Читаем Песня зовет полностью

Древнейший русский хор, ведущий свое начало отХора государевых певчих дьяков, созданного в 1479 году еще при царе Иване III, славился музыкальными традициями. По сути, это была хоровая академия — центр воспитания хормейстеров-регентов, музыкантов-исполнителей, композиторов. В Придворной певческой капелле в разное время работали такие выдающиеся музыканты, как Максим Березовский, Дмитрий Бортнянский, Михаил Глинка. В годы, когда мой отец был принят в капеллу, ею руководили замечательные русские композиторы Николай Андреевич Римский-Корсаков и Милий Алексеевич Балакирев. Для подготовки хормейстеров-регентов и учителей пения России Римский-Корсаков написал специальную программу. Он же настоял на том, чтобы каждый певчий выходил из капеллы оркестровым музыкантом. Один из соучеников отца, известный советский композитор и педагог Василий Андреевич Золотарев, писал в своих воспоминаниях: «Целое поколение музыкантов капеллы получило ни с чем не сравнимую музыкальную закалку, практический опыт и широкий кругозор».

От этих лет учебы остались у отца удивительная работоспособность, широта творческих интересов, высокий профессионализм.

Он научился играть не только на фортепиано, но и на скрипке, и в будущем, когда приходилось давать уроки пения в гимназиях и училище, он пользовался только скрипкой, а дома нередко исполнял скрипичные пьесы, профессионально владея этим инструментом. Капелла определила и жизненный путь отца: он посвятил себя музыке.

В 1900 году А. В. Александров поступает в Петербургскую консерваторию. На экзамене, который принимал Римский-Корсаков, отец привлек его внимание своими музыкальными данными и особенно слухом, безошибочно определяя аккорды, тональности, замысловатые сочетания звуков, называя все точно, не глядя на клавиатуру.

Педагогами отца по Петербургской консерватории были Н. А. Римский-Корсаков, А.К. Лядов и А. В. Глазунов. Занятия шли успешно, но в 1902 году он по состоянию здоровья вынужден был оставить учебу, переехав в Бологое, где занял должность регента местного собора.

В Бологом в 1905 году 20 июля по старому стилю (2 августа по новому) родился я, однако детство мое прошло в Твери, куда отец вскоре был переведен.

Несколько раз А. В. Александров пытался возобновить занятия в Петербургской консерватории, и однажды это ему удалось. Но расстояния, тревожная обстановка и события 1905 года, когда был уволен из консерватории Римский-Корсаков, а в знак протеста против произвола дирекции Русского музыкального общества консерваторию покинули многие прогрессивно настроенные профессора и студенты, заставили отца отказаться от мысли закончить Петербургскую консерваторию. Позже он завершил свое образование в Московской консерватории, окончив ее по двум факультетам: по классу сольного пения у профессора Умберто Мазетти и по сочинению у профессора Сергея Никифоровича Василенко. За успешное окончание консерватории отец был награжден Большой серебряной медалью, представив в качестве дипломной работы по композиции одноактную оперу «Русалка» на сюжет драмы А. С. Пушкина.

Шел 1913 год. А. В. Александров возвратился в Тверь, чтобы продолжать музыкальную, а главное, просветительскую деятельность.

Много лет спустя, уже в наше время, работники областного исторического архива города Калинина (бывшей Твери) нашли документ, рассказывающий об этой стороне деятельности отца: «Идя навстречу, — сообщалось в поданном им ходатайстве от 28 октября 1915 года, — потребности в широкой и рациональной постановке музыкального образования в городе Твери и желая дать возможность учащимся получить всестороннее музыкальное образование, Тверская музыкальная школа А. В. Александрова ставит своей задачей подготовлять учеников в консерваторию для окончания курса. Окончившие полный курс Тверской музыкальной школы... будут получать свидетельство с правом преподавания специального предмета». Ходатайство отца осталось неудовлетворенным. Средств у Александрова на открытие школы не было, а царское правительство мало интересовалось музыкальным просвещением народа.

Ведя большую работу в учебных заведениях по музыкальному воспитанию, А. В. Александров фактически встал во главе музыкальной жизни города. Он устраивал общедоступные концерты, приглашая из Москвы известных артистов. Силами учащихся и любителей осуществлял постановки классических опер в концертном исполнении. Помню, например, что однажды, побывав на спектакле оперы «Евгений Онегин» П. И. Чайковского, поставленном при участии отца, мне захотелось немедленно прочитать это произведение А. С. Пушкина.

Семи лет, чтобы без толку не бегал по улицам, отец привел меня в свой хор. Сначала я держал ноты перед опытными певцами, не решаясь издать ни звука, однако мысленно повторяя за ними слова и мелодию. Только через год было разрешено петь в хоре, тогда и началось мое основательное музыкальное обучение.

Перейти на страницу:

Все книги серии Мастера искусств — молодежи

Похожие книги

Айседора Дункан. Модерн на босу ногу
Айседора Дункан. Модерн на босу ногу

Перед вами лучшая на сегодняшний день биография величайшей танцовщицы ХХ века. Книга о жизни и творчестве Айседоры Дункан, написанная Ю. Андреевой в 2013 году, получила несколько литературных премий и на долгое время стала основной темой для обсуждения среди знатоков искусства. Для этого издания автор существенно дополнила историю «жрицы танца», уделив особое внимание годам ее юности.Ярчайшая из комет, посетивших землю на рубеже XIX – начала XX в., основательница танца модерн, самая эксцентричная женщина своего времени. Что сделало ее такой? Как ей удалось пережить смерть двоих детей? Как из скромной воспитанницы балетного училища она превратилась в гетеру, танцующую босиком в казино Чикаго? Ответы вы найдете на страницах биографии Айседоры Дункан, женщины, сказавшей однажды: «Только гений может стать достойным моего тела!» – и вскоре вышедшей замуж за Сергея Есенина.

Юлия Игоревна Андреева

Музыка / Прочее