Остров, куда не вернулся мир

Эскиз сначала рождается на листе бумаги и утверждается для производства. Следующий этап — нанесение его на холст. Под потолком материя протягивается через систему барабанов. Художница, сидящая спиной к большому окну, завершив набросок на первом участке ткани, передвигает холст и снова наносит рисунок. При этом вся конструкция барабанов на миг приходит в движение. Снова кропотливое прорисовывание контуров и снова подтягивается чистый кусок. Работают женщины очень быстро, и лента белого холста постепенно заполняется тонкими линиями цветов, птиц, животных.

Набросок закончен. Теперь другая художница берет кисть, мольберт и начинает заносить краски. Сначала один цвет по всей длине ткани, затем другой, третий. Сколько цветов нужно нанести, столько оборотов совершит отрез. Все операции делаются вручную. Одновременно в работе находятся не более десяти кусков ткани. Расширять или механизировать производство не имеет смысла: потеряется качество и оригинальность рисунка — то, за что состоятельные покупательницы готовы платить бешеные деньги.

Бингата — традиционный способ раскраски ткани на Окинаве

Прекрасные рисунки делаются и с помощью специальных трафаретов. Этому искусству, называемому на Окинаве бингата, сотни лет. Очевидно, оно было завезено с Явы, которая славится изготовлением батиков, Трафарет накладывают на ткань, после чего места, оставшиеся незакрытыми, покрывают специальной пастой, содержащей рисовые отруби, рисовую муку и соль. Трафарет перемещают вдоль всего холста, и каждый раз пустоты заполняются непропускающей краску пастой. Затем холст выносят во двор на солнце и держат там до тех пор, пока паста не просохнет. Следующая операция — нанесение краски на не защищенные пастой места и закрепление ее соевым соусом. Каждый раз наносится только одна краска, которую приготавливают по местным окинавским рецептам. Часть красок добавляется маленькими жесткими кисточками. Последняя операция — смывание пасты. Для бингаты подходит и шелк, и банановая ткань (басёфу), и хлопок.

После войны на Окинаве в живых остались только два мастера, знавшие секреты бингаты. Но вскоре с увеличением числа заказов у них появилось много способных учеников, которые продолжают традиции и приумножают славу этого древнего искусства.

Банановую ткань делают только на Окинаве. Раньше ее производили на острове повсеместно. Сейчас это трудоемкое ремесло сохранилось только в двух деревнях. В качестве исходного материала используются лишь мужские растения банана, которые не дают плодов. Стебель разрезают на куски длиной чуть более метра, от которых затем отделяют слой за слоем. Каждый отделенный слой разрезают на ленточки шириной около трех сантиметров и кипятят в воде в течение нескольких часов. Острыми бамбуковыми скребками удаляют пульпу. Затем волокна отделяют друг от друга и связывают в одну длинную нить. Ее наматывают на веретено, сушат и красят. Способ крашения местный: на те участки, которые должны остаться белыми, навязываются необработанные банановые волокна, а когда пряжу вынимают из сосуда с красителем, покрытие отвязывают; нити получаются окрашенными через определенные интервалы. Затем каждую нить расчесывают и наматывают на деревянный барабан, который ставится на станок. Даже самый искусный ткач тратит на изготовление одного отреза для кимоно целый месяц. Зато материал получается на диво тонкий. В сшитом из него платье легко переносить жаркое и влажное окинавское лето.

Такими же качествами обладает и материал дзёфу, изготовляемый на острове Мияко. Гладкий, красивый, тонкий и легкий. Он также спасает от жары. По прочности дзёфу в семь раз превосходит шелк. Делают материал из китайской крапивы. На примитивных ручных станках ткут молодые женщины. Женщины постарше прядут пряжу. На тканях обычно воспроизводят довольно сложные узоры и рисунки. Нередко можно увидеть панцирь черепахи, которая считается здесь символом долголетия.

Не меньшей славой, чем ткачи, пользуются гончары Окинавы. Чтобы посмотреть их искусство, достаточно пройти немного от центра Нахи в квартал Цубоя (Гончары). Квартал довольно невзрачный: узкие улицы, старые дома, высокие заборы, скрывающие от любопытных взглядов большинство мастерских. Все же часть мастеров работает в окружении зрителей, демонстрируя, как из бесформенного куска глины получается изящная вещь. Зачастую гончарный круг мастер приводит в движение ногами, как это делали его деды и прадеды. Здесь он почти не пользуется инструментами, больше доверяя своим ловким пальцам. Нередко печь для обжига скрывается в склоне холма, а глину сыновья ремесленника по старинке месят ногами. Чтобы достичь в печи необходимую для обжига температуру, требуется несколько дней.

Мастерская, где изготовляют

чернолаковые блюда