Читаем Платон, Плотин и Баламут. О фантастике, кино и не только полностью

– Один из прошлых президентов был честнее. Он совершенно четко заявил, что ЛЕМА выгнали за «плохие манеры за столом» и что это было правильным. Другие члены правления SFWA говорили о «повешении предателей» и т. д. Урок для меня заключался в том, что SFWA может быть столь восхитительной в индивидуальном плане [каждого отдельного писателя], но столь похожей на линчующую толпу в коллективном… Американская писательская организация вела себя как Союз писателей в СССР.

Аналогия действительно была на поверхности. Даже Эндрю ОФФУТ, на чье президентство выпал этот скандал, тогда заметил:

– Некоторые стали утверждать, что SFWA, начинавшаяся как профсоюз писателей-фантастов, теперь находится на границе того, чтобы превратиться в самого отвратительного из пучеглазых монстров бюрократии, источающего «запах травли красных».

<p>Филип ФАРМЕР</p>

Филип ФАРМЕР, с чьей подачи и началась вся эта катавасия, в письме в фэнзин «Science Fiction Review» в мае 1978 года – то есть уже после скандала – сообщил, что по-прежнему считает:

– ЛЕМА не следовало приглашать стать почетным членом. А ему не следовало «с благодарностью» (цитата из «SFWA Forum», где рассказывалось о принятии ЛЕМА в почетные члены – М.И.) принимать почести от организации, которую он считал кучкой бездарных придурков (в оригинале – «bunch of relentless jerks» – М.И.). Но если его приняли, то не должны были выгонять. Даже если его членство было недействительным по формальным причинам. Я лично сказал: «К черту!» и отошел. Я чувствовал себя немного виноватым, так как меня расстроили те, кто настаивал на праве на свободу слова, хотя это не имело никакого отношения к делу. Это они вмешали в дело идеологический оттенок… Все это было сделано неудачно и плохо, с чем я полностью согласен. Если бы я знал, что так произойдет, и ЛЕМ будет сброшен с небес SFWA с яростным горением и кучей дерьма, я бы не стал писать свое письмо в «SFWA Forum». Я бы просто тихо вышел из членов SFWA. Но если бы ЛЕМ вступил в SFWA в качестве члена, платящего взносы, я бы тоже вышел. Он имеет право говорить, что хочет и где хочет. Любой человек имеет право. Но у меня есть право не участвовать в организации, членом которой он состоит.

2 сентября 1984 года в газете «Нью-Йорк Таймс» была опубликована рецензия Филипа ФАРМЕРА на книгу Станислава ЛЕМА «Мнимая величина», изданную в США. Прошло восемь лет после исключения ЛЕМА из SFWA, к которому приложил руку ФАРМЕР. С тех пор у ЛЕМА вышло в США множество книг, некоторые были переизданы не по одному разу. Масштаб и уровень этого польского писателя стал ясен многим профессионалам. И данная рецензия, надо полагать, стала запоздалым извинением американского автора, успокоившегося по поводу оскорбивших его оценок Станислава ЛЕМА.

Рецензия называется «Порнограммы и Суперкомпьютеры». Филип ФАРМЕР в ней пишет:

Перейти на страницу:

Похожие книги

Актеры нашего кино. Сухоруков, Хабенский и другие
Актеры нашего кино. Сухоруков, Хабенский и другие

В последнее время наше кино — еще совсем недавно самое массовое из искусств — утратило многие былые черты, свойственные отечественному искусству. Мы редко сопереживаем происходящему на экране, зачастую не запоминаем фамилий исполнителей ролей. Под этой обложкой — жизнь российских актеров разных поколений, оставивших след в душе кинозрителя. Юрий Яковлев, Майя Булгакова, Нина Русланова, Виктор Сухоруков, Константин Хабенский… — эти имена говорят сами за себя, и зрителю нет надобности напоминать фильмы с участием таких артистов.Один из самых видных и значительных кинокритиков, кинодраматург и сценарист Эльга Лындина представляет в своей книге лучших из лучших нашего кинематографа, раскрывая их личности и непростые судьбы.

Эльга Михайловна Лындина

Биографии и Мемуары / Кино / Театр / Прочее / Документальное
О медленности
О медленности

Рассуждения о неуклонно растущем темпе современной жизни давно стали общим местом в художественной и гуманитарной мысли. В ответ на это всеобщее ускорение возникла концепция «медленности», то есть искусственного замедления жизни – в том числе средствами визуального искусства. В своей книге Лутц Кёпник осмысляет это явление и анализирует художественные практики, которые имеют дело «с расширенной структурой времени и со стратегиями сомнения, отсрочки и промедления, позволяющими замедлить темп и ощутить неоднородное, многоликое течение настоящего». Среди них – кино Питера Уира и Вернера Херцога, фотографии Вилли Доэрти и Хироюки Масуямы, медиаобъекты Олафура Элиассона и Джанет Кардифф. Автор уверен, что за этими опытами стоит вовсе не ностальгия по идиллическому прошлому, а стремление проникнуть в суть настоящего и задуматься о природе времени. Лутц Кёпник – профессор Университета Вандербильта, специалист по визуальному искусству и интеллектуальной истории.

Лутц Кёпник

Кино / Прочее / Культура и искусство
Кино и история. 100 самых обсуждаемых исторических фильмов
Кино и история. 100 самых обсуждаемых исторических фильмов

Новая книга знаменитого историка кинематографа и кинокритика, кандидата искусствоведения, сотрудника издательского дома «Коммерсантъ», посвящена столь популярному у зрителей жанру как «историческое кино». Историки могут сколько угодно твердить, что история – не мелодрама, не нуар и не компьютерная забава, но режиссеров и сценаристов все равно так и тянет преподнести с киноэкрана горести Марии Стюарт или Екатерины Великой как мелодраму, покушение графа фон Штауффенберга на Гитлера или убийство Кирова – как нуар, события Смутного времени в России или объединения Италии – как роман «плаща и шпаги», а Курскую битву – как игру «в танчики». Эта книга – обстоятельный и высокопрофессиональный разбор 100 самых ярких, интересных и спорных исторических картин мирового кинематографа: от «Джонни Д.», «Операция «Валькирия» и «Операция «Арго» до «Утомленные солнцем-2: Цитадель», «Матильда» и «28 панфиловцев».

Михаил Сергеевич Трофименков

Кино / Прочее / Культура и искусство
Кадр за кадром. От замысла к фильму
Кадр за кадром. От замысла к фильму

«Кадр за кадром» — это книга об основных правилах создания любого фильма, и неважно, собираетесь вы снять эпическое полотно всех времен или ролик для YouTube. Вместе с автором вы последовательно пройдете через все процессы работы над фильмом: от замысла, разработки сюжета, подготовки раскадровок и создания режиссерского сценария до работы на съемочной площадке. Вы узнаете, как располагать камеру, размещать и перемещать актеров в кадре, переходить от сцены к сцене и какие приемы использовать, чтобы вовлечь зрителей в происходящее на экране.А еще вас ждет рассказ о том, как эти задачи решали великие режиссеры двадцатого века: Альфред Хичкок, Дэвид Гриффит, Орсон Уэллс, Жан-Люк Годар, Акира Куросава, Мартин Скорсезе и Брайан Де Пальма.На русском языке публикуется впервые.

Стивен Кац

Кино / Прочее / Культура и искусство