Практическая режиссура кино

Линейно, кадр за кадром — как мы видим готовый фильм на экране — никто никогда не снимает. И поэтому жизненно необходимо держать в голове те эмоции героя, что есть на данный момент. Актёр должен быть разным — в разных местах фильма, и обязан быть разным соответственно нужным местам фильма.

Например, первый кадром снимают сцену «Измена», а последним кадром сцену «Верность». Хотя по хронологии — зритель вначале увидит верность, а потом измену. И не запутаться актеру в эмоциональных состояниях — поможет режиссер. И только он.

***

Глаза — зеркало актерской игры. Первостепенное значение на экране имеют глаза актера. От эмоционального наполнения глаз зависит — поверит актеру зритель или нет.

Вера зрителя — главный критерий актерской игры в кино.

§7.4. Количество камер

Есть два метода, применяемые на полных метрах. Иногда они комбинируются:

▫ Метод однокамерной съемки, то есть съемка с одной камеры. Экономит время и деньги. Элементарно, на две камеры — надо в два раза больше обслуживающего персонала. А при монтаже режиссеру будет намного сложнее разобраться в отснятом материале. Также на две камеры надо делать две хлопушки, то есть сначала подносить табличку к Камере №1, а потом к Камере №2.

Многокамерная съемка тут — как исключение, применяемое в особых случаях. Например, сцены взрывов, аварий, катастроф… снимают с 5—10 камер, со всех мыслимых ракурсов.

«Сериалы снимают с 3-х камер, расположенных

на 3-х камерных точках.

Камерные планы отбивают на потоке».

▫ Метод многокамерной съемки, то есть съемка со стольких камер, сколько камерных точек в сцене есть. Подходит в том случае, если на площадке монтажный комплекс, позволяющий монтировать в онлайн-режиме. Чаще всего, таким комплексом оборудованы павильоны.

Внешне это выглядит так: рядом с площадкой располагается монтажка — комнатка, где центральное место занимает Пульт с кнопками, а над ним несколько мониторов, каждый выводит на отдельную камеру +1 общий. За Пультом сидит режиссер монтажа и монтирует согласно монтажным правилам или — наоборот — пренебрегая оными. Как скажет режиссер! И после съемок у режиссера уже есть готовый видеоряд («колбаса») с нескольких камер.

Таким образом делается и дубль за дублем.

Рис. 77—79. На фото: снимаем кино о школе «Жим лам» (документалка).

— Человек со странной прической — оператор Эрик.

— Человек в смешной шапке — это звукооператор Евгений.

— Человек в серой майке — режиссер Андрей Ангелов.

— Представительный человек в костюме — это когда-то простой рязанский парень Олег Ламыкин, а ныне гуру искомой школы.

§7.5. Для чего нужны дубли

Дубль — это один и тот же кадр, снимаемый повторно. Дублей может быть от одного до бесконечности.

Например, Чарли Чаплин делал по 300 дублей, а режиссер Владимир Фетин в 1960 году сделал 18 дублей голого актера Евгения Леонова. Фильм «Полосатый рейс». Сцена, где актер — в пене, убегает от реального тигра (зверя).

К слову, в собственно фильм вошел дубль №1. Так бывает.

Рис. 80. На фото: кадр из к/ф «Полосатый рейс». Режиссер Владимир Фетин, 1960г.

***

Дубли нужны:

▫ Чтобы избежать ляпов, которые обязательно присутствуют в съемке.

а) Если фильм студенческий — то ляпы возникают из-за неопытности и отсутствия профи на площадке.

б) Если фильм с бюджетом — то ляпы возникают из-за сутолоки и большого количества профи на площадке.

в) Страховка от случайностей, каковые зачастую называют «законом Мерфи».

«Ляп — это артефакт на экране, то есть та деталь,

что не должна быть в фильме априори.

Например, руки помрежа в кадре».

▫ Чтобы обойти технические просчеты и накладки. Там пересветили лицо героя, там не поставили хромакей, там забыли привести деталь интерьера в нужное состояние.

Например, сняли кадр №1 с открытым окном. Потом был перерыв — окно закрыли, переставили свет. И стали снимать кадр №2, а окно не открыли, хотя по драматургии герой в него должен кинуть гранату… Значит, переснимать.

А возможно, открытая фортка не для гранаты, а для окурка. Но в перерыве режиссер чуть перестроил сцену и решил окурок в окно не кидать. Таким образом, про закрытое окно могут вообще забыть, и так и войдут в фильм два соседних кадра: один с открытым окном, а другой — с закрытым.

«Хромакей — технология в кино и на ТВ, широко

ныне применяемая. Творит чудеса благодаря

куску зеленой (или синей) ткани».

▫ Чтобы выбрать наиболее правильный творческий вариант. Поэтапно выглядит так:

а) Когда ты пишешь сценарий — то идеальной кажется одна ситуация. Даже если ты сценарист и режиссер в едином лице.