Неизвестный Александр Беляев

Г-жа Фатова, несмотря на то, что ей пришлось неожиданно заменить г-жу Сталь, вполне справилась с ролью Клавдии и этим лишний раз подтвердила, что она талантливая и обещающая артистка. Но далеко не законченная, Она находится в том пеpиoде художественного развития, когда артист, овладев техникой, «упивается» этой победой, трижды подчеркивая каждый технический штрих. Oт этого все образы, создаваемые артисткой точно видишь сквозь увеличительное стекло. Если подняты брови так уж настолько, насколько позволяют мускулы, если надо отшатнуться, предел этому движению полагает одно равновесие. Словом, «коли бить, так уж сплеча, коль ругать, так сгоряча, коль любить, так не на шутку»… Но вся эта утрировка пройдет. Вместе с ростом художественного развития артистки будет расти и чувство меры.

Поскольку г-же Фатовой можно сделать упрек в утрировке внешних средств художественного воплощения, постольку г-жа Поль грешит излишней «статуарностью».

Драму своей души Анна старательно скрывала не только от мужа, но и от публики.

Хотелось бы, чтобы хоть мгновениями прорывалась вся драма этого глубоко несчастного существа. Такие вспышки только подчеркнули бы уменье Анны страдать молча.

Герману Демурину следовало бы принять более интеллигентный вид.

«Смоленский вестник». – Смоленск. – 1913. – № 245 (2.11). – С.2

А. Беляев (под псевдонимом В-la-f) «Концерт А. Гена»

После двухлетнего отсутствия пианист А. Ген вновь посетил наш город. Два года не прошли бесследно и наложили свой отпечаток на творчество артиста. Его техника и два года назад не оставляла желать ничего лучшего. Только в красоте и полноте звука артист достиг еще больших результатов. Больше определилась и углубилась и художественная индивидуальность пианиста. Его интерпретация, если и не всегда верна, то вполне определенна и закончена. То, что хочет он сказать, артист умеет сказать с исчерпывающей полнотой. Он умеет расчленять отдельные музыкальные фразы и каждой из них придать особую окраску. В этом смысле он обладает большим «ораторским» талантом, умея поддерживать неослабевающее внимание слушателей к своей музыкальной речи.

Более проникновенно исполняет теперь артист Шопена. Ранее ему были чужды лирические настроения Шопена и ему удавались только менее характерные для Шопена вещи.

Но Бах и сейчас еще не в духе бурно-пламенного артиста. Бах – это «самосозерцающая гармония», это чистейшее искусство для искусства, которому еще чужда служебная роль выразительницы человеческих чувств. А в исполнении Баха А. Геном много ярких красок, плоти и крови. В форму Баха он вкладывает мятежный дух Бетховена. От некоторых недостатков артист еще не избавился.

Так, в погоне за певучестью, он злоупотребляет педалью, что особенно чувствовалось в финале Islamey Балакирева. Появились и некоторые вновь приобретенные дефекты, это излишняя «эффектация» и аффектация.

Но, в общем, пианист по-прежнему чарует своей яркой индивидуальностью, певучестью звука красотой рисунка.

«Смоленский вестник». – Смоленск. – 1913. – № 252 (10.11). – С.2

А. Беляев (под псевдонимом В-la-f) «Концерт Меровича, Требинской и Ухова»

Организаторы благотворительных концертов, по-видимому, оставляют тот, «домашний» порядок устройства благотворительных вечеров, при котором выслушивание доморощенных артистов являлось со стороны публики едва ли не большей жертвой, чем затрата времени и денег на билеты, программы и прочие «накладные накладные» расходы.

В последнее время на благотворительные концерты стали приглашать артистов, которые вносят самоценный художественный интерес. Но в публике еще осталось предубеждение против концертов, идущих под флагом благотворительности. Этим, вероятно, объясняется малочисленность публики и на благотворительном концерте в пользу дома трудолюбия. Возможно, что пианист Мерович, собрал бы гораздо большую аудиторию, если бы выступил с самостоятельным концертом. По крайней мере. внимание публики он вполне заслуживает. Он не из тех новичков, которые школьную скамью спешат заменить концертной и преподносят публике сумбур своего «неуходившегося» творчества.

Мерович и по технике, и по музыкальному развитию вполне законченный пианист. Его удар отличается полнотой звука, мощностью и вместе с тем мягкостью. Его нюансировка разнообразна, иногда оригинальна (темперированье в Шумановском «Kapнaвaле»), но всегда вполне сознательна. Можно, напр., не соглашаться с его интерпретацией григовской «Смерть Озе». Уж, очень скоропостижна эта смерть. Слишком быстрый темп не создает того впечатления, которое вложено в это произведение Григом и продиктовано соответствующей сценой ибсеновского «Пер Гюнта», – впечатления тихого перехода в иной мир, в грезах, навеянных сказками Пера о поездках «в замок волшебный, Copia-Mopia на коне вороном».