Ни дня без кисти. Как рисовать часто и понемногу, сохранять свежий взгляд, не бояться экспериментов, быть уверенным и свободным в творчестве

Я обычно долго работаю над постановкой, а затем еще дольше – над композицией, изучая ее сквозь видоискатель. Я обращаю внимание на каждую сторону и анализирую, насколько близко к краю расположен объект или как он уходит за него и т. д. Когда я рисую, то слежу, чтобы по крайней мере одна нога оставалась на одном и том же месте на протяжении всего процесса, и прижимаю левый локоть к корпусу (если смотрю на постановку сверху), чтобы удерживать видоискатель хотя бы приблизительно в одном положении. После завершения предварительного рисунка видоискатель для работы над этой картиной мне не понадобится, если только не возникнет необходимость уточнения перспективы (подробнее об этом позже).

1. Если вы испытываете затруднения с тем, чтобы каждый раз возвращать видоискатель в прежнее положение, это приспособление вам очень пригодится.

2. Я смотрю в свой видоискатель.

Обычно я наношу метку на середину стороны видоискателя. Такие же метки делаю на холсте (см. иллюстрацию 3). Затем, когда я смотрю в видоискатель, то отмечаю, как расположены внешние контуры объектов относительно меток (чем-то этот способ напоминает рисование по сетке, но не отнимает столько времени и не настолько примитивен), и помечаю их на холсте. И затем уже выполняю предварительный рисунок, двигаясь от простой общей формы к отдельным, более сложным.

3. Совпадающие метки на серединах сторон видоискателя и холста.

В примере с яблоками, вилкой, ложкой и тарелкой наглядно показано, как именно я пользуюсь метками на серединах сторон, чтобы пометить расположение контуров объектов (учтите, что работа писалась с натуры, поэтому между фотографией и тем, что мне было видно сквозь видоискатель, может быть некоторое расхождение). Умброй жженой с незначительным добавлением растворителя я маленькой кисточкой (моя любимая – Silver Brush Bristlon, овальная, размера 2, ее я использую для рисования) начала отмечать границы каждого предмета: сверху, снизу, слева и справа. Нижняя граница самого левого яблока почти идеально совпадает с меткой на середине левой стороны. Нижняя линия контура среднего яблока касается верхней границы формы, которую образуют ложка и вилка, в середине изображения – сразу под меткой середины вертикальных сторон. Контуры объектов я обозначаю самыми простыми мазками и прорабатываю их в более поздней стадии.

Отметив расположение всех контуров, я приступаю к завершению контуров форм, внося необходимые поправки, когда уже хорошо понимаю относительное расположение каждого предмета. Далее я иногда усиливаю некоторые темные тона умброй жженой с помощью кисточки для рисования. Так делать необязательно, потому что это может усложнить следующий этап работы, однако я рекомендую этот способ начинающим, которые пока неуверенно чувствуют себя при работе с тоном. Возможно, им будет проще пометить темные тона нейтральным цветом (умброй жженой), а затем поверх записать реальным цветом, убедившись в верной передаче тональных соотношений, чем дорабатывать позже реальные цвета до нужного тона, не имея в распоряжении тональной схемы.

1. Постановка для натюрморта с яблоками (которая воплотилась в картине – ее вы найдете далее в книге).

2. Тонируйте холст и нанесите метки на серединах сторон.

3. Отметьте границы каждого объекта – верхнюю, нижнюю, левую и правую, пользуясь для определения их расположения метками середин сторон.

4. Завершите контуры формы объектов. Найдите формы ложки и вилки, используя формы негативного пространства в качестве подсказки.

5. (По желанию): усильте некоторые темные тона, чтобы объединить объекты изображения.

6. Слегка протрите рисунок бумажным полотенцем, чтобы он стал расплывчатым.

То, что я сейчас расскажу, может показаться знакомым. Вы заняты рисованием натюрморта с виноградом. Нарисовали первую виноградину там, где, кажется, она должна быть.

Далее вы рисуете вторую виноградину, правильно расположив ее относительно первой. Рисуете третью относительно второй. И так далее. Вы рисуете последнюю виноградину и внезапно осознаете, что для остальных объектов не осталось места. Вот незадача!!! Вы уже угробили кучу времени, чтобы довести эти виноградины до совершенства. Вы спрашиваете себя: «Хочу ли я начинать все сначала?» В результате идете на компромисс с самим собой, и рисунок получается не таким удачным, как мог бы.

Клинтон Хобарт. Яблоки и виноград. 2013. Масло, оргалит. 15 × 15 см.

Вот как браться за дело с умом:

• Как описано ранее, разметьте расположение границ каждого объекта – верхнюю, нижнюю, левую и правую (или группы объектов, например виноградин) – и отметьте места, где объекты уходят в край изображения.

• Работайте над всем холстом одновременно, не сосредотачивайтесь на небольших фрагментах.

• Проверьте расположение каждой метки относительно всех объектов так тщательно, как это возможно (включая края холста и метки на серединах его сторон). По сути, вы определяете опорные точки для каждого из изображаемых объектов.