По свидетельству самого Эльдара Рязанова, директор киностудии «Мосфильм» И. А. Пырьев своим авторитетом «надавил» на молодого режиссера-документалиста, заставив его снимать комедию: «В период постановки „Карнавальной ночи“ я отказывался четыре раза». Пырьев также предложил на роль Огурцова Игоря Ильинского, «звездности» которого молодой режиссер поначалу отчаянно боялся. В свою очередь великий актер не хотел повторения, поскольку его Бывалов в «Волге — Волге» многие годы был символом бюрократа.
ИГОРЬ ВЛАДИМИРОВИЧ ИЛЬИНСКИЙ (01 (24?) июля 1901 или 24 июля 1901 (?) — 13 января 1987) — актер, режиссер театра и кино, мастер художественного слова, народный артист СССР (1949), Герой Социалистического Труда (1974), лауреат Ленинской премии (1980) и трех Сталинских премий I ст. (1941, 1942, 1951). Он играл в ряде театров — в том числе у Мейерхольда, в оперетте, цирке, на эстраде. С 1938 по 1987 год — актер и режиссер Малого театра. Его самые известные роли в кино: «Аэлита» (1924), «Папиросница от Моссельпрома» (1924), «Закройщик из Торжка» (1925), «Поцелуй Мэри Пикфорд» (1927), «Праздник святого Йоргена» (1930), «Волга-Волга» (1938), «Безумный день» (1956), «Гусарская баллада» (1962), «Старый знакомый» (1969), «Эти разные, разные, разные лица» (1971) и др.
Но опасения Рязанова оказались напрасными: Мастер и начинающий режиссер быстро нашли общий язык и яркие краски для героя, который из образа-маски в сценарии обрел трехмерность и наряду с «типичностью» — индивидуальность.
В числе большого числа претенденток пробовалась на главную роль и студентка ВГИКа Людмила Гурченко. Она спела песенку из кинофильма «Возраст любви», изо всех сил подражая любимой Лолите Торрес. И пробы не прошла. Фильм начали с Людмилой Касьяновой — непрофессиональной актрисой, выпускницей факультета журналистики МГУ. Вскоре всем стало ясно, что она не тянет…
И тут опять вмешался Пырьев: встретив как-то Гурченко в коридоре «Мосфильма» и повнимательнее к ней приглядевшись, он за руку привел ее к Рязанову, заставив сделать новую пробу. И добился ее утверждения.
Этот фильм сделал ЛЮДМИЛУ МАРКОВНУ ГУРЧЕНКО (12.11.1935–30.03.2011) — народную артистку СССР (1983), актрису, эстрадную певицу, режиссера, сценариста, писателя, лауреата Государственной премии РСФСР им. братьев Васильевых (1976) и Государственной премии РФ (1994) — настоящей звездой советского кино. Но ее творческий путь не был легким и усыпанным розами: после «Карнавальной ночи» ее «рвали на части», приглашая на встречи и концерты. Потом был провал «Девушки с гитарой» (1958), фельетон в прессе, обвинявший ее в «левых» концертах, и практическое отлучение от кино на долгие 15 лет. Этапной для актрисы стала роль в фильме Виктора Трегубовича «Старые стены» (1973), раскрывшая ее драматический потенциал. За нее актриса была удостоена Госпремии РСФСР. Гурченко вновь стали много снимать, причем в разноплановых ролях: «Тень» (1971), «Открытая книга» (1973), «Дневник директора школы» (1975), «Строговы» (1975–1976), «Двадцать дней без войны» (1976), «Пять вечеров» (1978), «Сибириада» (1978, в 4-х фильмах), «Уходя — уходи» (1978), «Любимая женщина механика Гаврилова» (1981), «Вокзал для двоих» (1982), «Аплодисменты, аплодисменты» (1984), «Любовь и голуби» (1984), «Моя морячка» (1990, где она выступила и как композитор), «Старые клячи» (2000), «Пестрые сумерки» (2010 — еще и режиссер) и др. Но все-таки именно в музыкальных фильмах и комедиях она чувствовала себя в своей стихии: «Табачный капитан» (1972), «Соломенная шляпка» (1974), «Небесные ласточки» (1976), «Мама» (1976) и др. Она была рождена стать звездой мюзикла, российской Лолитой Торрес, но ее вокальное и комедийное дарование использовали мало. Людмилу Марковну в последние годы преследовали болезни и травмы. Она скончалась дома от сердечного приступа. «Скорая» приехала поздно…
Пырьев — всесильный директор студии, который снимал и комедии, и экранизации классики, втайне очень любил свою «народную комедию» «Кубанские казаки», которую сегодня причислили бы к жанру мюзикла, и мечтал о развитии этого жанра. Он пристально следил за ходом съемок Рязанова, отсматривал отснятый материал, порой устраивал своему протеже разносы, но публично защищал его и поддерживал.
Задуманный поначалу как музыкальное новогоднее ревю (поэтому в нем более трети метража занимают концертные номера), фильм благодаря Ильинскому приобрел сатирическую заостренность без скучной морализации, а фразы бюрократа от культуры: «Товарищи, есть установка весело встретить Новый год», «Бабу-ягу со стороны брать не будем: воспитаем в своем коллективе», «Главное, понимаешь, сурьезно», «Я и сам шутить не люблю и людям не дам» и др. — сразу подхватил народ.
Картина была снята за пять месяцев. Большая часть съемок проходила в интерьерах Центрального театра Советской Армии, труппа которого была на летних гастролях.