Читаем Психология кино. Когда разум встречается с искусством полностью

Все эти аспекты важны и взаимосвязаны между собой. Хотя методы отдельных дисциплин имеют тенденцию сосредоточиваться на одном элементе за раз, я надеюсь, что междисциплинарный подход, который я использовал в этой книге, продемонстрирует, что эти части в ходе исследования переплетаются воедино.


Схема 10.2. Символическая активность в фильмах (расширенная)


Зрители взаимодействуют с фильмами. Хотя мне кажется, что «Звездные войны» – пример отличного фильма, я знаю, что есть люди, которые так точно не считают. В разные моменты жизни одни киноленты говорят с нами на одном языке, а другие не оставляют ничего после просмотра. Я посмотрел мелодраму «До свидания, дорогая» тем же летом, когда вышла и «Новая надежда», но ничего об увиденном на том сеансе совершенно не помню. В фильме Герберта Росса про любовную интрижку между актером-неудачником и одинокой домовладелицей просто не было того, что могло бы вдохновить на размышления десятилетнего парнишку.

Кинематографисты взаимодействуют со своими фильмами. Сценаристы пишут диалоги, актеры играют, а операторы фиксируют все это на камеру, чтоб затем из всего этого получилась кинокартина. Не каждый режиссер смог бы снять «Звездные войны» такими, какими мы их знаем. Для этого потребовался Джордж Лукас и его личная увлеченность своими идеями (не говоря уже об угрюмости Харрисона Форда, ставшей отличительной чертой Хана Соло, харизме Джеймса Эрла Джонса, который дал свой голос Дарту Вейдеру, и одержимости команды по спецэффектам желанием сделать модель «Звезды Смерти» так, чтобы она выглядела размером с Луну).

Зрители взаимодействуют с кинематографистами. Тестовый показ или премьера фильма – это место встречи создателей фильма и зрителя, пусть не лицом к лицу, а символическое. Тем не менее эта косвенная связь весьма мощная. Я боготворил Лукаса – человека, которого никогда не встречал в своей реальной жизни. Некоторые фанаты позже яростно высказывались в его адрес, когда он внес значительные изменения в полюбившуюся им франшизу. Сам Лукас, похоже, стал относиться к своей аудитории двойственно: он был благодарен поклонникам за любовь к своему детищу, но в то же время отчаянно защищался, когда кто-то ему говорил, что нужно делать.

В центре рисунка 10.2 видно, как различные уровни психологической обработки взаимодействуют друг с другом. Затронутая в «Звездных войнах» тема о превосходстве интуиции над рациональностью заставила меня в какой-то момент жизни научиться доверять своей интуиции. Я вижу проявление этой темы в сцене, где Люк уничтожает «Звезду Смерти». Однако, прежде чем сделать такую интерпретацию, я должен понимать, что технически происходит в сцене (некоторые кадры и ракурсы камеры предназначены для имитации субъективной точки зрения Люка, а голос о «доверии к Силе» исходит не от кого-то сидящего за спиной Люка, а является голосом Оби-Вана, звучащим в голове героя). И конечно же, я должен иметь возможность видеть то, что происходит на экране, чтобы затем сложить все воедино.

Все части и процессы сочетаются друг с другом. Чем больше признания получит эта параллель (например, чем больше экспериментаторы уделяют внимание эстетике и чем больше критики учитывают реальный опыт зрителей), тем богаче и более наполненным будет любое исследование психологии и кинематографа.

Кино как искусство

Наряду с преимуществом рассмотрения психологии кино с разных точек зрения еще один мой вывод заключается в том, что фильмы обладают силой и влиянием. К ним следует относиться осторожно, но в первую очередь следует учитывать их положительный потенциал. Я хочу создать основу для психологического подхода к кино, который поможет читателям не только понимать киноленты, но и принимать их.

Мы успели заметить, что академическая психология часто сосредоточена на том, как реагировать на опасности, которые могут спровоцировать визуальные медиа. Поощрение медиаграмотности (обучение навыкам критической интерпретации и фильтрации передаваемых сообщений) – это одна из наиболее распространенных реакций на эти опасности, и эта идея привлекательна, однако иногда ее используют определенным образом. С этой стороны предполагается, что фильмы по своей сути токсичны и что единственная причина правильно «прочесть фильм» – ослабить его негативный потенциал.

Перейти на страницу:

Похожие книги

Эпоха сериалов. Как шедевры малого экрана изменили наш мир
Эпоха сериалов. Как шедевры малого экрана изменили наш мир

Масштабный всплеск зрительского интереса к Шерлоку Холмсу и шерлокианским персонажам, таким, как доктор Хаус из одноименного телешоу, – любопытная примета нынешней эпохи. Почему Шерлок стал «героем нашего времени»? Какое развитие этот образ получил в сериалах? Почему Хаус хромает, а у мистера Спока нет чувства юмора? Почему Ганнибал – каннибал, Кэрри Мэтисон безумна, а Вилланель и Ева одержимы друг другом? Что мешает Малдеру жениться на Скалли? Что заставляет Доктора вечно скитаться между мирами? Кто такая Эвр Холмс, и при чем тут Мэри Шелли, Вольтер и блаженный Августин? В этой книге мы исследуем, как устроены современные шерлокианские теленарративы и порожденная ими фанатская культура, а также прибегаем к помощи психоанализа и «укладываем на кушетку» не только Шерлока, но и влюбленных в него зрителей.

Анастасия Ивановна Архипова , Екатерина С. Неклюдова

Кино
Арсений и Андрей Тарковские. Родословная как миф
Арсений и Андрей Тарковские. Родословная как миф

Жизнь семьи Тарковских, как, впрочем, и большинства российских семей, полна трагических событий: ссылка в Сибирь, гибель в Гражданскую, тяжелейшее ранение Арсения Александровича, вынужденная эмиграция Андрея Арсеньевича. Но отличали эту семью, все без исключения ее поколения, несгибаемая твердость духа, мужество, обостренное чувство чести, внутренняя свобода. И главное – стремление к творчеству. К творчеству во всех его проявлениях – в музыке, театре, литературе, кино. К творчеству, через которое они пытались найти «человека в самом себе». Найти свой собственный художественный язык. Насколько им это удалось, мы знаем по книгам Арсения и фильмам Андрея Тарковских. История этой семьи, о которой рассказала автор известнейшего цикла «Мост через бездну» Паола Волкова в этой книге, – это образец жизни настоящих русских интеллигентов, «прямой гербовник их семейной чести, прямой словарь их связей корневых».

Паола Дмитриевна Волкова

Кино
История киноискусства. Том 1 (1895-1927)
История киноискусства. Том 1 (1895-1927)

Ежи Теплиц — видный польский искусствовед, один из ведущих историков мирового кино. Советским читателям его имя известно прежде всего по вышедшей в 1966 году в свет на русском языке книге «Кино и телевидение в США». Его многолетний труд «История киноискусства» — наиболее современная и полная из существующих в мировой литературе работ по истории этого популярнейшего искусства. Большое внимание в ней уделено художественной стороне кинематографа, анализу эстетических основ киноискусства. Автор прослеживает развитие кино от его истоков до наших дней, рассказывает о национальных кинематографиях и творческих направлениях, рисует портреты режиссеров и актеров, анализирует художественные особенности лучших фильмов. Книга написана ясным и живым языком и читается с интересом как специалистами, так и всеми любителями кино.Настоящая книга посвящена первому этапу истории мирового кино, она охватывает 1895–1927 годы.

Ежи Теплиц

Кино