Читаем Режиссер и актеры. Как снимать хорошее кино, работая вместе полностью

Вместо того, чтобы характеризовать героиню как «стерву», вы можете изобрести факт в предыстории, скажем, «она изрисовала лобовое стекло на машине бывшего». Вместо того, чтобы заявлять, что «он очень приятный парень», вы можете сказать: «Задавая вопрос, он всегда внимательно слушает ответ» или «Он смотрит вам прямо в глаза», потому что это фактическое изложение поведения, которое нравится многим людям. Чтобы придумать факты, требуется больше воображения и работы мысли, чем чтобы просто описать персонажа.


Используйте факты вместо манеры поведения

Обычно люди смотрят на фразу «Я тебе об этом уже говорил» и сразу слышат манеру, с которой это сказано, и раздраженный тон голоса. Не нужно спешить с выводами. Единственный вывод, который вы должны сделать, — это то, что между этими двумя персонажами ранее уже был разговор. И точка.

Исходя из этого, можно задавать вопросы: «Сколько таких разговоров было? Что было сказано? При каких обстоятельствах? Поверил ли персонаж Б, уже получивший информацию и снова задавший вопрос, персонажу А? Или он не слушал? Отвлекалась ли она на другие заботы?» Факты и вопросы создадут набор предлагаемых обстоятельств[13], которые определят поведение героя, намекающее на его точку зрения. Это приведет к более свежей, яркой игре.

Придумывая факты, вы можете забраться в интересные дебри. Как только вы приняли решение, что «я тебе об этом уже говорил» не несет в себе никакого оттенка поведения, но говорит нам, что подобный разговор не первый, тогда в вас просыпается желание узнать побольше о предшествующих беседах. На вас снисходит понимание, основанное на личном опыте: люди не всегда помнят прошлые разговоры в точности, говорящий может думать, что высказался на определенную тему, но на самом деле лишь слегка коснулся проблемы, ожидая, что намек будет понят как запрос. Вам в голову начинают приходить идеи, которые приведут вас к проницательным догадкам.

Как только вы опишете персонажа, сказав «она залила краской лобовое стекло машины бывшего любовника» вместо «она — стерва», ваше утверждение откроет двери многим вопросам. Возможно, у нее была веская причина разлить краску? Может быть, она вовсе и не стерва! По крайней мере, вы хотите, чтобы так думала играющая ее актриса. Зрители решат сами.

Придуманная предыстория и ее факты иногда называют установками. Образные установки можно использовать, чтобы добавить глубины или неожиданных штрихов ко внутреннему миру персонажа и его воображаемым заданным обстоятельствам. В таком случае, это можно выразить фразой: «А что, если?..» Давайте рассмотрим сцену, в которой женщина-босс сообщает работнику, что тот уволен. Предположим, в этой сцене она появляется впервые. Вы могли бы добавить жизни схематичному образу начальницы, задав вопрос: «А что, если ее отец был уволен подобным образом, когда она была ребенком?»

Образы

Под образами я имею в виду не визуальные изображения, а опыт всех наших пяти чувств: то, что мы видим, слышим, обоняем, пробуем на вкус и осязаем. Образы (так же, как и факты) — инструменты рассказчика. Хороший рассказчик — тот, кто может оживить образы, добавляя в историю сенсорные детали, которые заставляют нас чувствовать себя в гуще событий.

Режиссерский образ, картинка, которую он хочет показать зрителям, хоть и является важной частью кинематографии, актерам никакой пользы не приносит, так как является результатом. Если вы хотите, чтобы определенный кадр передал зрителям образ, скажем, одиночества, говорить об этом актеру бесполезно, так, как по сути, вы будете просить результата. Лучше поставить персонажа в ситуацию (набор фактов), которая может спровоцировать то поведение, которое вы хотите запечатлеть.

Говорящие образы можно разделить на два вида: 1) образы текстовые, созданные словами из сценария, и 2) образы, привнесенные в сценарий самим актером, которые становятся образами внутреннего мира сценария.

Чтобы привести пример текстового образа, давайте возьмем такую цитату (из романа Артура Миллера «Смерть коммивояжера»): «Мучаешься пятьдесят недель в году, чтобы получить несчастные две недели отпуска. А что тебе нужно? Скинуть с себя все и выйти на вольный воздух»[14]. Это предложение полно образами: «вольный воздух» напоминает о звуках, запахах и тактильных ощущениях наравне с визуальной информацией; «скинуть с себя все» рождает множество ассоциаций; «две недели отпуска» вызывает эмоционально заряженные для большинства людей воспоминания; даже слова «нужно» и «мучиться» несут в себе образы. В следующих главах мы подробнее поговорим о том, как исследование образов в тексте может углубить и расширить ваше понимание сценария.

Далее рассмотрим несколько способов использования образов, возникших из внутреннего мира персонажа, которые позволят режиссеру получить доступ к эмоциональным ресурсам актера и помочь ему или ей установить мысленную связь между ее или его фантазией и воображаемым миром сценария.


