Режиссерская энциклопедия. Кино США

И все же наиболее интересен Карпентер в жанре, который условно можно определить как фантастический триллер. Это у него получается лучше, чем что либо другое. Не случайно потому, его последняя работа — "Побег из Лос-Анджелеса" является по сути продолжением "Побега из Нью-Йорка", где бесстрашный Змей Пли скин (и опять в исполнении Курта Рассела) снова будет спасать мир от катастрофы .Что ж, режиссера можно понять, работать с хорошо знакомым материалом легче. Тем более, что Карпентер давно и хорошо изучил рецепт коммерческого успеха фильма и, видимо, не хочет больше рисковать. Он — профессионал, один из тех, кто здраво оценивает запросы публики и свой потенциал. Его мечта снять фильм о кумире своей молодости — режиссере Говарде Хоуксе, но для этого нужны деньги, а их могут принести картины, подобные "Побегу из Лос-Анджелеса" — крепкие добротно сделанные боевики, где есть все, что нравится зрителю. И Джон Карпентер умеет их делать.

И. Звегинцева

Фильмография:"Темная звезда "(Dark Star), 1974; "Нападение на полицейский участок 13" (Assault on Precinct 13), 1976; "Кто-то следит за мной" (Someone's Watching Me), 1978; "Хэллоуин" (Halloween), 1978; "Элвис" (Elvis), 1979: Туман" (The Fog), 1980, "Побег из НьюЙорка" (Escape Irom New York), 1981; "Нечто" (The Thing), 1982; "Кристина" (Christine), 1983; "Человек со звезды" (Starman), 1984; "Большой переполох в маленьком Китае" (Big Trouble in Little China), 1986; "Князь Тьмы" (Prince ol Darkness), 1987; "Они живут" (They Live), 1988; "Воспоминания человека-невидимки" (Memoirs of an Invisible Man), 1992; "Бензоколонка" (The Gas Station), "Волосы" (Hair), 1993; "B пасти безумия" (In the Mouth of Madness), 1994; "Деревня проклятых" (Village of Damned), 1995; "Побег из Лос-Анджелеса" (Escape from L. A), 1996; "Вампиры Джона Карпентера" (John Carpenter's Vampires), 1998.

Библиография:Боброва О.. Мастера и подмастерья ужасного цеха. //Видео Асе Премьер. 1995. № 26; Иванов Д. Интервью с Джоном Карпентером. //Экран и сцена. 1996, No 41; Huschke P. Die Machte des Mahasinns. //Cinema. 1995. № 32.; Saada P. Operation Peuz. //Cahier'sdu Cinema. 1995, № 488

ДЖОН КАССАВЕТЕС

(Cassavetes, John). Режиссер, актер, сценарист. Родился 9 декабря 1929 г. в Нью-Йорке, умер 3 февраля 1989 г. в Лос-Анджелесе.

Выходец из семьи грека-бизнесмена, Джон еще в колледже увлекся актерством и после школы поступил в Американскую академию драматического искусства. По ее окончании быстро зарекомендовал себя хорошим исполнителем не только в театре, но и на телевидении, где с 1953 по 1956 гг. сыграл более 80 ролей, нередко в них экспериментируя (часто по собственным сценариям). "Южно-европейская" внешность: глубокие темные глаза, шапка черных вьющихся волос, оливковый цвет лица обрекли его на бесконечные роли гангстеров-итальянцев (детективная серия "Джонни Стаккато", где он был звездой).

В кино Кассаветес дебютировал в качестве статиста в фильме Уильяма Уайлера "14 часов" (1951). Известность же пришла лишь после картины Мартина Ритта "На окраине города" (1957), где актер создал запоминающийся образ Акселя Нормана — нервного, издерганного молодого человека, у которого в прошлом — тяжелое детство, ощущение вины за смерть брата, дезертирство из армии, грозящее ему тюрьмой. Защитником и покровителем несчастного становится работающий в том же депо великан-неф (Сидни Пуатье): дружба с ним возвращает белому утерянное чувство собственного достоинства, позволяющее, не боясь последствий, разоблачить негодяядесятника.

Проблема межрасовых отношений настолько заинтересовала Кассаветеса, что три года спустя он на деньги, полученные от съемок в кино и на телевидении, поставил "Тени" (1960). Это — почти бессюжетный этюд, разыгранный молодыми актерами без всякого сценария и снятый сначала на узкой пленке. Картина показывает несколько эпизодов из жизни негров — двух братьев и сестры, детально рассматривая те разочарования и унижения, которые им приходится пережить, столкнувшись с враждебным "белым" миром. Режиссеру удалось не только тонко выявить внутренний мир героев, но и великолепно передать атмосферу, создав зримый образ ночного НьюЙорка. Свободная "текучесть" (или как ее еще иногда называют, "спонтанность" сюжета) при отсутствии заранее разработанного сценария, импровизационная игра актеров, короткий монтаж, подчеркивающий нестабильность, неустроенность жизни главных действующих лиц, сделали этот, овеянный дыханием подлинной жизни фильм провозвестником новых авторских тенденций в кино США. Получив премию критики на МКФ в Венеции в 1960 г., он открыл целую эру в американском независимом кинематографе.