Довольно большой, хотя и неравноценный раздел собрания составляет коллекция рисунка.
Рисунок считался одним из основных средств художественного выражения в эпоху классицизма. G конца XVIII века он становится практически самостоятельным видом искусства. Большое значение рисунку придавалось в процессе обучения в Академии художеств. Непременны были штудии с изображением обнаженной натуры, в которых художник-классицист подправлял натуру, сверяя ее со слепками с античной скульптуры. Академику Г. И. Угрюмову (1764 - 1823) приписывается карандашный рисунок с изображением двух фигур атлетически сложенных юношей. Имеющий вспомогательное значение, выполняющий роль подготовительного эскиза, наброска, рисунок очень важен для понимания художественного процесса.
Об особенностях романтического мировосприятия О. А. Кипренского (1782 - 1836), пожалуй, не в меньшей степени, чем портреты, дают возможность судить его зарисовки из альбомов. В собрании имеется несколько подписных листов О. Кипренского, среди которых наибольшей законченностью выделяется рисунок, выполненный на евангельский сюжет «Исцеление больных» (1823).
Известному портретисту В. А. Тропинину принадлежат лист с карандашными набросками фигур и эскиз к большому парадному портрету в рост императрицы Марии Федоровны.
Интересны графические произведения второй половины XIX века, отражающие общее состояние искусства этого времени с его интересом к бытовому жанру, со склонностью к описательности. Среди них выделяются жанровые зарисовки А. И. Корзухина (1835 - 1894), Н. В. Неврева, С. А. Коровина, портреты и жанры С А. Виноградова.
Блестящий период расцвета русской графики начала XX века представлен в музее немногочисленными, но высокохудожественными произведениями, в частности, листом, выполненным в смешанной технике акварели и гуаши «Вильно» (1902) М. В. Добужинского (1875 - 1957), члена объединения «Мир искусства», с которым связаны основные достижения русской графики начала XX века. Поиск монументальных форм отражен в картоне «Диана и Актеон» (1916) 3. Е. Серебряковой (1884 - 1967), исполненном художницей как эскиз росписи.
К этому же периоду относится великолепный портрет Высоцкой-Готц (1911) Л. О. Пастернака (1862 - 1945). Изображение полнофигурное, модель представлена в интерьере, сидящей в кресле. Большой формат холста (139X94), композиция, стильность предметов интерьера, единство тона и общая матовость поверхности картины, исполненной пастелью, сообщают ему черты парадного портрета, с которым связаны существенные особенности русского искусства начала XX века.
Довоенная коллекция мебели МОКМ, которая сформировалась в 1920-х годах благодаря поступлению художественных ценностей через Отдел по делам музеев и охране памятников Наркомпроса, полностью погибла во время Великой Отечественной войны. Данные довоенных учетных документов позволяют отчасти представить себе музейное собрание того времени - дворцовую мебель екатерининской эпохи, осветительные приборы барокко и ампира. Как и многие другие погибшие коллекции, это собрание не может быть воестановлено. В настоящее время музей комплектует фонд предметов декоративно-прикладного искусства, убранства интерьеров XVII - XIX веков.
В экспозиции музея представлена мебель русского и западноевропейского происхождения XVII - XIX веков. Наиболее ценной в художественном отношении является западноевропейская часть коллекции. Четыре резных ореховых стула происходят из частного собрания и приобретены музеем в 1975 году. Их можно датировать концом XVI - первой половиной XVII века; выполнены они, вероятно, в Польше или Германии, в подражание итальянской резной мебели эпохи Возрождения. Конструкция и декор их являются типичными для средневековья и Ренессанса: это так называемая «дощатая» конструкция, когда спинки и две стойки-ножки представляют собой цельнорезные доски. Резьба на стульях сквозная, орнамент составлен из упруго закрученных завитков и листьев аканта с включением причудливых декоративных элементов - гротесков и гербовых щитов.
Следующая группа предметов немецкого происхождения. К XVII веку относятся два кресла северонемецкого региона. Тип их конструкции оригинален, называется курульным (от латинского названия парадной складной мебели). Х-образный контур кресла из дуба украшен резьбой, отличающейся некоторой жесткостью, обусловленной материалом, из которого сделан предмет. Спиралевидные завитки, листья и гроздья кажутся накладными; украшая детали кресла, резьба позволяет прочесть контуры конструкции. Это характерно для раннего барокко, когда декор в произведениях прикладного искусства еще не' столь обилен и пластичен, не растворяет саму форму предмета.