Изо всех видов ручного труда лишь приближающееся к искусству ремесло дает работнику реальную заработную плату, которая дает ему возможность жить.
В нынешнем обществе вполне возможно превратить свои занятия для удовольствия в средство для заработка. Писать книги для издательств, рисовать на заказ, вязать, делать украшения, шить – да все, что угодно, был бы спрос. Сейчас вообще очень ценится все сделанное руками. Но часто бывает так, что то, чем мы начинали заниматься для себя, внезапно превращается в конвейер для других. Это необязательно плохо – вернее, совсем даже не плохо, если процесс так и продолжает приносить удовольствие. Но мне недавно подумалось: не получается ли так, что мы сознательно пропускаем какие-то занятия просто потому, что они не принесут ощутимого профита, но зато съедят время, которое можно было бы потратить на что-то полезное?
Подумайте, есть ли в вашей творческой жизни вещи, которые вы делаете для себя, а не для витрины? Какие-то дела, которыми занимаешься не для того, чтобы научиться и потом извлечь из этого прибыль, а просто получить удовольствие, поставить галочку и сказать себе «я это умею»? Гипотетически бесполезные занятия, но если копнуть поглубже, окажется, что в этом и был смысл, имя которому – радость от процесса?
У меня, к примеру, таким занятием внезапно стал декупаж. Я почему-то раньше не особенно его любила: мне, как художнику, казалось бессмысленным обклеивать вещи салфетками, когда можно было разрисовать их самой. А потом я в какой-то момент поняла, что до разрисовывания дело так и не доходит, а все эти коробочки, баночки и бутылки копятся и копятся в ожидании. Когда я отправилась за клеем, лаком и салфетками, внезапно оказалось, что это по-своему интересный, увлекательный и сложный процесс. В итоге я получила не только ожидаемый профит (красивые коробки, в которые сложилось все то, что раньше в беспорядке болталось по ящикам стола), но и внезапный – неожиданную радость и удовольствие от процесса, а также удовольствие от того, что теперь я умею что-то новое, чего раньше не умела.
Очень здорово, когда творчество приносит материальную выгоду. Но есть в нем и вещи, которые нельзя купить за деньги: удовольствие от процесса, радость от завершенной работы, ощущение, что ты растешь и что твоя «творческая мышца» становится крепче и сильнее. И самое главное – чувство, что ты привнес в мир что-то новое и необычное, что, возможно, окажется важным и интересным не только для тебя. Не потеряйте все это в погоне за финансовыми целями.
Сегодня я:
___________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________
________________________________________________________________________________________________________________________________________
17 февраля
Не ищи лучшее, а ищи свое, ведь лучшее не всегда станет твоим, зато свое – всегда лучшее.
После долгожданных курсов по цифровому рисунку хочется говорить не столько о курсах, сколько о людях и общем чувстве. Чувство это очень емко выразила одна из моих однокурсниц: «Вот ты пришел сюда и видишь людей, у которых такие же проблемы, как у тебя. Они берут планшет и – у них те же вопросы: как нарисовать это, что это такое, что с этим делать, с какими-то идеями». За пять дней, за те двенадцать часов, которые я проводила в школе каждый день, ощущение своего места выросло с радостного зуда до полной уверенности. Это мое, все мне тут созвучно, я занимаюсь своим делом, общаюсь с людьми, с которыми хочу общаться. Всеобъемлющее и крепкое. Мы уставали как собаки и ползали в угол комнаты за кофе в любое время дня – и при этом были радостны, все, каждый по-своему. Ходили между столами и делились опытом, показывали друг другу видеоуроки и музыкальные ролики. Занимались тем, что любим.
Это я к чему? Ищите! Ищите свое место, своих людей, свое дело – свою ноту, как в том анекдоте: на бульвар пришел молодой музыкант и целый час выделывал на гитаре и то, и это, и такой пассаж, и еще десяток других – а люди все равно слушали другого, старше и спокойнее. Он брал простые аккорды, выстраивал их и меньше отвлекался на приемы. Когда молодой музыкант подошел к одному из слушателей и спросил, в чем дело, тот указал на старшего гитариста и ответил: «А он уже нашел свою ноту».
Это касается всех аспектов жизни: от игр и музыки до работы и спутника жизни. Мы все имеем право искать и стремиться к тому, что является нашим. И я желаю вам этого чувства, этого ощущения