Мошенники в мире искусства

Таким образом, копию скульптуры можно создать из любого твердого материала. Для этого подойдет даже обычный гипс; его можно покрыть позолотой или покрасить бронзовой краской. Но внимательный осмотр, ощупывание и взвешивание позволяют установить, что фигура, кажущаяся на первый взгляд бронзовой или золотой, на самом деле выполнена из гипса.

Объектами подделки, в зависимости от региона или конкретной страны, становятся произведения разных мастеров и эпох. Так, в Центральной Европе популярными объектами фальсификации являются скульптуры Огюста Родена, Генри Мура и Альберто Джакометти. Кроме того, очень распространены подделки античных статуй. Рынки Северной Америки, в свою очередь, переполнены фальшивыми статуэтками майя.

В странах Дальнего Востока продаются мастерски выполненные копии старинных фарфоровых статуэток, которые весьма трудно отличить от подлинных. Фальсификация фарфоровых фигурок, возраст которых насчитывает более тысячи лет, — нелегкая задача для мошенников, но удачная сделка приносит немалые деньги. В Китае жулики завлекают богатых туристов в нелегальные магазины, торгующие старинными вещами. Покупка антиквариата для туриста в Поднебесной — предприятие рискованное, потому что местный рынок буквально наводнен фальшивками.

В Финляндии в 1990-е годы в результате роста популярности отечественного дизайна появились подделки стеклянных фигурок работы, в том числе Алвара Аалто и Тимо Сарпаневы. Оригинальные произведения в этом жанре легко отличить от фальшивок на основании цвета. Цвет подлинников — серо-синеватый, а подделок — зеленоватый.

Шутники и псевдохудожники, или Мошенничество как образ жизни

Рынки произведений искусства привлекают самых разных персонажей. Бывают компании шутников, которые дурачат авторитетных искусствоведов, чтобы просто развлечься. Встречаются жулики, которые вообще не имеют отношения к искусству, но хотят выступать в роли великих мастеров. А есть художники, которые сознательно строят карьеру на изготовлении поддельных произведений или фальшивых сертификатов подлинности.

В поисках «пропавшего Модильяни»

Забавным примером честного жульничества является история со скульптурой, якобы созданной Амедео Модильяни. По слухам, художник в приступе гнева выбросил неудачную, по его мнению, работу в канал своего родного города Ливорно. В 1984 году, в процессе подготовки к празднованию столетия со дня рождения художника горожане настолько уверовали в эту легенду, что начали поиски с помощью экскаваторов, используемых для ремонта и чистки каналов.

Искренний энтузиазм жителей Ливорно стал поводом для мистификаций. Три юных студента решили подшутить над охваченной энтузиазмом публикой и искусствоведами. Они изготовили напоминающий работы Модильяни рельеф с помощью электродрели Black&Decker и бросили его в канал. То же самое сделал ливорнский скульптор Анджело Фролья. Он отправил в канал две свои работы, которые, правда, были гораздо менее талантливы по сравнению с фальшивкой студентов.

Экскаватор поднял все три скульптуры на поверхность, и Италия возликовала — найдены пропавшие шедевры Модильяни! Вскоре работы Анджело Фрольи были признаны подделками, а вот по поводу оставшейся скульптуры началась долгая дискуссия. В результате студенты сами сознались в подделке, но и после этого не все соглашались верить им, потому что хотели думать, что найдена подлинная работа мастера. Дело стало сенсацией. Молодые люди выступили на телевидении и продемонстрировали, как они изготовили фальшивку. Директор Художественного музея Ливорно, однако, по-прежнему упорно придерживался своей точки зрения и утверждал, что автор найденной скульптуры именно Модильяни.

В настоящее время копии скульптур Модильяни можно приобрести в сувенирных магазинах художественных музеев. В зависимости от размера они стоят от €400 до €1000.

Большие глаза и большие деньги

Теперь творчество большой поклонницы Модильяни, американской художницы Маргарет Кин (род. 1927) известно во всем мире под ее собственным именем. Но в свое время всю славу и деньги от продажи работ получал ее муж Уолтер.

Арт-критики не особенно ценят работы Кин, но каждый, кто их когда-либо видел, скорее всего, их помнит. Известность Маргарет Кин принесли портреты в стиле наивного искусства. У персонажей ее картин преувеличенно большие, гипнотизирующие зрителя глаза. Постеры и открытки с рисунками и живописью Кин, изображающими таких людей, печатаются в мире огромными тиражами.