoste переносит акцент на более молодое и авантюрное поколение клиенток Fendi. Этот бренд всегда будет символизировать деньги, но то, как художница по костюмам Карен Патч использует манто из норки цвета ирисок в гардеробе Марго, показывает, что дом Fendi способен на большее, чем быть лишь олицетворением буржуазных ценностей.

Многообразный в своих подтекстах бренд Fendi может быть чем угодно для кого угодно. Для стареющей гранд-дамы Аллегры Рекки Fendi – это символ элегантности и изысканности, а мужчины в фильме «Я – это любовь» носят бренд как знак единства. В этом весь миланский характер Fendi: принадлежность к определенной группе намного важнее индивидуальности.


Сильвана Мангано в фильме «Семейный портрет в интерьере». Мангано настояла, чтобы все ее костюмы в фильме были от Fendi. Rusconi/Gaumont/ The Kobal Collection


Знаменитое норковое манто цвета ирисок на Гвинет Пэлтроу в фильме «Семейка Тененбаум». Да, это натуральная норка, и стоило манто около 4000 долларов. Touchstone Pictures/The Kobal Collection/James Hamilton


Элизабет Херли в красном меховом пальто от Fendi в фильме «Ослепленный желаниями», дизайн Дины Аппель. © AF archive/Alamy Stock Photo


Мех продолжает присутствовать в коллекциях Fendi, включая это экстравагантное пальто для зимы 2015 года. © Fairchild Photo Service/Condé Nast/ Corbis

Гилберт Адриан

(Gilbert Adrian)

Гранд-отель (1932)

Летти Линтон (1932)

Женщины (1939)

Волшебник страны Оз (1939)

Гилберт Адриан, известный в профессиональной среде как Адриан, примерно в 1930 году, когда у него еще был контракт с MGM. MGM/The Kobal Collection


Джуди Гарленд в роли Дороти в фильме «Волшебник страны Оз» в одном из самых знаменитых в истории кинематографа костюмов. MGM/The Kobal Collection


Гилберт Адриан родился в 1903 году в семье шляпников, но сам он стал художником по костюмам на Бродвее, где и отточил свое мастерство. После Бродвея Адриан начал работать с кинорежиссером Сесилом Б. ДеМиллем, который, по сути, изобрел концепцию костюмов для кинематографа. Он считал, что экранные костюмы должны создаваться специально, чтобы функционировать в контексте фильма. Но только после перехода вместе с ДеМиллем на студию Metro-Goldwyn-Mayer (MGM) полностью раскрылся талант Адриана как кутюрье класса люкс для кинематографа. Он создавал костюмы для MGM в течение 13 лет, и это была золотая эпоха Голливуда, время красоты и великолепия. После ухода из кино Адриан основал собственный модный дом.

Фильм студии MGM «Летти Линтон» (1932) обычно считается одной из самых важных работ Адриана в кинематографе. Но из-за спора об авторских правах фильм практически никто не видел после его официального выхода на экраны. Героине истории, светской львице Летти Линтон, сходит с рук убийство любовника. Адриан создал костюмы для Джоан Кроуфорд в роли Летти. Один из ансамблей актрисы особенно запомнился, и его стали называть «платье Летти Линтон»: эффектный, украшенный оборками наряд из белого хлопкового органди с подложенными плечами и пышными сборчатыми рукавами. Платье широко копировали, особенно универмаг Macy’s в Нью-Йорке. Многие считают, что это платье определило образ эпохи. Это может быть правдой, потому что Адриан создал свое платье раньше, чем похожий силуэт стал доминировать в ту пору, но доказать это невозможно. В фильме «Полет в Рио» (1933), костюмы для которого создали Уолтер Планкетт и Айрин, Долорес дель Рио носит очень похожее платье с пышными рукавами. А этот фильм собрал в прокате намного больше денег, чем «Летти Линтон». В тридцатые годы, особенно ближе к концу десятилетия, стиль Летти Линтон определенно популярен, но остается неясным, фильм ли создал этот тренд или Адриан интерпретировал парижские веяния.

Перейти на страницу:

Все книги серии История моды в деталях

Тот самый парфюм. Завораживающие истории культовых ароматов ХХ века
Тот самый парфюм. Завораживающие истории культовых ароматов ХХ века

Если вы любите ароматы и духи для вас не просто парфюмерная композиция, а нечто большее – настроение, воспоминания, вдохновение, – то эта потрясающе красивая книга с великолепными иллюстрациями – для вас. Ее автор, Елена Селестин, эксперт в области парфюмерии и искусства, рассказывает о том, как создавались лучшие ароматы ХХ века. Вы узнаете, почему мадемуазель Шанель была недовольна успехом Chanel №5; в чем драма создателя «Красной Москвы»; почему Diorissimo пахнут ландышами; каким образом парфюм спас «высокую моду» Парижа; в каких странах запрещен Opium YSL и многое другое. Легендарные духи – это не только портрет эпохи, но и судьбы, полные драм, озарений, это истории успеха с почти детективными сюжетами.В формате PDF A4 сохранен издательский макет книги.

Елена Селестин

Домоводство

Похожие книги

История киноискусства. Том 1 (1895-1927)
История киноискусства. Том 1 (1895-1927)

Ежи Теплиц — видный польский искусствовед, один из ведущих историков мирового кино. Советским читателям его имя известно прежде всего по вышедшей в 1966 году в свет на русском языке книге «Кино и телевидение в США». Его многолетний труд «История киноискусства» — наиболее современная и полная из существующих в мировой литературе работ по истории этого популярнейшего искусства. Большое внимание в ней уделено художественной стороне кинематографа, анализу эстетических основ киноискусства. Автор прослеживает развитие кино от его истоков до наших дней, рассказывает о национальных кинематографиях и творческих направлениях, рисует портреты режиссеров и актеров, анализирует художественные особенности лучших фильмов. Книга написана ясным и живым языком и читается с интересом как специалистами, так и всеми любителями кино.Настоящая книга посвящена первому этапу истории мирового кино, она охватывает 1895–1927 годы.

Ежи Теплиц

Кино