Иногда кажется, что достаточно принять во внимание количественные параметры, то есть объем, величину текста или изображенного материала. При таком понимании в пределах эпического рода различают три группы жанров – малые (рассказ, новелла, очерк), средние (повесть) и большие (роман и эпопея). Однако в случае драматических произведений данный критерий не работает, поскольку все они примерно одинаковы по объему. Получается, что объем материала или текста – это один и, вероятно, не самый главный признак жанра. По-видимому, истоки жанровых различий кроятся в
содержании произведений, которое во многом предопределяет и количественные, и структурные их особенности. Рассмотрим, что именно в содержании произведения указывает на его жанровое своеобразие? При этом будем придерживаться уже принятого принципа – рассматривая жанровые особенности тех или иных произведений, учитывать родовые качества, то есть принадлежность произведения к одному из трех родов – эпическому, лирическому или драматическому.
Драматические жанры
В первых разделах этой книги говорилось, чем сближаются и чем отличаются произведения эпического, драматического и лирическое го рода. А теперь постараемся понять, чем различаются произведения в пределах одного рода, в данном случае драматического. Что касается величины, объема, масштаба таких произведений, то большинство из них состоят из нескольких актов, а потому текст, произносимый актерами на сцене, должен укладываться во время, отводимое спектаклю. Наименования произведений данного рода
Трагедия и комедия различались типом героев и обшей тональностью. В середине XVIII века во французской литературе стали появляться произведения, в которых изображались герои нового типа, представители так называемого третьего сословия, в числе которых можно было увидеть лавочника, цирюльника, студента и т. п. При обозначении такого типа произведений стали использовать понятия
Один из примеров такого рода – пьеса А.С. Грибоедова «Горе от ума», где сочетаются как бы два замысла. Один составляет драма героя, который, будучи неординарным, мыслящим, умным, критически настроенным, не может обрести понимания и сочувствия ни со стороны своей среды, ни со стороны любимой девушки. В изображении этого героя (имеется в виду Чацкий) доминирует драматическая тональность. Вторая часть замысла, давшая основание для обозначения пьесы как комедии, заключается в желании показать московское общество, к которому принадлежит Чацкий, в комическом плане, подчеркнув его ограниченность и консерватизм, неприязнь ко всему новому и разумному.
Другой пример – пьеса А.Н. Островского «Гроза», которая названа драмой, хотя содержит и трагические моменты. То же самое можно сказать о некоторых других пьесах драматурга, таких как «Бесприданница», «Без вины виноватые*. Если говорить о трагедии, то в наиболее чистом виде этот жанр представлен «Борисом Годуновым» А.С. Пушкина.