Читаем Режиссер и актеры. Как снимать хорошее кино, работая вместе полностью

Подумайте над собственной задачей. Она не может быть правильной или неправильной, но вы должны сами себе точно и честно сказать, в чем она состоит. Бывают моменты, когда обоснованная задача может стать тем, что поможет вам пережить их, не падая духом. Режиссеры могут застревать на непродуктивных бессознательных задачах, таких как «не ошибаться» или «защитить свое эго». Работа всегда должна быть на первом месте.

Какова ваша задача в отношении зрителей? Если вы хотите показать им, какой вы умный, какой тонко чувствующий, или сделать их свидетелями вашей боли, если вы хотите им что-то внушить, наказать их или снискать их расположение, тогда вы можете натолкнуться на неприятности.

Рассматривайте свой фильм как историю, которую вы рассказываете одному слушателю. Выберите одного человека из своего окружения, которому вы эту историю будете рассказывать, и попытайтесь запомнить и сохранить в себе понимание, как этот человек может быть в ней заинтересован эмоционально и как связан, и на основе этого принимайте решения. Как ни парадоксально, если вы сделаете свой рассказ личным и специфически интересным, у вас появится больше шансов в конце рассказать историю, интересную широкой публике. Сохраняя концентрацию на отдельно взятом человеке, которому вы хотите все это рассказать и показать, а не на собственном желании поделиться, вы сможете избежать самолюбования.

Ваш запас творчества — это не чаша, которая рано или поздно опустеет, но естественный источник, бьющий из невидимого, непознаваемого уголка души. Если вы отдаете все, что в вас есть, поток будет продолжать течь. Если вы не уверены в том, что делаете, не сдерживайтесь, будьте экспрессивны в любом случае. Тогда станет вероятным прорыв. Если будете сдерживаться, скорее всего, не встретите затруднений, но и результата внятного не получите.

Вы не можете взять и решить, каким будет ваше видение; у вас вообще может его не быть, но вы должны верить в то, что оно у вас есть и вы можете его найти. Путь к нему лежит через поиск истины, скрывающейся в каждой детали вашей работы. Бросайте себе вызов. Надо метить высоко, потому что все мы люди и мы не идеальны. Если ваша цель — чтобы «прокатило», у вас ничего не выйдет. Если же вы намереваетесь посвятить себя целиком и искать истину, тогда, возможно, если немного повезет, у вас все получится.

Приложение А. Съемка «естественных» актеров: дети и любители

«Естественные» актеры свободны, нескованны и не боятся, что о них подумают люди. Им есть что предложить, а именно: у них есть некоторый опыт и понимание жизни, которое делает их подходящими на роль. Когда на них смотрят, они раскрываются, а не закрываются, как большинство людей, не являющихся профессиональными артистами.

Учились ли они актерскому мастерству или нет, вам нужно найти детей, чье воображение готово к восприятию, смышленых, чувствительных и свободно показывающих эмоции. Прослушивайте матерей так же внимательно, как прослушиваете их чад. Родители могут учить реплики с детьми неподходящим путем, заставляя их зубрить установленное прочтение. Дети реплики запоминают очень быстро, так что часто вам нет необходимости давать им текст до последнего момента.

Во время кастинга детей очень поможет импровизация, чтобы понять, могут ли они войти в нужное состояние после пары вообразительных ориентировок. Импровизация также полезна на репетиции. Вам понадобится захватить их воображение, потому что это их сильная сторона. Не идите на хитрости: необязательно говорить «Твоя мама болеет». Можно просто сказать «Твоя мама в полном порядке, но можешь ли ты представить, каково бы это было, если бы она заболела?»

Нужно работать с ними очень близко. Выравнивать уровень энергии, чтобы он подходил под их. Если ваш намного выше или ниже, вы не сможете общаться. Вы можете более свободно обсуждать с ними чувства, чем со взрослыми, потому они еще не интеллектуально не осознали их (если только они занимаются актерским мастерством!).

Джафар Панахи, режиссер фильма «Белый шар», в интервью описал, как он работал с семилетней Аидой Мохаммадхани: «Я сразу понял, что Аида может сыграть эту роль, и все же на второй день съемок я решил ее проверить. Я запретил ей кое-что делать, а потом сделал так, что не делать этого было невозможно; затем я ее отругал, и она начала плакать. Я ей сказал: “Видишь, как легко заставить тебя плакать? Но я не хочу это делать таким путем, потому тебя он сильно расстраивает, а я бы хотел, чтобы наши отношения складывались по-другому. Я вот что предлагаю: каждый раз, когда тебе надо будет плакать в фильме, смотри мне в глаза, и когда я начну плакать — начинай и ты”. Она не верила, что это сработает, первые несколько раз мы смотрели друг на друга и вместе плакали, а потом она плакала одна».

Лучшего способа снимать ребенка я себе и представить не могу.