Перейти на страницу:

Все книги серии МИФ. Культура

Скандинавские мифы: от Тора и Локи до Толкина и «Игры престолов»
Скандинавские мифы: от Тора и Локи до Толкина и «Игры престолов»

Захватывающее знакомство с ярким, жестоким и шумным миром скандинавских мифов и их наследием — от Толкина до «Игры престолов».В скандинавских мифах представлены печально известные боги викингов — от могущественного Асира во главе с Эинном и таинственного Ванира до Тора и мифологического космоса, в котором они обитают. Отрывки из легенд оживляют этот мир мифов — от сотворения мира до Рагнарока, предсказанного конца света от армии монстров и Локи, и всего, что находится между ними: полные проблем отношения между богами и великанами, неудачные приключения человеческих героев и героинь, их семейные распри, месть, браки и убийства, взаимодействие между богами и смертными.Фотографии и рисунки показывают ряд норвежских мест, объектов и персонажей — от захоронений кораблей викингов до драконов на камнях с руками.Профессор Кэролин Ларрингтон рассказывает о происхождении скандинавских мифов в дохристианской Скандинавии и Исландии и их выживании в археологических артефактах и ​​письменных источниках — от древнескандинавских саг и стихов до менее одобряющих описаний средневековых христианских писателей. Она прослеживает их влияние в творчестве Вагнера, Уильяма Морриса и Дж. Р. Р. Толкина, и даже в «Игре престолов» в воскресении «Фимбулветра», или «Могучей зиме».

Кэролайн Ларрингтон

Культурология

Похожие книги

100 великих зарубежных фильмов
100 великих зарубежных фильмов

Днём рождения кино принято считать 28 декабря 1895 года, когда на бульваре Капуцинок в Париже состоялся первый публичный сеанс «движущихся картин», снятых братьями Люмьер. Уже в первые месяцы 1896 года люмьеровские фильмы увидели жители крупнейших городов Западной Европы и России. Кино, это «чудо XX века», оказало огромное и несомненное влияние на культурную жизнь многих стран и народов мира.Самые выдающиеся художественно-игровые фильмы, о которых рассказывает эта книга, представляют всё многообразие зарубежного киноискусства. Среди них каждый из отечественных любителей кино может найти знакомые и полюбившиеся картины. Отдельные произведения кинематографистов США и Франции, Италии и Индии, Мексики и Японии, Германии и Швеции, Польши и Великобритании знают и помнят уже несколько поколений зрителей нашей страны.Достаточно вспомнить хотя бы ленты «Унесённые ветром», «Фанфан-Тюльпан», «Римские каникулы», «Хиросима, любовь моя», «Крёстный отец», «Звёздные войны», «Однажды в Америке», «Титаник»…Ныне такие фильмы по праву именуются культовыми.

Игорь Анатольевич Мусский

Энциклопедии / Словари и Энциклопедии / Кино
Публичное одиночество
Публичное одиночество

Что думает о любви и жизни главный режиссер страны? Как относится мэтр кинематографа к власти и демократии? Обижается ли, когда его называют барином? И почему всемирная слава всегда приводит к глобальному одиночеству?..Все, что делает Никита Михалков, вызывает самый пристальный интерес публики. О его творчестве спорят, им восхищаются, ему подражают… Однако, как почти каждого большого художника, его не всегда понимают и принимают современники.Не случайно свою книгу Никита Сергеевич назвал «Публичное одиночество» и поделился в ней своими размышлениями о самых разных творческих, культурных и жизненных вопросах: о вере, власти, женщинах, ксенофобии, монархии, великих актерах и многом-многом другом…«Это не воспоминания, написанные годы спустя, которых так много сегодня и в которых любые прошлые события и лица могут быть освещены и представлены в «нужном свете». Это документированная хроника того, что было мною сказано ранее, и того, что я говорю сейчас.Это жестокий эксперимент, но я иду на него сознательно. Что сказано – сказано, что сделано – сделано».По «гамбургскому счету» подошел к своей книге автор. Ну а что из этого получилось – судить вам, дорогие читатели!

Никита Сергеевич Михалков

Кино
Фрагменты
Фрагменты

Имя М. Козакова стало известно широкому зрителю в 1956 году, когда он, совсем еще молодым, удачно дебютировал в фильме «Убийство на улице Данте». Потом актер работал в Московском театре имени Вл. Маяковского, где создал свою интересную интерпретацию образа Гамлета в одноименной трагедии Шекспира. Как актер театра-студии «Современник» он запомнился зрителям в спектаклях «Двое на качелях» и «Обыкновенная история». На сцене Драматического театра на Малой Бронной с большим успехом играл в спектаклях «Дон Жуан» и «Женитьба». Одновременно актер много работал на телевидении, читал с эстрады произведения А. Пушкина, М. Лермонтова, Ф. Тютчева и других.Автор рисует портреты известных режиссеров и актеров, с которыми ему довелось работать на сценах театров, на съемочных площадках, — это M. Ромм, H. Охлопков, О. Ефремов, П. Луспекаев, О. Даль и другие.

Александр Варго , Анатолий Александрийский , Дэн Уэллс , Михаил Михайлович Козаков , (Харденберг Фридрих) Новалис

Фантастика / Биографии и Мемуары / Кино / Театр / Проза / Прочее / Религия / Эзотерика / Документальное