Читаем Реаниматор культового кино полностью

Д.М.: Видел, конечно, тысячу раз.

О.Т.: Я был продюсером этой акции. Она называлась «Мраморное время». А потом в конце октября ночью два реальных танка на Дворцовой площади разъезжались и разрывали слово DER KRIEG – «Война». Это была акция «Война и мир». Все это по спутниковой связи передавалось в Нью-Йорк и Берлин, где транслировалось на огромных уличных экранах. Это делал один немецкий художник-концептуалист ХА Шульт. Он себя называл «HA Schult». Это довольно известный в Европе средний подражатель Христо.

Д.М.: Христо Явашева[103] я знаю отлично.

О.Т.: А ХА Шульт – такой подражатель, эпигон, послабее будет, чем Христо. Но тоже как-то себя продвигал – реплику Берлинской стены строил в Нью-Йорке, когда ее разрушали. И вот он, в частности, эти две акции провел в Питере: мраморный «Форд» установил и провел акцию с танками. Я был продюсером с русской стороны обеих акций. Потом по заданию Собчака я делал фестиваль американского кино здесь в 95-м. В 96-м планировал строительство трех мультиплексов в Питере и в Москве, и договорились уже, и все, по рукам ударили и контракты уже были подписаны. Но кризис 98-го года все остановил.

Потом провал, яма. Потом поехал в Америку. И после того, как меня нагрел на десять миллионов долларов завод «Кристалл», произошла эта лихая история. Деньги в кинематографе выдавались на основе льготы по налогу на прибыль. В течение пяти лет действовал закон, который приняла Дума, что если вы финансируете кино, то эти деньги выводятся из-под налога на прибыль. А налог на прибыль был большой – 35 %.

Д.М.: Это сделали, чтобы типа возродить русский кинематограф?

О.Т.: Да. Но тут же эти лихие ребята все подмяли под себя и просто прокачивали деньги. То есть люди фиктивно оформляли документы на съемки фильмов, за это платили семь процентов, а остальное клали себе в карман, обналичивали. Лихо было, просто жестко.

Д.М.: И поэтому массово появлялись какие-то нелепые фильмы, которые были сняты за три копейки.

О.Т.: Да, сделаны за три копейки, а тем временем там прокачивались большие деньги.

Д.М.: Возродили, словом, кинематограф!

О.Т.: Не то слово! И мне одни такие ребята предложили: «Ну что ты, у тебя такой проект классный – «Пиковая дама». А в этот момент все, что касается «Пиковой», уже было написано. «Все, мы сейчас все устроим, мы в Госкино!» И десять миллионов долларов – фьють! (Смеется.) Мне дали тысяч пятьдесят долларов, что ли, какие-то премиальные. Но я успел съездить в Америку. Съездить, договориться с одним американским сценаристом, дать ему аванс, и он написал вот этот «кирпич».

Д.М.: Тот сценарий безумный, да? То есть вы-то деньги как раз стали тратить на производство!

О.Т.: Да. Но только я за ними сунулся – мне сказали: «Все, деньги кончились, до свиданья». Примерно та же самая история произошла, что с Митей Рождественским, только сумма побольше.

Д.М.: Я понял, схема та же, но уже совсем другой размах.

О.Т.: После этого я уехал в Москву и там получил грант на «Татарскую княжну», потом грант на «Аменхотепа».

Д.М.: А что за гранты?

О.Т.: Имеются в виду те бюджетные минкультовские деньги на производство.

Д.М.: В «Татарской княжне» вы продюсер?[104]

О.Т.: Да. А потом я получил деньги на себя как на режиссера – уже на «Аменхотепа», – на тот самый, сценарий которого вырос из гоголевского «Вия». Я запустил уже все производство, когда у меня украли половину бюджета. И решили, что я – уголовно наказуемое лицо. И хотели посадить меня в тюрьму. А это уже предел.

Д.М.: Да.

О.Т.: Я с трудом как-то все же отбился от того, чтобы сесть в тюрьму в качестве обвиняемого в краже денег у самого себя. (Смеется.) Вот, собственно, и вся история творческая.

Д.М.: А недвижимостью, Олег, вы начали заниматься параллельно всему этому?

О.Т.: С 93-го или 94-го года. А иначе бы мне просто было не выжить.

Д.М.: А в чем сюжетная завязка в «Аменхотепе»? И почему «Аменхотеп»? Как, почему он из «Вия» вырос?

О.Т.: Ой, как это трудно, Дима! Ну, хорошо, попробую пересказать. Южная окраина Русской империи, вторая половина XVIII века, глухое село, в котором есть деревенский церковный хор. Там поет мальчишка. Странный такой мальчишка, сирота-подкидыш.