Перейти на страницу:

Все книги серии МИФ. Культура

Скандинавские мифы: от Тора и Локи до Толкина и «Игры престолов»
Скандинавские мифы: от Тора и Локи до Толкина и «Игры престолов»

Захватывающее знакомство с ярким, жестоким и шумным миром скандинавских мифов и их наследием — от Толкина до «Игры престолов».В скандинавских мифах представлены печально известные боги викингов — от могущественного Асира во главе с Эинном и таинственного Ванира до Тора и мифологического космоса, в котором они обитают. Отрывки из легенд оживляют этот мир мифов — от сотворения мира до Рагнарока, предсказанного конца света от армии монстров и Локи, и всего, что находится между ними: полные проблем отношения между богами и великанами, неудачные приключения человеческих героев и героинь, их семейные распри, месть, браки и убийства, взаимодействие между богами и смертными.Фотографии и рисунки показывают ряд норвежских мест, объектов и персонажей — от захоронений кораблей викингов до драконов на камнях с руками.Профессор Кэролин Ларрингтон рассказывает о происхождении скандинавских мифов в дохристианской Скандинавии и Исландии и их выживании в археологических артефактах и ​​письменных источниках — от древнескандинавских саг и стихов до менее одобряющих описаний средневековых христианских писателей. Она прослеживает их влияние в творчестве Вагнера, Уильяма Морриса и Дж. Р. Р. Толкина, и даже в «Игре престолов» в воскресении «Фимбулветра», или «Могучей зиме».

Кэролайн Ларрингтон

Культурология

Похожие книги

100 великих зарубежных фильмов
100 великих зарубежных фильмов

Днём рождения кино принято считать 28 декабря 1895 года, когда на бульваре Капуцинок в Париже состоялся первый публичный сеанс «движущихся картин», снятых братьями Люмьер. Уже в первые месяцы 1896 года люмьеровские фильмы увидели жители крупнейших городов Западной Европы и России. Кино, это «чудо XX века», оказало огромное и несомненное влияние на культурную жизнь многих стран и народов мира.Самые выдающиеся художественно-игровые фильмы, о которых рассказывает эта книга, представляют всё многообразие зарубежного киноискусства. Среди них каждый из отечественных любителей кино может найти знакомые и полюбившиеся картины. Отдельные произведения кинематографистов США и Франции, Италии и Индии, Мексики и Японии, Германии и Швеции, Польши и Великобритании знают и помнят уже несколько поколений зрителей нашей страны.Достаточно вспомнить хотя бы ленты «Унесённые ветром», «Фанфан-Тюльпан», «Римские каникулы», «Хиросима, любовь моя», «Крёстный отец», «Звёздные войны», «Однажды в Америке», «Титаник»…Ныне такие фильмы по праву именуются культовыми.

Игорь Анатольевич Мусский

Энциклопедии / Словари и Энциклопедии / Кино
Публичное одиночество
Публичное одиночество

Что думает о любви и жизни главный режиссер страны? Как относится мэтр кинематографа к власти и демократии? Обижается ли, когда его называют барином? И почему всемирная слава всегда приводит к глобальному одиночеству?..Все, что делает Никита Михалков, вызывает самый пристальный интерес публики. О его творчестве спорят, им восхищаются, ему подражают… Однако, как почти каждого большого художника, его не всегда понимают и принимают современники.Не случайно свою книгу Никита Сергеевич назвал «Публичное одиночество» и поделился в ней своими размышлениями о самых разных творческих, культурных и жизненных вопросах: о вере, власти, женщинах, ксенофобии, монархии, великих актерах и многом-многом другом…«Это не воспоминания, написанные годы спустя, которых так много сегодня и в которых любые прошлые события и лица могут быть освещены и представлены в «нужном свете». Это документированная хроника того, что было мною сказано ранее, и того, что я говорю сейчас.Это жестокий эксперимент, но я иду на него сознательно. Что сказано – сказано, что сделано – сделано».По «гамбургскому счету» подошел к своей книге автор. Ну а что из этого получилось – судить вам, дорогие читатели!

Никита Сергеевич Михалков

Кино
Фрагменты
Фрагменты

Имя М. Козакова стало известно широкому зрителю в 1956 году, когда он, совсем еще молодым, удачно дебютировал в фильме «Убийство на улице Данте». Потом актер работал в Московском театре имени Вл. Маяковского, где создал свою интересную интерпретацию образа Гамлета в одноименной трагедии Шекспира. Как актер театра-студии «Современник» он запомнился зрителям в спектаклях «Двое на качелях» и «Обыкновенная история». На сцене Драматического театра на Малой Бронной с большим успехом играл в спектаклях «Дон Жуан» и «Женитьба». Одновременно актер много работал на телевидении, читал с эстрады произведения А. Пушкина, М. Лермонтова, Ф. Тютчева и других.Автор рисует портреты известных режиссеров и актеров, с которыми ему довелось работать на сценах театров, на съемочных площадках, — это M. Ромм, H. Охлопков, О. Ефремов, П. Луспекаев, О. Даль и другие.

Александр Варго , Анатолий Александрийский , Дэн Уэллс , Михаил Михайлович Козаков , (Харденберг Фридрих) Новалис

Фантастика / Биографии и Мемуары / Кино / Театр / Проза / Прочее / Религия / Эзотерика / Документальное