Память всего не удержала. А таких «перлов» было множество. Жалко, что они не записывались. Из этого тоже могла бы получиться довольно любопытная страница творчества Высоцкого, хотя, конечно, и не всё там было удачно. Но это уже дело подбора и отбора.
После третьего курса мы в учебно-тренировочном порядке были откомандированы в Павлодарскую область для обслуживания тружеников целинных земель. Вот где особенно пригодилось Володе умение быстро и вовремя реагировать на сущность явления, его сиюминутность и злободневность. Программа была составлена в двух аспектах, так сказать, академическая и развлекательная. В первом отделении — отрывки из спектаклей, художественное чтение, композиции по пьесам. Во втором, естественно, что-нибудь весёленькое: песни, танцы, пляски, интермедии. Вот для этой второй части, среди прочего, Володей были написаны куплеты на мелодию известной песни «У Чёрного моря» (часто передававшейся в то время в исполнении Утёсова). Помимо заранее написанных, стандартных, так сказать, «всепогодных» куплетов типа:
— было оставлено место для таких, которые носили бы чисто «здешний» характер. Это означало, что перед каждым концертом кто-нибудь из нас «шёл в народ» и из разговоров, бесед узнавал местные беды, жалобы, претензии. Всё это передавалось Володе, и он тут же (бывало за 5-10 минут до начала концерта) строчил куплеты, что называется «на злобу дня». Например, мы узнали, что в одном степном колхозе заведующий магазином обещал достать своим односельчанам живых судаков (это на целине-то). То ли ему головушку солнышко припекло, то ли началась белая горячка (он, говорят, любил «проклятую») — мы не знаем. Но в концерте моментально прозвучал следующий куплет:
(шла музыкальная пауза)
(и под заключительную музыкальную фразу) —
Конечно, с позиций высокого искусства всё это, может, и не соответствовало мировым стандартам, но принималось всегда восторженно. Как же! Приезжали артисты из Москвы и знают, чем люди живут, что думают. Попали прямо в самую точку, не в бровь, а в глаз, вот так!
И вот это умение жить мыслями своих современников, понять их думы, заботы, стремления в сочетании с безусловным поэтическим даром уже тогда послужило основой будущего Высоцкого.
Ну, а гитара? Гитара, с которой он был неразлучен, и с которой постоянно ассоциировался у своих почитателей? Гитара появилась гораздо позже. До третьего курса Володя вообще не подходил ни к одному инструменту. Сейчас с гордостью вспоминаю, что первые стандартные три аккорда показал ему я. Но я так и остался на трёх аккордах, а он стал Высоцким. В этом и есть, очевидно, диалектика таланта плюс упорный, неутомимый труд. В перерывах между лекциями, занятиями, всё свободное время он посвящал гитаре. Причём этого поначалу всерьёз никто не принимал. Ну, бренчит себе и бренчит. Некоторые даже пренебрежительно называли «дешёвкой» то, что он пел. Может быть, потому что Володя и сам в начале серьёзно к себе не относился, и первые его песни носили, действительно, более застольный характер. Тот Высоцкий, которого мы знаем, появился позже, уже после окончания студии. А до этого были и взлёты, и падения. Причём, падений, пожалуй, больше. Он прошёл жизнь, как говорят, «от и до». И это тоже сыграло свою положительную роль — помогло ему овладеть богатейшим жизненным материалом.
Сборник популярных бардовских, народных и эстрадных песен разных лет.
Василий Иванович Лебедев-Кумач , Дмитрий Николаевич Садовников , коллектив авторов , Константин Николаевич Подревский , Редьярд Джозеф Киплинг
Поэзия / Песенная поэзия / Поэзия / Самиздат, сетевая литература / Частушки, прибаутки, потешки