Д.М.: Как его зовут?

О.Т.: Хома. И это практически все, что осталось от «Вия».

Перейти на страницу:

Все книги серии Звезда лекций

Литература – реальность – литература
Литература – реальность – литература

В этой книге Д.С. Лихачев совершает «филологические прогулки» по известным произведениям литературы, останавливаясь на отдельных деталях, образах, мотивах. В чем сходство императора Николая I с гоголевским Маниловым? Почему Достоевский в романах и повестях всегда так точно указывал петербургские адреса своих героев и так четко определял «историю времени»? Как проявляются традиции древнерусской литературы в романе-эпопее Толстого «Война и мир»? Каковы переклички «Поэмы без героя» Ахматовой со строками Блока и Гоголя? В каком стихотворении Блок использовал принцип симметрии, чтобы усилить тему жизни и смерти? И подобных интригующих вопросов в книге рассматривается немало, оттого после ее прочтения так хочется лично продолжить исследования автора.

Дмитрий Сергеевич Лихачев

Языкознание, иностранные языки / Языкознание / Образование и наука
Тайная история комиксов. Герои. Авторы. Скандалы
Тайная история комиксов. Герои. Авторы. Скандалы

Эта книга не даст ответа на вопросы вроде «Сколько весит Зеленый Фонарь?», «Опасно ли целоваться с Суперменом?» и «Из чего сделана подкладка шлема Магнето?». Она не является ПОЛНОЙ И ОКОНЧАТЕЛЬНОЙ ИСТОРИЕЙ АМЕРИКАНСКИХ КОМИКСОВ, КОТОРУЮ МОЖНО ПРОЧИТАТЬ ВМЕСТО ВСЕХ ЭТИХ КОМИКСОВ И ПОРАЖАТЬ СВОИМИ ПОЗНАНИЯМИ ОКРУЖАЮЩИХ.В старых комиксах о Супермене читателям частенько показывали его Крепость Уединения, в которой хранилось множество курьезных вещей, которые непременно были снабжены табличкой с подписью, объяснявшей, что же это, собственно, за вещь. Книжка «Тайная история комиксов» – это сборник таких табличек. Ты волен их прочитать, а уж как пользоваться всеми эти диковинками и чудесами – решать тебе.

Алексей В. Волков , Алексей Владимирович Волков , Кирилл Сергеевич Кутузов

Развлечения / Прочее / Изобразительное искусство, фотография
Сериал как искусство. Лекции-путеводитель
Сериал как искусство. Лекции-путеводитель

Просмотр сериалов – на первый взгляд несерьезное времяпрепровождение, ставшее, по сути, частью жизни современного человека.«Высокое» и «низкое» в искусстве всегда соседствуют друг с другом. Так и современный сериал – ему предшествует великое авторское кино, несущее в себе традиции классической живописи, литературы, театра и музыки. «Твин Пикс» и «Игра престолов», «Во все тяжкие» и «Карточный домик», «Клан Сопрано» и «Лиллехаммер» – по мнению профессора Евгения Жаринова, эти и многие другие работы действительно стоят того, что потратить на них свой досуг. Об истоках современного сериала и многом другом читайте в книге, написанной легендарным преподавателем на основе собственного курса лекций!Евгений Викторович Жаринов – доктор филологических наук, профессор кафедры литературы Московского государственного лингвистического университета, профессор Гуманитарного института телевидения и радиовещания им. М.А. Литовчина, ведущий передачи «Лабиринты» на радиостанции «Орфей», лауреат двух премий «Золотой микрофон».

Евгений Викторович Жаринов

Искусствоведение / Культурология / Прочая научная литература / Образование и наука

Похожие книги

Итальянские маршруты Андрея Тарковского
Итальянские маршруты Андрея Тарковского

Андрей Тарковский (1932–1986) — безусловный претендент на звание величайшего режиссёра в истории кино, а уж крупнейшим русским мастером его считают безоговорочно. Настоящая книга представляет собой попытку систематического исследования творческой работы Тарковского в ситуации, когда он оказался оторванным от национальных корней. Иными словами, в эмиграции.В качестве нового места жительства режиссёр избрал напоённую искусством Италию, и в этом, как теперь кажется, нет ничего случайного. Данная книга совмещает в себе черты биографии и киноведческой литературы, туристического путеводителя и исторического исследования, а также публицистики, снабжённой культурологическими справками и изобилующей отсылками к воспоминаниям. В той или иной степени, на страницах издания рассматриваются все работы Тарковского, однако основное внимание уделено двум его последним картинам — «Ностальгии» и «Жертвоприношению».Электронная версия книги не включает иллюстрации (по желанию правообладателей).

Лев Александрович Наумов

Кино