Портреты Тициана

Лазарев в статье Поздний Тициан утверждал: «Тициановские портреты отличаются изумительной естественностью и правдивостью. В них схвачена основа характера личности, чья психология, сколь бы противоречивой она ни была, неизменно раскрывается мастером как нечто абсолютно целостное… Среди венецианских художников Тициан, бесспорно, занимает первое место. Он крупнее Джорджоне, Веронезе, Тинторетто. Его искусство наиболее ярко преломило в себе самые характерные черты венецианской живописи: высокое представление о человеке, стихийную жизнерадостность, страстную любовь к красотам мира, особую восприимчивость к краске»[41].

Михаил Алпатов в книге воспоминаний, рассказывая о Венеции, писал: «Тициан соединил все достижения современной живописи с царственным всемогуществом; он владел способностью воссоздавать на холсте мир во всей его материальности, осязаемости и красочности. При этом он решительно избегал рассудительности флорентинцев того времени… Недаром художники признали его князем живописи и рассказывали, будто монарх поднял упавшую из его рук кисть. Тициан служил высшей мерой совершенства и для Рембрандта, и для Веласкеса, и для Пуссена.

В наши дни некоторые искусствоведы предпочли драгоценной живописи Тициана быстрое, темпераментное письмо Тинторетто. Размашистость его кисти принимали за признак высшей творческой свободы. Но достаточно всмотреться в голову старика Иоакима из Введения во храм Тициана. Какая глубина душевной характеристики этого задумавшегося старца! Какая сочность живописного письма! Какое великое искусство претворения красочной массы в живую человеческую плоть!»[42].

В настоящие дни в Вене, в Музее истории искусства, хранится одна из лучших коллекций картин Тициана, охватывающая почти все периоды его творческой жизни.

Когда мне пришлось побывать в Вене, стояла мягкая осень. Сентябрь. Каштаны на Рингштрассе были еще в зелени, но листва уже начала опадать, и под ногами шуршали золотые и желтые, с зелеными оттенками, со свернутыми краями, осенние листья.

Венский Музей истории искусства открывался в десять часов утра. В девять, заранее, я вышел из гостиницы и пошел по Рингштрассе до музея. Стояло солнце, легко дышалось, и прогулка была радостной и спокойной. Впереди была встреча с картинами Тициана.

Когда я подошел к грандиозному зданию музея, автобусы с туристами подъезжали со всех концов города. В десять открылись массивные двери, и в числе самых первых посетителей я попал в музейные залы. Зал № 1 называется залом Тициана и весь заполнен его картинами.

Этот зал в венском музее имеет три двери. Первая – входная; вторая приводит вас в зал, где представлены картины Веронезе, Тинторетто и других итальянских художников. Здесь лучше всего, сравнивая Лукрецию и Тарквиния Тициана с Лукрецией Веронезе или мужские портреты Тинторетто с мужскими портретами, например. Папы Павла III и Якопо Страды Тициана, воочию убедиться, чем между собой отличались эти художники. И не выходя из этих двух залов, вы сможете ясно представить силу, величие и художественное значение этих великих мастеров.

Третья дверь из зала Тициана ведет в галерею так называемых малых залов, и сразу за ней вы увидите женский портрет Пальмы Старшего и почувствуете сходство, преемственность художественных приемов и различие между этим художником и Тицианом, у которого, возможно, он позаимствовал некоторые секреты своего мастерства.

В тициановском зале представлены двадцать две картины. Здесь собраны его ранние работы, причем в каталоге специально оговаривается, что поскольку неясна точная дата рождения художника, то достаточно трудно их датировать, а также работы зрелого и позднего периодов.

Среди двадцати двух картин двенадцать можно считать или портретами реальных людей, или портретами, созданными воображением Тициана. Здесь можно почувствовать развитие его творчества, начиная с так называемой Цыганской Мадонны и Портрета молодой женщины (Виоланте) до портрета коллекционера Якопо Страды и картины Пастух и нимфа – шедевра самой поздней его живописи. Огромная композиция «Се Человек» представляет зрелого Тициана.

Начиная свой творческий путь, Тициан тщательно отделывал каждую деталь и каждый сантиметр холста. Портрет Виоланте, близок живописной манерой и композиционным построением находящемуся в соседнем зале Женскому портрету Пальмы Старшего, уже несет черты выдающегося дара Тициана: поворот фигуры, наклон головы, взгляд Виоланте свободнее и естественнее, проработка деталей, вплоть до нежнейших, как пух, кончиков прядей золотистых волос, более изящна и естественна, чем линеарная обрисовка головы на женском портрете Пальмы.

Тициан превосходно сочетает яркие синие, голубые и светло-коричневые цвета платья Виоланте, тонко и скрупулезно прописывает оборки ее блузы, при этом главное внимание акцентирует на светло-розовых тонах мягко моделированного кистью ее лица и пышной кудели ее тонких волос цвета светлого меда.