Противоречие. Перевертыш. Парадокс. Курс лекций по сценарному мастерству

Кстати, попутный вопрос: как вы думаете, почему в разрушенном мире, в «реальной реальности» машины, поработившие людей, выглядят как насекомые и членистоногие? Машина, которая слила «проснувшегося» Нео в канализацию, напоминает по форме огромного летающего жука-скарабея. Роботы-шпионы, которые охотятся за «Навуходоносором», похожи на медуз. Поля с людьми-батарейками – как будто кладки яиц пауков или змей.

Моя версия ответа такая: создатели хотели передать ощущение, что роботы, несмотря на технологическое превосходство, по сути своей стоят на более низкой ступени эволюционного развития по сравнению с людьми. Они как комары – не обладают разумом, а просто облепили жертву и сосут кровь. Они не «хорошие» и не «плохие» – они просто такие.

Нео просыпается в кресле, опутанный проводами. Он вскакивает, будучи в шоке от того, что узнал. У него кружится голова, его тошнит, он падает на пол корабля «Навуходоносор» и теряет сознание…

Далее следует еще одна сцена.

Морфеус рассказывает Нео о человеке, который мог контролировать Матрицу. Он был первым, кто проснулся. Позднее этот человек умер. Но, согласно предсказательнице Пифии, должен вернуться перерожденным – в облике другого человека. В облике того, кто будет способен вывести людей из машинного рабства…

Здесь полностью раскрывается линия B проекта: тема Мессии, Избранного. Для первой части 2-го акта характерно чередование сюжетных линий: линия B, линия A, линия B, линия А. Александр Митта в своей книге «Кино между адом и раем»[5] описывал это так: тема, контртема, тема, контртема. Линия A (тема): история путешествия двух девушек, бросившихся в бега после непреднамеренного убийства насильника. Линия B (контртема): линия следователя, который идет за ними по пятам (пример: фильм «Тельма и Луиза», 1991).

Второй попутный вопрос: как вы думаете, что за фильм является «папой» для «Матрицы»? В каком другом фантастическом фильме сосуществуют две важнейшие темы «Матрицы» – война людей с машинами и появление человека, который поднимет людей на восстание против машин? Ответ: «Терминатор» Джеймса Кэмерона 1984 года. Вачовски позаимствовали у Кэмерона ключевую идею его хита. Кэмерон, в свою очередь, впоследствии взял у Вачовски идею тела-аватара, двойника – для фильма «Аватар».

Вернемся к структуре сценария полного метра. Итак, материал в Fun & Games всегда должен иметь развитие, то есть менять полярность на входе в блок и на выходе. Что развивается в F&G фильма «Человек дождя»? На мой взгляд – представление Чарли об аутизме Рэймонда: от негативного отношения до любопытства (а позднее – восхищения). Блок F&G начинается с того, что причуды Рэймонда доставляют коммерсанту Чарли миллион проблем. Но позднее Чарли узнает, что Рэймонд обладает феноменальной особенностью – савантизмом, способностью выполнять в уме математические операции с фантастической скоростью.

Рэймонд этот дар называет «умением считать». Он может посчитать количество рассыпавшихся на полу зубочисток, бросив на них секундный взгляд. Кульминацией этой темы становится идея Чарли использовать савантизм Рэймонда, чтобы выиграть в казино. Это позволяет Чарли поправить финансовое положение. Таким образом, внутри блока F&G развивается отношение протагониста к аутизму брата – от негативного до позитивного.

Что развивается в F&G «Матрицы»? Мое глубокое убеждение: способность управлять виртуальной реальностью – Матрицей. От пассивного восприятия и отказа верить в существование Матрицы до овладения навыками управления ею. Причем критерием владения виртуальной реальностью становится… кунг-фу!

Нео подключают к симулятору. Он оказывается в помещении в японском стиле, где Морфеус учит его восточным единоборствам, поясняя, что навыки зависят только от сознания Нео: если ты осознаешь, что все вокруг – виртуальная реальность, то тебе не составит труда бегать по стенам и наносить удары, способные отбросить соперника на десятки метров. Предела человеческим возможностям в этом мире – нет.