Читаем Мода в кино. От Givenchy для «Завтрак у Тиффани» до Prada в «Отель „Гранд Будапешт“» полностью

В «Предложении» нью-йоркский литературный редактор Маргарет в исполнении Сандры Буллок прилетает на Аляску в туфлях на высоких каблуках от Christian Louboutin с сумкой «Birkin» от Hermès на сгибе локтя. Сумка «Birkin», названная так в честь актрисы Джейн Биркин, для опытного глаза чуть больше, чем «Kelly», и у нее две ручки, а не одна. Хотя «Birkin» создавалась как более практичная модель, ее гипертрофированный размер подводит Маргарет, оказавшуюся в необычной обстановке.

Почти весь дизайнерский гардероб для Кейт Бланшетт в роли бывшей светской львицы Жасмин в одноименном фильме предприимчивый художник по костюмам Сьюзи Бензингер взяла напрокат, включая и сумку «Birkin». Иначе такой гардероб никак не вписался бы в бюджет Бензингер, составлявший всего 35 000 долларов. Бланшетт носит свою «Birkin» как новорожденного ребенка. Возможно, не так осторожно (сумку с пятью цифрами в ценнике она без всяких церемоний роняет рядом с шоссе), но она ни в коем случае не хочет с ней расстаться.

Сумка Hermès – это символ отчаянного стремления Жасмин быть принятой в обществе надменных богачей, которые помнят ее имя лишь потому, что оно выбито на комплекте ее чемоданов от Louis Vuitton. Иметь статус в подобном обществе можно только с сумкой Hermès.


Шайа Лабаф в сшитом на заказ галстуке в фильме «Уолл-стрит: деньги никогда не спят». Edward R. Pressman Film/The Kobal Collection


Сумка «Birkin» от Hermès, которую носит Гвинет Пэлтроу в роли угрюмой Марго в фильме «Семейка Тененбаум», – это часть ее личности, как и шуба от Fendi. Startraks Photo/REX Shutterstock


Сумка «Kelly» от Hermès в руках Кейт Хадсон в фильме «Развод» взяли напрокат у фирмы. Та сумка, которую она бросает с Эйфелевой башни в конце фильма, – подделка (и слава богу!). © AF archive/Alamy Stock Photo


Огромная сумка «Birkin» от Hermès, принадлежащая Маргарет, которую играет Сандра Буллок в фильме «Предложение», была на самом деле взята напрокат у коллекционера, чтобы уложиться в скромный бюджет фильма. Touchstone Pictures/The Kobal Collection

Говард Грир

(Howard Greer)

Десять заповедей (1923)

Воспитание крошки (1938)

Беззаботная (1938)

У этого платья, эскиз которого Говард Грир сделал для фильма «Беззаботная», ярко выраженные плечи в духе сороковых годов. Courtesy Christian Esquevin


Все костюмы Кэтрин Хепберн в фильме «Воспитание крошки», включая это платье из золотого ламе и причудливую «космическую вуаль», были созданы Говардом Гриром. RKO/The Kobal Collection


Говард Грир начинал работать художником в модном доме Lucile среди пышных нарядов эдвардианского периода. Дом Lucile принадлежал леди Дафф Гордон. Это имя сейчас находится в тени биографий великих кутюрье, но она была талантливым модельером и дальновидной бизнесвумен. Она первой в индустрии открыла магазины в Нью-Йорке, Лондоне, Чикаго и Париже. Леди Дафф Гордон также создала костюмы для нескольких фильмов в эпоху немого кино. Грир научился у нее мастерству, а потом сам отправился работать в киноиндустрию. Поработав недолгое время художником по костюмам в Голливуде, он вернулся в моду, где и оставался до выхода на пенсию.

Грира наняли в качестве художника в Famous Players-Lasky Corporation, хотя и не в подразделение Сесила Б. ДеМилля. Но все же Грир работал с ДеМиллем и Клэр Уэст, первой женщиной – художницей по костюмам, получившей контракт, над фильмом «Десять заповедей» (1923), хотя и не был упомянут в титрах. Впоследствии Грир стал главой отдела костюмов в Famous Players-Lasky Corporation. К моменту его ухода в 1927 году студия была преобразована в Paramount Pictures. Во время недолгого периода работы на эту студию Грир взял под крыло молодую амбициозную сотрудницу и научил ее рисовать. Мы можем поблагодарить Говарда Грира по крайней мере за то, что он подарил миру легендарного художника по костюмам Эдит Хед.

Один из самых памятных фильмов Говарда Грира, «Кристофер Стронг» (1933), потребовал от него совместной работы с главным дизайнером студии RKO Уолтером Планкеттом. Хотя Грир создал бо́льшую часть гардероба Кэтрин Хепберн в роли женщины-авиатора леди Синтии Даррингтон, не он был автором серебристого «платья-мотылька», в котором героиня фильма появляется на костюмированной вечеринке. Его создал Планкетт. Грир еще будет работать с Хепберн на ее самой известной картине, эксцентричной комедии «Воспитание крошки», в 1938 году.

Перейти на страницу:

Все книги серии История моды в деталях

Тот самый парфюм. Завораживающие истории культовых ароматов ХХ века
Тот самый парфюм. Завораживающие истории культовых ароматов ХХ века

Если вы любите ароматы и духи для вас не просто парфюмерная композиция, а нечто большее – настроение, воспоминания, вдохновение, – то эта потрясающе красивая книга с великолепными иллюстрациями – для вас. Ее автор, Елена Селестин, эксперт в области парфюмерии и искусства, рассказывает о том, как создавались лучшие ароматы ХХ века. Вы узнаете, почему мадемуазель Шанель была недовольна успехом Chanel №5; в чем драма создателя «Красной Москвы»; почему Diorissimo пахнут ландышами; каким образом парфюм спас «высокую моду» Парижа; в каких странах запрещен Opium YSL и многое другое. Легендарные духи – это не только портрет эпохи, но и судьбы, полные драм, озарений, это истории успеха с почти детективными сюжетами.В формате PDF A4 сохранен издательский макет книги.

Елена Селестин

Домоводство

Похожие книги

История киноискусства. Том 1 (1895-1927)
История киноискусства. Том 1 (1895-1927)

Ежи Теплиц — видный польский искусствовед, один из ведущих историков мирового кино. Советским читателям его имя известно прежде всего по вышедшей в 1966 году в свет на русском языке книге «Кино и телевидение в США». Его многолетний труд «История киноискусства» — наиболее современная и полная из существующих в мировой литературе работ по истории этого популярнейшего искусства. Большое внимание в ней уделено художественной стороне кинематографа, анализу эстетических основ киноискусства. Автор прослеживает развитие кино от его истоков до наших дней, рассказывает о национальных кинематографиях и творческих направлениях, рисует портреты режиссеров и актеров, анализирует художественные особенности лучших фильмов. Книга написана ясным и живым языком и читается с интересом как специалистами, так и всеми любителями кино.Настоящая книга посвящена первому этапу истории мирового кино, она охватывает 1895–1927 годы.

Ежи Теплиц

Кино