Читаем Мода в кино. От Givenchy для «Завтрак у Тиффани» до Prada в «Отель „Гранд Будапешт“» полностью

Джорджио Армани одевает на экране пустого человека и придает ему индивидуальность с помощью одежды. Джулиан (Гир) в «Американском жиголо» – это только вещи, которые он носит. Нарцисс, наемный любовник Джулиан относится к тем, кто не носит такую же престижную одежду, как к низшим существам. Режиссер Пол Шредер пригласил Армани, так как ему нужен был перспективный модный дизайнер, который смог бы показать амбиции Джулиана. Изначально роль Джулиана должен был исполнить Джон Траволта, но, оглядываясь назад, трудно представить, что он мог бы сделать больше для успеха бренда, чем Гир. Шредеру нужен был денди в эдвардианском стиле, этакий чванливый павлин. На экране это воплощено в силуэте костюмов сороковых годов с брюками со складками у пояса и длинными объемными пиджаками, хотя плечи не подложены, для ощущения большей свободы. Предполагается, что Джулиан – это воплощение непринужденной элегантности, но как раз внутренней раскрепощенности ему и не хватает. Более того, один предмет из его гардероба, который традиционно ассоциируется с этим идеалом, а именно классический черный костюм, высмеивается в картине как «похоронный наряд». Любопытно, что к концу восьмидесятых годов Армани прославился благодаря собственной версии традиционного черного костюма в сочетании с белой сорочкой и черным галстуком. Это так называемый смокинг от Армани, который пользуется популярностью и сегодня.

Поработав с коллегой, итальянским дизайнером Нино Черрути, молодой Джорджио Армани решил сосредоточиться на создании костюмов с классическим V-силуэтом, которые подчеркивали бы мужскую фигуру. Тем не менее, став свидетелем отхода от формальной одежды в семидесятые годы, он вместо этого решил копировать непринужденный и многослойный стиль для мужчин и женщин французского дизайнера прет-а-порте Даниэля Эштера.

В кино женщины в одежде от Армани – это символ профессионализма и независимости. В фильме «Ханна» (2011) Армани сотрудничал с художником по костюмам Люси Бейтс. Его попросили предоставить ключевые костюмы для Мариссы, персонажа Кейт Бланшетт. Агент ЦРУ Марисса, холодная и безжалостная, получила задание выследить Ханну, чрезвычайно опасную дочь бывшего оперативника. Костюмы для «Ханны» выдержаны в духе сказок братьев Гримм, и Бланшетт символизирует злую ведьму. В ее костюме зеленые и красные тона сочетаются с серьезным офисным серым. Бейтс выбрала одежду из коллекции Армани 2010 года, но ей пришлось переделать некоторые модели так, чтобы они соответствовали невротическому характеру Мариссы. В частности, она изменила цвет любимого пальто Мариссы. Туфли на высоких каблуках, в которых часто ходит Марисса, были куплены в магазине Армани в Милане. Она одержимая, и такими часто бывают женщины, которые носят этот бренд в кино. Вспомните Джоди Фостер в роли Делакур, политика со стальным характером в одежде от Армани в фильме «Элизиум» (2013). Правильно это или нет, но женщины, добившиеся успеха, всегда в одежде от Армани, которой присущ мужской крой. Чтобы преуспеть в мужском мире, женщины, судя по всему, обязаны и одеваться по-мужски.

Своим участием в фильмах Армани в большинстве случаев обязан актерам, которые настаивают на костюмах этого дизайнера, так как они верны его бренду. В некоторых случаях в результате возникает гармония, и такая коллаборация идет на пользу и Армани, и фильму. Примером успешного сотрудничества можно считать картину «Ничего личного» (2009), звездой которой стал личный друг Армани Клайв Оуэн. Но ситуация с триллером «Неприкасаемые» (1987), действие которого разворачивается во времена сухого закона, оказалась иной. Художнику по костюмам Мэрилин Вэнс-Стрэйкер пришлось переделать все костюмы, предоставленные Армани, так как они не соответствовали эпохе и были не по размеру актерам. В фильме «Волк с Уолл-стрит» художник по костюмам Сэнди Пауэлл работала с Армани по настоянию ведущего актера Леонардо ДиКаприо и режиссера Мартина Скорсезе. Хотя Пауэлл использовала всего два костюма от Армани, это партнерство соответствовало фабуле фильма. Бренд стал синонимом высоких амбиций, поэтому Джордан Белфорт (ДиКаприо), молодой трейдер на Уолл-стрит, носит костюм от Армани. Но все по-настоящему богатые трейдеры носят костюмы, сшитые на заказ. Достигнув их уровня, Джордан продолжает носить костюм от Армани, потому что он нувориш. Именно эти нюансы удачно передает Пауэлл: Белфорт начинает с нуля, становится нуворишем, а потом по-настоящему богатым. И костюм от Армани иллюстрирует переходы с одного уровня на другой.

Армани – это один из ярчайших примеров союза бренда и кинематографа. Дизайнер создал костюмы для криминальной драмы «Самый жестокий год» (2014), действие которой происходит в 1981 году, продолжая осознавать, какой мощной рекламой для его бренда становятся костюмы в фильмах.


Кейт Бланшетт в пальто от Армани в фильме «Ханна». В оригинале пальто было голубым, но художник по костюмам Люси Бейтс изменила его цвет на зеленый, чтобы оно больше подходило к характеру персонажа Бланшетт. Ardustry Entertainment/The Kobal Collection


Перейти на страницу:

Все книги серии История моды в деталях

Тот самый парфюм. Завораживающие истории культовых ароматов ХХ века
Тот самый парфюм. Завораживающие истории культовых ароматов ХХ века

Если вы любите ароматы и духи для вас не просто парфюмерная композиция, а нечто большее – настроение, воспоминания, вдохновение, – то эта потрясающе красивая книга с великолепными иллюстрациями – для вас. Ее автор, Елена Селестин, эксперт в области парфюмерии и искусства, рассказывает о том, как создавались лучшие ароматы ХХ века. Вы узнаете, почему мадемуазель Шанель была недовольна успехом Chanel №5; в чем драма создателя «Красной Москвы»; почему Diorissimo пахнут ландышами; каким образом парфюм спас «высокую моду» Парижа; в каких странах запрещен Opium YSL и многое другое. Легендарные духи – это не только портрет эпохи, но и судьбы, полные драм, озарений, это истории успеха с почти детективными сюжетами.В формате PDF A4 сохранен издательский макет книги.

Елена Селестин

Домоводство

Похожие книги

История киноискусства. Том 1 (1895-1927)
История киноискусства. Том 1 (1895-1927)

Ежи Теплиц — видный польский искусствовед, один из ведущих историков мирового кино. Советским читателям его имя известно прежде всего по вышедшей в 1966 году в свет на русском языке книге «Кино и телевидение в США». Его многолетний труд «История киноискусства» — наиболее современная и полная из существующих в мировой литературе работ по истории этого популярнейшего искусства. Большое внимание в ней уделено художественной стороне кинематографа, анализу эстетических основ киноискусства. Автор прослеживает развитие кино от его истоков до наших дней, рассказывает о национальных кинематографиях и творческих направлениях, рисует портреты режиссеров и актеров, анализирует художественные особенности лучших фильмов. Книга написана ясным и живым языком и читается с интересом как специалистами, так и всеми любителями кино.Настоящая книга посвящена первому этапу истории мирового кино, она охватывает 1895–1927 годы.

Ежи Теплиц

Кино