Читаем Письма полностью

Искусствоведы расходятся во мнениях относительно происхождения десяти выполненных на дереве картин, принадлежащих кисти Джованни ди Паоло. Кто-то считает, что они изначательно задумывались как часть надалтарного украшения, заказанного художнику в 1447 г. гильдией торговцев мануфактурой (Pizzicaiuoli) для часовни при больнице Санта-Мария-делла-Скала в Сиене (согласно конракту, работу полагалось закончить ко дню Всех Святых, т. е. к 1 ноября 1449 г.). Считается, что центральной картиной этого ансамбля было «Очищение Богородицы» (др. назв. — «Сретение Господне»), в настоящее время хранящееся в Национальной пинакотеке Сиены. Помимо десяти картин с изображением событий из духовной жизни Екатерины Сиенской, в ансамбль входило еще «Распятие» (хранится в Нидерландах) и пилястровые фигуры шести святых (только четыре из них сохранились).

Другие исследователи говорят, что цикл, посвященный житию Екатерины Сиенской, мог быть добавлен (в виде пределлы) к надалтарному украшению в часовне Санта-Мария-делла-Скала только после канонизации святой в 1461 г. А третьи утверждают, что данный цикл вообще не имеет никакого отношения к тому украшению и скорее всего составляющие его картины окружали изображение Екатерины Сиенской (напр., то, что представлено ниже на ил. 74, либо какое-то другое) или составляли пределлу другого надалтарного украшения.

Что касается вдохновивших художника событий духовной жизни святой, то они взяты из «Большой легенды» — ее жития, написанного в 1385—1395 гг. доминиканцем Раймондо да Капуа, ее сподвижником и исповедником. Это первый столь подробный цикл, посвященный Екатерине Сиенской. Скорее всего, он создан вскоре после канонизации Екатерины Сиенской. В булле Пия II, которой провозглашалась канонизация, а также в произнесенной понтификом проповеди и сочиненном им хвалебном гимне в честь святой перечислены многие из событий, проиллюстрированных Джованни ди Паоло. Интересно отметить, что, в отличие от других агиографических циклов, здесь не представлены случаи исцеления болящих и посмертных чудес. Возможно, такие сюжеты были на двух картинах, которые, по мнению ученых, тоже входили в цикл, но до нас не дошли.

Не исключено, что Джованни ди Паоло мог опираться на более ранние картины с изображением сцен из жития святой. Немало таких картин, по всей видимости, появлялось в Италии уже с самого начала XV в. (это были фрески, картины на досках, воротах и др.; до наших дней они не сохранились — дошли только письменные свидетельства об их существовании).

В XVIII в. Джованджироламо Карли сделал подробное описание надалтарного украшения; к тому моменту оно уже было демонтировано. Девять окружавших центральную картину досок, без «Стигматизации Екатерины Сиенской», были в 1838 г. куплены в Сиене немецким художником и коллекционером Иоганном Антоном Рамбу (1790—1866); «Стигматизацией» первоначально владел американский скульптор Уильям Уэтмор Стори (1819—1895), с 1847 г. живший в Италии и, в частности, в Сиене.

Возможно, цикл был готов к визиту Пия II в сиенскую больницу Санта-Мария-делла-Скала, состоявшемуся 24 марта 1464 г.

Мы приводим версию реконструкции надалтарного украшения, предложенную Карлом Брэндоном Штрельке (см: Strehlke 1988: 218—224).

a. центральное панно: Очищение Богородицы (др. назв. — «Сретение Господне»). Художник Джованни ди Паоло (ок. 1400—1482). 1-я пол. 1460-х годов. Тонкая доска, темпера, золото. 255 × 172 см. Национальная пинакотека Сиены. На верху центрального панно — куполообразный пинакль;

b—п. пределла алтаря (картина «Распятие» и сохранившиеся панно из цикла Джованни ди Паоло):

b. основание левого пилястра: см. ил. 80;

c. основание левого пилястра: несохранившееся панно;

d. см. ил. 75;

e. см. ил. 76;

f. см. ил. 77;

g. см. ил. 78;

h. Распятие. Художник Джованни ди Паоло (ок. 1400—1482). 1-я пол. 1460-х годов. Тонкая доска, темпера, золото. 29,8 × 62,7 см. Государственный музей в монастыре Св. Екатерины (Утрехт; выставлена в Государственном музее г. Амстердама);

i. см. ил. 79;

j. см. ил. 81;

k. см. ил. 82;

l. см. ил. 83;

т. основание правого пилястра: см. ил. 84;

п. основание правого пилястра: несохранившееся панно;

o—q. левый пилястр алтарной картины:

о. медальон с изображением блаженного Андреа Галлерани (ум. 1251). Художник Джованни ди Паоло (ок. 1400—1482). 1-я пол. 1460-х годов. Тонкая доска, темпера, золото. 51,4 × 17,8 см. Метрополитен-музей (Нью-Йорк, США), коллекция Роберта Лемана;

р. медальон с изображением св. Галгана (Галгано Гвидотти; 1148—1181?). Художник Джованни ди Паоло (ок. 1400—1482). 1-я пол. 1460-х годов. Тонкая доска, темпера, золото. 51,5 × 17,3 см. Музей архиепископства (Утрехт, Нидерланды);

q. медальон с изображением блаженного Петра Сиенского (ум. 1289). Художник Джованни ди Паоло (ок. 1400—1482). 1-я пол. 1460-х годов. Тонкая доска, темпера, золото. 51,5 × 17,3 см. Музей архиепископства (Утрехт, Нидерланды);

r. боковые панели (украшавшие их картины не сохранились);

s—и. правый пилястр алтарной картины:

Перейти на страницу:

Все книги серии Литературные памятники

Похожие книги

А. С. Хомяков – мыслитель, поэт, публицист. Т. 1
А. С. Хомяков – мыслитель, поэт, публицист. Т. 1

Предлагаемое издание включает в себя материалы международной конференции, посвященной двухсотлетию одного из основателей славянофильства, выдающемуся русскому мыслителю, поэту, публицисту А. С. Хомякову и состоявшейся 14–17 апреля 2004 г. в Москве, в Литературном институте им. А. М. Горького. В двухтомнике публикуются доклады и статьи по вопросам богословия, философии, истории, социологии, славяноведения, эстетики, общественной мысли, литературы, поэзии исследователей из ведущих академических институтов и вузов России, а также из Украины, Латвии, Литвы, Сербии, Хорватии, Франции, Италии, Германии, Финляндии. Своеобразие личности и мировоззрения Хомякова, проблематика его деятельности и творчества рассматриваются в актуальном современном контексте.

Борис Николаевич Тарасов

Религия, религиозная литература